Se é um baterista que procura começar a gravar a si próprio a tocar, é provável que esteja um pouco confuso e perdido com o que vai absolutamente precisar.
Você não está sozinho. Há toneladas de bateristas por aí que querem aprender a gravar a sua própria banda, gravar vídeos do YouTube, e até trazer microfones com eles para actuações ao vivo.
Enquanto se pode comprar microfones de tambor individualmente, comprar um kit de microfone de tambor oferece uma solução simples com um pacote de benefícios monetários.
Kits de microfone de tambor variam em qualidade e tamanho. Tenho feito o meu melhor para escolher os produtos com melhor desempenho, mantendo-me razoável com um orçamento.
Embora haja sempre a opção mais cara, guardei-a para o fim.
Todos os fabricantes de microfones que aqui enumero fazem produtos de qualidade que eu pessoalmente utilizo ou já utilizei.
Pode ser difícil reduzir o kit que funcionará melhor para si, mas tirei a maior parte do trabalho árduo para si.
Os Melhores Kits de Microfone de Tambor de 2020 – Um olhar rápido
Editor’s Choice |
Earthworks DK7 Drum Kit System |
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Runner Up |
Audix Studio Elite 8 |
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>Shure DMK57-52>
So, com a mesa rápida fora do caminho, vamos dar uma vista de olhos mais profunda a alguns destes kits de microfone para gravação de tambores.
CAD Audio Stage7
A começar com o kit mais acessível da lista é o kit CAD Audio Stage 7-Piece.
Estes foram os primeiros microfones que utilizei quando comecei a aprender a gravar tambores e outros instrumentos.
O kit inclui microfones suficientes para gravar um kit padrão de cinco peças, incluindo microfones para o pontapé, laço, três toms, e capas estéreo.
Se pretende obter algum ambiente de sala, terá de agarrar mais alguns microfones.
Não consigo imaginar usar estes microfones hoje, mas quando estava a começar, estes eram um conjunto introdutório perfeito.
Não parecem espantosos, mas não se pode bater o preço. De todos os microfones do kit, o mais utilizável é o microfone de pontapé.
O pacote inclui suportes, cabos e clipes, para que não tenha de agarrar mais nada em termos de acessórios.
Shure DMK57
Se há um kit de toda esta lista que é mais importante do que todos os outros, é o DMK57. Nenhum outro kit se aproxima da versatilidade, flexibilidade, e longevidade destes microfones.
Você irá literalmente utilizá-los no resto da sua carreira. É quase um requisito ter um mínimo de três SM57 no meu livro!
Por isso, sim, só vai receber quatro microfones e terá de comprar um par separado de baterias, mas estes quatro microfones soam espantosamente e ninguém pode negar o valor de um SM57.
É óptimo em tambores de laço, toms, armários de guitarra, e até mesmo hi-hat.
Agora, eu próprio não comprei o DMK57, no entanto, comprei todos os microfones incluídos separadamente. Se eu soubesse quantos 57s estaria a usar, teria adquirido o kit.
Sennheiser Drum Kit 600
Sennheiser merece muito mais amor do que realmente recebe, na minha opinião. Para microfones de tambor ao vivo, não fica muito melhor do que estes.
Até estar a abanar o mundo tocando em arenas e em digressão de autocarro, este conjunto de microfones de tambor não o vai desapontar. Eles soam bem!
O kit inclui:
- Sennheiser e602-II kick drum microphone (1)
- Sennheiser e604 tom/snare drum microphone (4x)
- Sennheiser e614 overhead microphones (2)
Porquê tantos engenheiros de som a trabalhar em clubes ou em digressão de amor e604s?
São pequenos, com clipes, e são super duráveis. Também soam bem, o que não deve ser uma surpresa.
Pessoalmente, não os recomendaria para o estúdio, mas se fosse necessário, poderiam ainda assim fazer o trabalho.
Com uma pequena ajuda de Slate Trigger2, não deverá ter problemas em utilizar este kit para o estúdio e para o palco.
Sabian Sound Kit
Tenho lido muito sobre o Sabian Sound Kit em fóruns de bateria ultimamente. Devo dizer que estou um pouco céptico.
P>Primeiro de tudo, um fabricante de címbalos está a vender microfones e um misturador? Tem de ser lixo chinês barato, certo?
O Sabian Sound Kit inclui três microfones: um microfone de ponta e dois microfones suspensos.
Estes, depois, ligam-se à placa de mistura proprietária Sabian, que só tem três entradas XLR.
Os microfones não soam mal, mas também não soam bem de modo algum.
O bom
A solução Sabian para gravação de tambor é muito simples. Mas é mais ou menos isso.
Não consigo arranjar outra razão para querer pegar neste kit.
Suponho que com esta configuração, não precisaria de investir numa interface de áudio, por isso há isso!
O mau
Todos sabemos que Sabian é estranho ao mundo do microfone e do áudio profissional.
Este pode ser um produto destinado a fazer dos iniciantes de bateria uma forma de gravar o seu conjunto de bateria, mas não posso endossá-lo de forma alguma.
Pode facilmente replicar esta configuração com equipamento usado da sua loja local por uma fracção do custo com microfones muito melhores.
Audix Studio Elite 8
Audix não é um reprodutor pequeno no mundo dos microfones. O Studio Elite 8 inclui, como o nome sugere, oito microfones para captar o som do seu kit.
O conjunto de microfones é um pouco mais caro do que alguns dos outros que enumerei, mas é extremamente versátil. O pacote inclui os seguintes microfones:
- Audix D6 – um favorito para chutar tambores e até toms de chão
- Audix i5 – excelente microfone de laço
- Audix D4 – um microfone de chão de tomo
- Audix D2 – bom para toms de rack
- Audix SCX25A (2) – para overheads
- Audix SCX1 – para hi-hats
Muitos engenheiros queixam-se de que a D6 tem demasiados pré-equipamentos, levando a um som já processado, mas penso que o microfone soa incrível em tambores de pontapés.
Se precisar de um som mais natural, talvez queira evitar o D6 no pontapé. Dito isto, para misturas de rock e metal, o som é impecável.
No laço, o i5 funciona bem, e comparado com um SM57, é difícil decidir de que gosto mais.
Os clips de aro que fixam os microfones aos seus tambores são fantásticos – melhores do que a maioria dos que vi de outros fabricantes.
Kits de microfone para o estúdio de gravação em casa
Se planeia gravar-se em casa para as demonstrações da sua banda ou vídeos do YouTube, a selecção do microfone pode ser consideravelmente diferente de uma configuração ao vivo.
A qualidade do som que obtém será determinada por vários factores.
- O kit de bateria que está a gravar
- Se mudou ou não de cabeça
- O quarto em que está a gravar
- Os microfones que escolheu
- Como é bom um leitor você é
- Como é hábil como engenheiro de som
- A interface de áudio e pré-amplificadores utilizados
P>Passar até à placa e gravar música pela primeira vez pode ser extremamente assustador. Aprender uma estação de trabalho de áudio digital é uma grande tarefa.
Sugiro começar devagar e ver alguns vídeos do YouTube sobre o básico da gravação de tambores para obter uma boa base.
Equipamento e hardware necessários para começar a gravar tambores
Se estiver interessado em gravar tambores em casa, aqui estão os barebones essenciais de que precisa absolutamente para obter a gravação.
- Um kit de bateria – Vamos lá. Este é óbvio.
- Um computador – PC ou Mac está bem; o que preferir.
- Uma interface áudio – Esta peça de equipamento converte sinais analógicos dos seus microfones, para um formato digital que o seu computador compreenda. Recomendo obter uma interface de oito canais.
- Uma estação de trabalho de áudio digital – tenho a certeza que já ouviu falar de Pro Tools por esta altura. Este software é onde irá editar e processar todas as suas gravações. Qualquer software que escolher funcionará bem, basta ficar confortável com ele. Eu não sugeriria a utilização de Audacity, pois não funciona tão bem com gravações multi-faixa.
- A sua colecção de microfones – O seu kit de microfones que acabou de escolher!
- Muito tempo – Gravar tambores não é tarefa fácil. Vai precisar realmente de se sentar e ser meticuloso e prestar atenção quando aprender a gravar. É uma dessas capacidades de 10.000 horas.
A qualidade da sua bateria é importante quando se trata de gravar em estúdio
Não importa se tem os microfones mais caros do mundo e a maior sala à sua disposição, se o seu kit de bateria lhe soa mal ao ouvido, vai gravar mal. O lixo entra, o lixo sai.
Acima também mencionei que é importante mudar as cabeças dos seus tambores antes da gravação.
Isto é tão importante, e mais pessoas precisam de estar a falar sobre isto. Depois das cabeças serem tocadas durante um período de tempo significativo, elas perdem a ressonância e começam a soar mortas.
O vosso quarto é um quarto de dormir? Um porão de betão? Ainda pode funcionar muito bem
Se está a planear gravar tambores no seu quarto, tudo bem. Basta saltar os microfones do quarto. Concentre-se em fazer caminhadas de perto e use apenas as despesas gerais.
Se não sabe o que são caminhadas de perto e à distância, continue a ler. Se puder, mova o seu kit de bateria à volta do quarto para encontrar o melhor local de som no quarto.
Um bom truque é pegar no seu tom de chão e andar por aí a bater até encontrar a melhor ressonância baixa com o ouvido e aterrar lá.
Se estiver a gravar numa cave de betão, sugiro que arranje alguns cobertores móveis e os coloque em suportes próximos do seu kit de bateria, talvez a quatro ou cinco pés de distância.
Isto irá minimizar alguns dos reflexos das paredes de betão e esperemos que lhe dê um melhor som nos seus microfones aéreos.
Fechar miking e miking à distância
A habitue-se a estes termos, pois irá utilizar estas duas técnicas para conseguir um excelente som de tambor.
p>Embora se possa utilizar uma ou outra dependendo de certas situações, as grandes gravações de tambor utilizam ambas as técnicas.
Close miking refere-se a microfones que são colocados perto de um instrumento ou fonte sonora. Por exemplo, um SM57 montado mesmo por cima da cabeça de um tambor de laço é colocado próximo de um instrumento ou fonte sonora.
Outros exemplos de microfones próximos incluem o uso em tambores tom, microfones vocais, armários de guitarra, numa variedade de instrumentos de sopro e latão, e realmente qualquer outra situação em que se possa pensar em montar um microfone perto de uma fonte sonora.
Tipicamente, o microfone não é colocado a mais de 12 polegadas de distância.
Fechar o microfone é benéfico para dois propósitos principais:
- Isola o sinal do microfone do ruído na sala
- Isola o sinal do microfone de outros instrumentos à sua volta
Como pode imaginar, um conjunto de bateria é muito alto e há muitos instrumentos em extrema proximidade uns dos outros.
O SM57 é frequentemente utilizado como um microfone de tambor de laço, pois rejeita muito bem o barulho do chapéu de olá. Estes pratos são frequentemente muito próximos do tambor de laço, pelo que o isolamento é fundamental.
Miking distante é a prática de gravar uma fonte sonora à distância.
Esta técnica é geralmente usada para captar a imagem estéreo de um kit de bateria quando em estúdio, mas também pode ser usada para gravar uma orquestra, uma audiência para uma gravação ao vivo de um concerto, ou mesmo apenas uma guitarra acústica numa sala.
Os microfones que se escolhem são importantes
Se estás apenas a começar, sugiro que te atenhas a estes e apenas a estes.
Quantos mais microfones acrescentar, mais problemas vai ter.
Coisas como fase, filtragem de pente, e o número de entradas disponíveis tornam-se um problema importante.
- Kick microphone (a minha sugestão: Shure Beta 91a)
- Snare microphone (a minha sugestão: Shure SM57)
- Tom microphones (a minha sugestão: Sennheiser e604)
li>Microfones de cabeça (a minha sugestão: Shure KSM137 par)
Preciso de microfones de cabeça para gravar tambores em casa?
Não tem necessariamente de ter overheads, mas eu sugiro vivamente que o faça.
Se quiser que as suas demonstrações para a sua banda ou os seus vídeos YouTube tenham um som profissional, os microfones suspensos ajudam-nos a chegar lá.
Se só estiver a usar microfones de proximidade, os seus pratos serão deixados de fora da mistura e não ficará satisfeito com o resultado final.
P>P>Primeiro a desligar, não está apenas a capturar os pratos quando usa os pratos de cima (embora o possa fazer), está a capturar toda a imagem estéreo do kit do tambor.
Recomendo a utilização da técnica de estéreo de par espaçado quando primeiro se adicionam as despesas gerais à sua configuração.
Agora, existem outras técnicas (XY, gravador homem, etc.), mas sugiro realmente que se concentre no par espaçado, uma vez que é o mais fácil de compreender.
Os grandes estúdios não usam kits de microfone, mas não faz mal
Embora um kit de microfone de tambor lhe traga tudo o que precisa para começar, mic wise, a maioria dos estúdios de gravação profissionais não confiam em kits pré-embalados quando seleccionam microfones.
Os armários de microfones que encontrará terão uma grande variedade de marcas e fabricantes diferentes.
Se está apenas a aprender a fotografar capas de bateria para o YouTube, um kit de microfone de bateria é uma entrada perfeita para microfones e para o mundo da gravação.
Digamos que compra o kit de microfone Shure DMK57 mic. Tem tudo o que é preciso para obter tambores de batida próxima.
Embora possa utilizar estes microfones para o resto da sua carreira (todos estes são padrões utilizados a toda a hora), terá potencialmente de adquirir alguns microfones suspensos.
Outros pacotes de que falei na nossa lista incluem, de facto, overheads, mas penso que, com o passar do tempo, vai querer comprar os overheads separadamente.
Kits de microfone para som ao vivo
Som em directo é muito diferente do que o de gravação num estúdio profissional.
Estes microfones requerem muito mais durabilidade, uma vez que são propensos a cair, perderem-se, baterem num atrelado, e outras formas de os manipular mal.
Em geral, a menos que esteja numa grande banda de rock de arena, é uma boa ideia gastar não mais do que 200 dólares por microfone individual com o qual vai estar em digressão.
O e604 da Sennheiser é um microfone de digressão perfeito. Para começar, eles vendem-nos em pacotes de três. Vai querer ter muitos destes microfones, uma vez que são extremamente versáteis.
P>Podem encaixar em quase qualquer aro de tambor. Já percorri o suficiente para saber que estes microfones são “o microfone vivo” do Tom, e até alguns o usam em tambores de laço. O e604 também está incluído no pacote e600 mic da Sennheiser.
O que quer dizer com “kick in” e “kick out”?
Ao entrar no mundo ao vivo, em breve começará a perceber que a maioria dos engenheiros tende a usar dois microfones diferentes no tambor baixo: kick in e kick out.
O kick in microfone tende a ser um microfone de limite de condensador, como o Beta 91a.
Este microfone, embora um pouco mais fino na parte baixa, proporciona um ataque mais nítido e um som mais “clickier” do que o de um microfone dinâmico.
Utilizo e adoro pessoalmente o Beta 91a. Há uma companhia fantástica, Kelly SHU, que faz um sistema de montagem interna para este microfone.
O meu pontapé no microfone fica literalmente dentro do meu tambor baixo o tempo todo e não tive de o puxar uma única vez desde que instalei o Kelly SHU.
O microfone de pontapé de saída é aquele com o qual estamos mais familiarizados. Um microfone de expulsão comum é o Beta 52 da Shure.
Este tipo de microfone dinâmico capta muito do woof e do low end que um tambor de pontapé produz e menos do ataque.
Estes dois sinais de microfone são combinados e processados para obter um som de tambor de pontapé maciço que se ouve na maioria dos espectáculos rock.
Está tudo nas despesas gerais
Podes estar a pensar, “hey, eu tenho a minha armadilha, toms, e kick miked up, que mais poderia eu precisar?”
Os microfones aéreos mudam o jogo quando se trata de uma mistura de monitores intra-auriculares.
Não só ouves os teus pratos, mas ouves todo o kit com um lindo brilho de alta qualidade (dependendo dos microfones, claro).
Em pequenos clubes e locais, não precisas mesmo de microfones suspensos, e o engenheiro de som até aconselhará contra isso.
No entanto, se tiver nos ouvidos e quiser usá-los, sugiro vivamente que o faça. Tocar apenas tambores com marcação de fecho é tão unidimensional. É difícil entrar em.
O engenheiro de som não enviará os canais aéreos para o PA e não faz mal. Se valer a pena para si, monte aqueles suportes e cabos para microfone de adição.
Preciso de um microfone para o meu “hi-hat” e “snare bottom” ao tocar ao vivo?
Sem que esteja a tocar em clubes para mais de 300 pessoas todas as noites, acredito pessoalmente que não precisa de um microfone de “hi-hat” ou “snare bottom”.
Se o seu engenheiro de som gosta de os usar mesmo em salas pequenas, então vá em frente.
A maioria dos engenheiros de som odeia chapéus e, de facto, eu nem sequer uso um, a menos que me digam que eles querem adicionar um.
Eu brinco sempre com os engenheiros de som sobre a adição de mais “hi-hat” à mistura. Nunca ninguém quer mais “hi-hat” numa mistura ao vivo.
Muitos engenheiros de som gostam de usar microfones de fundo de laço, mas acho que não vão precisar de um no início.
Chances são: se quiserem usar um, terão um SM57 sobresselente que podem simplesmente aparecer debaixo da sua laço para aquele gig.
Não subestime a potência de um microfone de multidão
Se usar monitores intra-auriculares, precisa de saber sobre microfones de multidão.
Apontando para a audiência, os microfones de multidão captam o som da sala em estéreo ou mono, dependendo da sua configuração actual.
Sua mistura ao vivo pode por vezes carecer de sentido de espaço (mesmo com reverberação artificial). Os microfones da multidão mudam o jogo quando se trata da sua mistura ao vivo.
Exige que um par de SM57s possa fazer o truque, mas o KSM137 é também outra boa opção.
Porque poderá não precisar de um kit de microfones de tambor, ainda
Nem todos os bateristas precisam de microfones de tambor imediatamente. Se tocar numa banda e apenas tocar em espectáculos locais pela cidade, provavelmente ainda não precisa deles.
Seu clube local provavelmente tem microfones prontos para os espectáculos, por isso só precisa de trazer os seus tambores.
Microfones de bateria disfarçados
Aconselharei também que se mantenha afastado dos pacotes de microfones mais baratos, uma vez que realmente recebe o que paga quando se trata de microfones e som ao vivo.
Pyle Pro faz um clone SM58 muito barato que soa como lixo absoluto. Não posso nunca recomendar alguém a seguir esta rota, a menos que esteja extremamente desesperado.
O microfone em si parece idêntico ao seu equivalente Shure, mas soa muito fino e vai-se cortar facilmente à medida que se ganha mais.
Proteger os microfones
A parte boa de comprar um kit de microfone de tambor é que a maioria deles virá com uma mala protectora para o transporte.
Na minha experiência, porém, estes estojos são normalmente bastante terríveis.
Hoje em dia, a maioria dos engenheiros usa estojos duros, como um Pelicano, para manter os seus microfones seguros.
Estes estojos podem ser terrivelmente caros, por isso não se esqueça de ler o nosso post de arredondamento sobre as melhores alternativas de estojo Pelican.
Se estiver numa situação em que faz todo o sentido comprar um kit de microfone, tal como usar um sistema de monitor intra-auricular, então vai querer trazer os seus próprios microfones para os concertos.
Não se esqueça de informar antecipadamente o clube e o engenheiro de som, antes do dia do espectáculo, do que a sua banda vai trazer para que não montem um monte de stands e microfones desnecessários.