OriginsEdit
Até 1992, Stern tinha experimentado um aumento de popularidade como personalidade da rádio e televisão. Em Julho, fez um acordo com a New Line Cinema para produzir um filme baseado no seu super-herói Fartman, que concebeu em Julho de 1981 quando acolheu as manhãs na WWDC em Washington, D.C. Anunciou pela primeira vez o filme, que Stern afirmou “ter vindo do nada … do topo da minha cabeça”, durante uma aparição no The Tonight Show com Jay Leno. Em Novembro, Variety relatou que o argumentista J. F. Lawton foi contratado para escrever e dirigir o filme intitulado As Aventuras de Fartman. O filme, que foi orçamentado entre 8 e 11 milhões de dólares, deveria entrar em produção em Maio de 1993, tendo David Permut sido designado como produtor sob a sua bandeira Permut Presentations. Segundo Lawton, The Adventures of Fartman girava em torno do super-herói e do seu alter ego, uma editora de revistas no molde de Al Goldstein da revista Screw. A 28 de Junho de 1993, Lawton revelou mais informações para a Time. “Há muita nudez, alguma linguagem dura, uma cena de amor lésbica, e a personagem principal trabalha para uma revista de sexo underground. Dissemos à New Line Cinema o enredo, e eles disseram: ‘Sim, soa bem. Mas não podemos fazer o PG-13?”” Pouco tempo depois, Stern ficou descontente com a ideia de fazer um filme classificado como PG e teve disputas com a New Line Cinema sobre os direitos de merchandising. Juntamente com a qualidade dos guiões que estavam a ser elaborados, o projecto foi arquivado em 1993, antes de a produção poder começar. O seu cancelamento afectou Stern, que ficou deprimido, pois “eu tinha ido para o ar e disse: ‘Vou fazer um filme’. Senti-me como um mentiroso. Parecia que tinha falhado”
DevelopmentEdit
Um projecto de filme permaneceu inactivo até ao lançamento do primeiro livro de Stern, a parte memoir e parte commentary Private Parts, em Outubro de 1993. Tornou-se o livro mais vendido na editora Simon & História de Schuster, após cinco dias de lançamento. No mês seguinte, o agente de Stern começou a contactar os estúdios cinematográficos com o objectivo de adaptar o livro a uma longa-metragem. Nos meses seguintes, Stern celebrou um acordo com a empresa de gestão de conteúdos cinematográficos e televisivos Rysher Entertainment, que desejava fornecer financiamento para um filme. Isto levou a Stern a trabalhar com o fundador da Rysher Keith Samples, o produtor Paramount David Kirkpatrick, o realizador John G. Avildsen em Setembro de 1994 e, em Agosto de 1994, o argumentista Peter Torokvei, que foi contratado para completar uma “reescrita de produção” de um guião já preparado. Torokvei alegou que um conjunto de produtores de linha, secretário de produção, e coordenadores de filmes tinha “parecido estar no lugar” à sua chegada a Nova Iorque, mas o projecto sofreu o primeiro de vários atrasos na história do filme. Torokvei completou um rascunho, mas não foi assinado. Stern, que tinha o poder de aprovação final do guião, passou a rejeitar cerca de 22 revisões subsequentes, por vezes de dia para dia, à medida que ficava insatisfeito com o seu conteúdo. Torokvei estimou que tinha trabalhado em cerca de cinco redacções com Stern, acrescentando: “Em qualquer cena que fizemos no dia anterior, diríamos: ‘Isso é velho,’ ou ‘Isso é aborrecido’. Ele queria refrescar as cenas todos os dias. Teria de lhe lembrar que tinha funcionado na véspera”. Numa versão abandonada, Stern recordou uma cena que tinha um antigo programa de rádio regular Richard Simmons “num tutu em minha casa a perseguir os meus filhos e a dizer que não podia tomar conta deles. Que ridículo”. Por esta altura, Kirkpatrick tinha mencionado um filme com cerca de 75 aparições de camafeu, incluindo Arnold Schwarzenegger e o programa de rádio regular Jessica Hahn. Para além de Torokvei, a assistência sobre os guiões foi desenvolvida por Michael Kalesniko, co-autor de Private Parts Larry “Ratso” Sloman, Laurice Elehwany, e Rick Copp. Kalesniko recordou uma nota que detalhava Stern a descer a Quinta Avenida em cima de um elefante. Ele disse que Kirkpatrick viu o filme como um “Annie Hall dos anos noventa”. Após várias rejeições de guião, Avildsen cessou o seu envolvimento com o filme em Novembro de 1994. Kirkpatrick afirmou que Avildsen desejava uma “história de um desfavorecido que assumisse a questão do discurso livre – um homem contra o sistema, enquanto Kirkpatrick tinha a ideia de um filme “na tradição da Ajuda! (1965) e A Hard Day’s Night (1964)”.
até Fevereiro de 1995, Stern ainda não tinha aprovado um guião final. Os executivos do estúdio acreditavam que Stern rejeitava tantos rascunhos porque tinha demasiado medo de estar numa longa-metragem, e por isso sugeriram que Jeff Goldblum interpretasse como ele próprio. Stern insistiu que não tinha medo, e sentiu que a ideia de alguém que não ele próprio desempenhar o papel levaria à “maior bomba de bilheteira da história”. Após a partida de Avildsen, Stern recorreu ao produtor e realizador Ivan Reitman para as suas ideias sobre os guiões rejeitados, pois pensava que Reitman “podia ver se eu estava a ser irracional”. Fã de longa data de Stern, Reitman tinha sugerido a Stern que fizesse um filme sobre a sua vida já em 1991 e apresentou a sua visão, um filme biográfico com Stern a estrelar como ele próprio, “quase documentário em sentimento”, pois acreditava que um baseado em acontecimentos reais da sua vida, em vez de “uma vida de fantasia para ele que era tola e obscena”, era suficientemente forte e engraçado para um filme. Stern concordou, e subsequentemente pediu a Reitman que viesse a bordo como produtor e ajudasse a desenvolver um guião. Reitman concentrou-se num guião mais centrado em como era Stern fora do ar, e trouxe o escritor Len Blum para ajudar com a tarefa e trouxe Kalesniko de volta ao rebanho; Blum mostrou-se céptico quanto a trabalhar no filme porque não compreendia o apelo de Stern, mas a sua opinião mudou depois de Reitman o ter trazido a Nova Iorque para participar no programa de rádio de Stern durante dois dias. Blum disse: “No voo para casa, perguntei-me: ‘Devo fazer isto? E percebi que me tinha rido mais nos últimos dois dias do que nos últimos 20 anos”. Nos meses seguintes, Blum e Kalesniko colaboraram num guião com Stern que ele finalmente aprovou, o qual foi depois submetido a mais revisões para que Blum incorporasse as improvisações e padrões de fala de Stern. Durante a sua visita à exposição, Blum falou com Quivers, Norris, Dell’Abate, e Melendez sobre como conheceram Stern pela primeira vez e gravaram as conversas. Numa entrevista de Novembro de 1995 durante a promoção do seu segundo livro Miss América, Stern anunciou: “É bizarro e engraçado. Estamos verde para entrar em produção”.
Pré-produção e castingEdit
Audições para papéis começaram antes de Stern ter aceite um guião final. A 8 de Outubro de 1994, realizaram-se no Palladium, na cidade de Nova Iorque, audições para os actores interpretarem “um Howard de pré-adolescência, de meados e de finais de adolescência”. As sessões foram organizadas pelo realizador de casting Avy Kaufman. Foram também planeadas audições em Burbank, Califórnia, Chicago, e Cleveland. Foram montadas quatro cenas para os actores: Stern preparando-se para um encontro enquanto recitava um solilóquio sobre a condição humana, uma conversa com o seu pai sobre acontecimentos actuais, fazendo uma chamada de brincadeira, e tentando esconder as provas depois de fumar no seu quarto. O casting subsequente foi supervisionado por Phyllis Huffman.
Após o filme ter sido iluminado com luz verde em 1995, Stern anunciou o início da pré-produção durante o programa de rádio com Reitman e Thomas como convidados, no dia 13 de Fevereiro de 1996. Reitman estimou que o processo iria durar dez semanas. Stern desejava que Reitman realizasse o filme bem como o produzisse, mas Reitman sugeriu Betty Thomas para o papel depois de os dois terminarem de trabalhar no The Late Shift. Thomas não era um fã de Stern, mas o seu namorado era um ouvinte ávido e Reitman pressionou-a a ler o guião. Ela descreveu-o como “muito interessante” e viajou para Nova Iorque para observar Stern a fazer o seu programa de rádio. “Passado algum tempo, Howard saiu. Quando pegou na minha mão, estava a tremer. Ele estava tão vulnerável e assustado. Não pude acreditar. Vi algo nos seus olhos que eu adorava. Nesse momento, eu queria fazer o filme”. Stern achou particularmente agradável trabalhar com Thomas, que colaborou bem e teve um efeito calmante sobre ele durante as filmagens. Em Abril de 1996, McCormack foi escolhido como o papel da esposa de Stern, Alison. Stern tinha dúvidas iniciais sobre ela, descrevendo-a como talvez “demasiado chique”, mas Thomas insistiu que ela era a escolha certa após a cena inicial da sua prova. Julia Louis-Dreyfus foi uma escolha prematura, mas ela desistiu porque queria passar tempo com a sua família. Em Junho de 1996, o apresentador do talk show David Letterman concordou com uma aparição no camafeu para uma cena que recriou uma das aparições de Stern no Late Night com David Letterman na NBC. O palco e cenário do espectáculo foi reproduzido, mas Letterman recusou-se a usar uma peça de cabelo que condizia com o seu penteado na altura. O filme estrelou a modelo Carol Alt como Gloria. Inicialmente, Alt tinha pouco interesse em aparecer no filme porque queria “manter-se incontroversa e com classe” e evitar ser associada à “imagem louca” de Stern, mas mudou de ideias depois de ler o guião e mais tarde elogiou Reitman pela sua qualidade.
Em Junho de 1996, realizaram-se audições em Nova Iorque para o papel de Mandy, uma peça que tinha sete linhas de diálogo com nudez frontal total. Até 25 mulheres tentaram o papel, incluindo algumas que trabalhavam como bailarinas em topless, mas os produtores rejeitaram todas elas com base na sua aparência ou qualidade de representação. O papel foi atribuído à estrela pornográfica Jenna Jameson. O actor Richard Portnow assegurou o papel de pai de Stern, Ben. Portnow conheceu Ben em pessoa, e pegou-lhe várias idiossincrasias que incorporou na sua actuação, tais como gesticular o seu dedo sempre que falava. O filme apresenta o actor Luke Reilly retratando Don Imus, um rival de longa data da rádio de Stern, que foi o anfitrião das manhãs na WNBC. A mulher que interpretou Irene the Leather Weather Lady foi a mesma pessoa que chamou para o programa de rádio de Stern enquanto ele trabalhava na WWWW em 1980 e é considerada a primeira do programa de rádio de Stern, Wack Pack. Durante a sua preparação para actuar como o seu eu mais jovem, Stern ouviu cassetes dos seus programas de rádio dos seus vinte anos, notando a sua voz “trancada neste registo muito alto”. A certa altura, Stern perguntou a Thomas se devia ter aulas de representação antes de filmar, e viu um vídeo “como fazer” de Michael Caine que Thomas lhe tinha dado.
FilmmingEdit
A fotografia principiou a 2 de Maio de 1996, com a Northern Lights Productions encarregada das filmagens. As filmagens tiveram lugar em vários locais – Westchester, Nova Iorque, Washington, D.C., Nova Jersey, e nas zonas de Manhattan, Bronx, Queens, e Brooklyn da cidade de Nova Iorque. Filmagens interiores foram filmadas nos estúdios Silvercup em Long Island City. Stern fazia o seu programa de rádio das 6:00 da manhã até cerca das 10:30 da manhã e viajava para o set logo a seguir para retomar as filmagens. As filmagens durariam de três a quatro horas, seguidas de filmagens até às 21h00. A certa altura, as filmagens só se realizavam de quinta-feira a segunda-feira e duravam até às 23h00. Cenas interiores, incluindo a reconstrução de sete réplicas de estúdios de rádio onde Stern trabalhou na sua carreira, foram reconstruídas no Silvercup. Stern solicitou que operasse equipamento de rádio real e funcional nos estúdios de réplicas para que pudesse ouvir-se a si próprio a falar. As cenas na WRNW foram filmadas no mesmo edifício que albergou a verdadeira estação de rádio em Briarcliff Manor, Nova Iorque.
-Stern no seu primeiro dia de filmagens
A cena com Stern a trabalhar na WWWW como Hopalong Howie foi a primeira a ser filmada. Recordou que não tinha “nenhuma confiança” na sua capacidade naquele momento e lutou com o conceito de rodar um filme para um guião de cenário. Foram precisos três dias para Stern assentar; Thomas reparou que Stern durante este tempo estava “um pouco apertado, a tentar demasiado”. Reitman notou uma melhoria considerável na actuação de Stern após várias semanas de filmagens, à medida que se tornava mais confortável em frente da câmara. Portnow notou que Stern apreciou o processo enquanto filmava, captando “a mecânica de fazer take after take muito rapidamente” e a facilidade de alterar a sua entrega de linhas de diferentes maneiras. As cenas dentro do avião com Alt foram filmadas dentro de um Lockheed L-1011 TriStar estacionado no Aeroporto Internacional Newark Liberty. Para as cenas que apresentaram um jovem Stern no liceu, foram filmadas no Union High School, do qual o comediante Artie Lange, que fez parte do programa de rádio de 2001 a 2009, se formou. Várias cenas durante os anos da faculdade de Stern foram filmadas no Lehman College, no Bronx. Um pénis de acrobacia metálica foi colocado nas calças de Stern para criar a ilusão de uma erecção durante a cena de exibição do filme em estreia. A noite em que Stern conhece Alison pela primeira vez em Boston foi filmada no bairro de Park Slope, no Brooklyn. Northern Lights ofereceu aos residentes das redondezas vales de estacionamento de três dias em lotes próximos para os encorajar a deslocar os seus carros.
p>Stern recordou que a estrela porno Jenna Jameson estava tão confortável por estar nua no cenário, que ficou sem roupa quando a tripulação estava na mesa de serviço de artesanato. Stern foi um convidado regular no Late Night com David Letterman, e o estúdio desejava incorporar uma das suas aparições no filme. Contudo, o estúdio não conseguiu obter autorização para utilizar as filmagens, pelo que Letterman concordou em participar numa encenação. Stern vestiu várias perucas personalizadas ao longo do filme e nunca exibiu o seu cabelo verdadeiro. Na cena em que Stern pede desculpa a McCormack no seu hotel, a actriz Teri Hatcher tinha visitado o cenário e estava a vários metros de distância da câmara. Stern teve dificuldade em conseguir uma reacção satisfatória para a cena em que descobre que Alison está grávida. Thomas ajudou abordando Stern e dizendo-lhe que lhe tinha sido diagnosticado um cancro nos ovários, o que na realidade era uma mentira. A resposta genuína de Stern e o choque à notícia produziram o que Thomas procurava, e Stern utilizou isso como guia para a sua reacção no ecrã. Num incidente, McCormack começou a fumar um cigarro enquanto usava um fato de grávida, o que suscitou vários olhares de preocupação por parte do público. A cena do concerto AC/DC foi filmada no Bryant Park em Julho de 1996.
Filmagem foi marcada para terminar a 30 de Julho de 1996, mas foi prolongada até meados de Agosto. Após uma festa de encerramento realizada para comemorar o fim das filmagens, Stern teve uma consulta marcada para rinoplastia no início de Setembro de 1996, antes de embarcar na digressão promocional do filme. Contudo, Thomas chamou-o pouco tempo antes para anunciar que várias cenas tinham de ser refilmadas e uma mudança na aparência de Stern iria afectar a continuidade do filme. Reitman contactou então Stern, informando-o para evitar cirurgia até que a produção estivesse completa, uma vez que a Paramount era proprietária do seu rosto. Em Outubro de 1996, Stern voou para Los Angeles para assistir a um corte rude do filme que durou cerca de 2 horas e meia, entre um pequeno público no teatro pessoal de Reitman. Cerca de 45 minutos de filmagens deviam ser cortados. Entre as cenas que foram filmadas mas não utilizadas incluía uma filmada na Academia de Música de Brooklyn, onde Stern e John Stamos estavam no palco vestidos apenas com uma toalha cobrindo a sua metade inferior, com as mulheres na multidão de 800 pessoas a incitá-las a deixá-las cair. Um homem encontrou uma colecção de cassetes de vídeo contendo vários diários do filme num caixote da reciclagem, e devolveu-as à Stern. As cenas finais foram filmadas na cidade de Nova Iorque e Washington, D.C. durante um período de três dias a partir de 22 de Novembro de 1996. Stern não anunciou a viagem antecipadamente, a fim de evitar que os fãs interrompessem as filmagens. Ele anunciou, a 25 de Novembro, que as filmagens estavam completas.
Pós-produçãoEditar
Thomas disse que o filme era difícil de editar pois Stern “nunca usou as mesmas palavras duas vezes” para cada tomada. Durante o período de Natal em 1996, o filme foi sujeito a um teste de exibição na Califórnia. Em Janeiro de 1997, foram realizadas exibições de teste em San Jose, Califórnia e Seattle, Washington, a última das quais o programa de rádio de Stern não estava sindicalizado na altura. Stern foi informado que a audiência deu ao filme a maior resposta positiva desde Forrest Gump (1994) e um filme de Indiana Jones.
h3> MusicEdit
Stern gravou as suas partes para “Tortured Man” em Dezembro de 1996 com a ajuda da Martling e Norris.