Wielka część możliwości Photoshopa wynika z używania warstw, które najlepiej można traktować jako przezroczystość obrazu. Warstwy mają wiele zalet, takich jak to, że można pracować nad obrazem bez wpływu na piksele w obrazie bazowym. Ale być może najpotężniejszym aspektem warstw jest możliwość wpływania na to, gdzie, w jaki sposób i jak bardzo zmiany będą wpływać na obraz bazowy. Wszystko to odbywa się za pomocą masek warstw. W rzeczywistości można powiedzieć, że warstwy są naprawdę skuteczne tylko dzięki maskom warstw.
Czym są maski warstw? Pomyśl o nich jak o filtrach, które pozwalają kontrolować wpływ zmian wprowadzanych do obrazu. Tak jak zwykłe filtry można zmieniać, aby określić, co się przez nie przedostaje, tak samo można dostosować maskę warstwy, aby kontrolować, co się zmienia. Jeśli brzmi to skomplikowanie, nie przejmuj się, a teraz oprowadzę Cię po podstawach masek warstw.
Jak działają maski warstw
Aby zrozumieć działanie masek warstw, najlepiej zacząć od najprostszej formy. Maska, która nic nie robi, czyli przepuszcza absolutnie wszystko z warstwy, na której pracujesz, do warstwy znajdującej się pod nią, jest reprezentowana przez jednolitą biel. W programie Photoshop jest to maska warstwy typu „ujawnij wszystko”. Gdy spojrzysz na paletę warstw z białą/odkrywającą wszystko maską warstwy, będzie ona wyglądać następująco:
Gdy maska jest całkowicie biała, wszelkie zmiany dokonane na tej warstwie zostaną zastosowane do obrazu znajdującego się pod nią. Jak utworzyć całkowicie białą maskę warstwy obrazu? Bardzo często – jak w przypadku warstw dopasowania – maska jest tworzona automatycznie. Aby dodać ją samodzielnie, wystarczy przejść do zakładki Warstwa > Maska warstwy > Ujawnij wszystko. Można również kliknąć ten przycisk w dolnej części palety warstw, aby utworzyć maskę na wybranej warstwie
Całkowicie biała maska warstwy jest właściwie bezużyteczna. Użyteczność maski warstwy pojawia się, gdy zaczynamy maskować (ukrywać) różne rzeczy. Zanim jednak do tego przejdziemy, porozmawiajmy o tym, jak utworzyć całkowicie czarną maskę warstwy. Jak można się spodziewać, czarna maska warstwy działa odwrotnie niż biała i nie przepuszcza absolutnie niczego do warstwy znajdującej się pod nią. Możesz dokonywać dowolnych zmian na tej warstwie i nie będzie to miało żadnego wpływu na obraz, który się pod nią znajduje. Oto jak to będzie wyglądać po utworzeniu jednej z nich:
Aby utworzyć całkowicie czarną maskę warstwy, wystarczy przejść do zakładki Warstwa > Maska warstwy > Ukryj wszystko lub nacisnąć ALT, klikając jednocześnie ten sam przycisk, który został użyty w powyższej grafice do utworzenia białej maski warstwy. Teraz, gdy już wiesz, czym są maski warstw i jakie są ich podstawy, możemy przejść do prawdziwej zabawy z nimi, czyli do sytuacji, w której masz czernie, biele, a nawet odcienie szarości w tej samej masce.
Maskowanie
Maski warstw pozwalają na zastosowanie zmian w niektórych częściach obrazu, ale nie w innych. Pamiętaj, że jeśli maska warstwy ma kolor biały, to zmiany wprowadzone na tej warstwie zostaną przepuszczone i zastosowane do obrazu poniżej. Jeśli maska warstwy jest czarna, nie przepuści zmian, więc nie zostaną one zastosowane do obrazu. Zanim przejdziemy do tego, jak to zrobić, porozmawiajmy o tym, kiedy możesz chcieć zastosować zmiany tylko do części obrazu.
Wybierzmy to zdjęcie starej stodoły. Wybieram ten obraz, ponieważ będzie on łatwy do dopasowania za pomocą masek, ponieważ obejmuje tylko dwa główne obszary. Jak widać, niebo jest zbyt jasne, podczas gdy stodoła i pierwszy plan są zbyt ciemne. Jeśli robisz to dla siebie po raz pierwszy, użyj prostego obrazu, takiego jak ten, aby zacząć.
Jak zapewne wiesz, nie chcesz edytować tych dwóch obszarów w ten sam sposób, więc globalne dostosowanie całego obrazu nie pomoże. Możesz jednak użyć masek, aby zmiany dotyczyły tylko tych obszarów, które chcesz edytować. Na przykład możesz przyciemnić niebo w ten sposób:
Zamaskowałem tutaj stodołę i pierwszy plan, aby przyciemnienie dotyczyło tylko nieba. Użyłem szybkiej warstwy dopasowania krzywych, aby przyciemnić obraz. Jak widać, maska nieba jest biała (więc zmiany wpływają na obraz w tym obszarze), podczas gdy maska stodoły i pierwszego planu jest czarna (więc zmiany nie wpływają na tę część obrazu).
Zróbmy teraz odwrotnie, aby rozjaśnić stodołę i pierwszy plan. Ponownie użyję maski warstwy, aby moje zmiany miały wpływ tylko na stodołę i pierwszy plan, tak aby wyglądało to tak:
To jest ten sam ruch, który wykonałem powyżej, ale w odwrotnej kolejności. Utworzyłem kolejną warstwę dopasowania Krzywe, aby rozjaśnić obraz. Teraz maska warstwy jest biała nad stodołą i pierwszym planem, co oznacza, że efekt rozjaśnienia jest widoczny w tych obszarach. Maska warstwy jest jednak czarna nad niebem, więc efekt rozjaśnienia nie ma wpływu na niebo (które jest już wystarczająco jasne).
Ale jak zabrać się za tworzenie tych warstw i masek? Dowiedzmy się tego teraz.
Tworzenie maski warstwy z określonymi krawędziami
Istnieją różne sposoby maskowania fragmentów obrazów. Czasami będziesz chciał stworzyć maskę z twardą lub określoną krawędzią, podczas gdy innym razem będziesz chciał delikatnie wtopić efekt w część obrazu. W tym artykule omówię, jak utworzyć maskę na obrazie z twardą krawędzią (w późniejszym artykule zajmę się wtapianiem zmian). Zdjęcie rozpadającej się stodoły użyte powyżej będzie do tego celu odpowiednie, więc pozostańmy przy tym zdjęciu jako naszym przykładzie.
Krok 1: Dokonaj wyboru
Aby przyciemnić niebo na obrazie, pierwszą rzeczą, którą musisz zrobić, jest wybranie nieba. Aby to zrobić, kliknij narzędzie Szybkie zaznaczanie w panelu narzędzi. Następnie kliknij w dowolnym miejscu na niebie i trzymając wciśnięty przycisk myszy, poruszaj się w miejscu, w którym chcesz wybrać piksele do zaznaczenia. Photoshop automatycznie wykryje krawędzie. Aby powiększyć lub pomniejszyć narzędzie Quick Selection (Szybkie zaznaczanie), użyj klawiszy nawiasów kwadratowych ( ). Jeśli w końcu wybierzesz piksele, których nie chcesz (a tak się stanie), naciśnij klawisz ALT (Option w komputerach Mac) podczas klikania, a zostaną one usunięte.
Photoshop słynie z tego, że udostępnia kilka różnych sposobów na osiągnięcie tej samej rzeczy. Tworzenie zaznaczeń z twardymi krawędziami jest właśnie takim przypadkiem. Nie musisz korzystać z narzędzia Quick Selection. Możesz również użyć narzędzia Magiczna Różdżka, które zaznaczy piksele o podobnej tonacji. Możesz też skorzystać z narzędzia Pióro lub Magnetyczne Lasso, aby samodzielnie narysować krawędzie. Właściwie to widzę tu dobry przypadek dla polecenia Zakres koloru (Zaznacz > Zakres koloru), które zaznacza piksele o podobnych kolorach. Każde z tych narzędzi mogłoby zadziałać. Chcę to podkreślić, ale nie chcę się zagłębiać w opisywanie każdego z nich. Na razie wystarczy wiedzieć, że choć zazwyczaj używam narzędzia Szybkie zaznaczanie i tak też zrobiłem tutaj, są też inne narzędzia, których możesz użyć do zaznaczania.
Krok 2: Dopracuj zaznaczenie
Po zaznaczeniu możesz je trochę udoskonalić, jeśli chcesz. Wystarczy przywołać okno dialogowe Dopracuj krawędź i wprowadzić w nim zmiany.
Jeśli nie podoba Ci się zaznaczenie, możesz je później wyczyścić. Po wprowadzeniu poprawek możesz użyć narzędzia Pędzel, aby dodać lub odjąć fragmenty obrazu od maski (więcej na ten temat za chwilę).
Krok 3: Zastosuj efekt
Teraz, gdy zaznaczenie jest już utworzone i dopracowane, możesz zacząć działać. To, co chcemy zrobić, to przyciemnić niebo. Istnieją różne sposoby, aby to zrobić, ale to, czego zamierzam użyć, to warstwa dopasowania Krzywe. Nie musisz jednak używać tego narzędzia, ten sam proces będzie działał, gdy utworzysz dowolny rodzaj warstwy dopasowania. Jeśli czujesz się bardziej komfortowo, używając Poziomy lub Jasność/Kontrast, na przykład, użyj tych narzędzi.
W każdym razie wszystko, co teraz zrobisz (z zaznaczeniem nadal aktywnym), to kliknięcie, aby utworzyć warstwę dopasowania Krzywe (lub jakikolwiek typ warstwy dopasowania, z którym czujesz się komfortowo) i voila, warstwa jest tworzona z maską, która ukryła piksele, których nie chcesz zmieniać. Będzie to wyglądało mniej więcej tak:
Jeśli używasz warstwy dopasowania Krzywe, tak jak ja, po prostu pociągnij linię w dół, aby przyciemnić obraz. Pociągnij ją w dół na lewo od głównego skupiska pikseli, aby krzywa była bardziej stroma przez to główne skupisko. Oczywiście, możesz używać Poziomów lub innych narzędzi przyciemniania, więc używaj ich w dowolny sposób, jaki jest dla Ciebie wygodny.
Krok 4: Powtórz dla innych obszarów
W naszym przykładzie przyciemniliśmy niebo, ale są inne problemy z obrazem. W szczególności, stodoła i pierwszy plan są nadal zbyt ciemne. Jak możemy to zmienić? W podobny sposób, jak w przypadku nieba.
Zacznij od zaznaczenia. Jeśli chcesz, możesz to zrobić w taki sam sposób, jak w przypadku nieba. Wystarczy chwycić narzędzie Quick Selection (Szybkie zaznaczanie) i kliknąć w ciemne obszary, aby utworzyć zaznaczenie. W tym przypadku możesz również utworzyć zaznaczenie, które jest przeciwieństwem zaznaczenia, które utworzyliśmy wcześniej. Oznacza to, że wcześniej zaznaczyliśmy niebo, a całą resztę zostawiliśmy w spokoju. Teraz chcesz zaznaczyć wszystko inne, a niebo pozostawić w spokoju. Aby to zrobić, wystarczy przywołać stare zaznaczenie (Select > Reselect), a następnie powiedzieć Photoshopowi, aby je odwrócił (Select > Inverse). Masz teraz zaznaczone wszystko oprócz nieba, czyli to, co chcesz.
Z tego miejsca po prostu utwórz warstwę dopasowania Curves (lub dowolne narzędzie, którego wolisz używać) i zastosuj efekt. Po rozjaśnieniu pierwszego planu, oto jak to wygląda:
Krok 5: Czyszczenie masek
Po zakończeniu pracy możesz zauważyć, że są części obrazu, które nie wyglądają całkiem dobrze. Być może w jednej z masek znajdują się piksele, których nie chciałeś, lub odwrotnie – pominąłeś piksele, które powinny znaleźć się w obrazie. Możesz wyczyścić maskę po fakcie. Uważam, że najłatwiejszym sposobem jest użycie narzędzia Pędzel.
Wybierz narzędzie Pędzel w panelu narzędzi. Gdy już to zrobisz, zwróć uwagę na kolor pierwszego planu, czyli ten, którego będzie używał pędzel. Jeśli ustawisz pędzel na kolor biały, to będzie on dodawał się do zaznaczenia (pokazywał warstwę przez maskę). Jeśli ustawisz pędzel na kolor czarny, usunie on piksele z zaznaczenia (ukryje warstwę z maską). Niektóre skróty klawiaturowe, o których warto pamiętać, to B, aby przywołać narzędzie Pędzel w pierwszej kolejności, następnie D, aby upewnić się, że kolory są ustawione na domyślne (czarny i biały), i wreszcie X, aby przełączać się między czarnym i białym.
Narzędzie Pędzel jest świetne, ponieważ można ustawić twardość krawędzi. Zacznij od ustawienia najdelikatniejszego i zmieniania rozmiaru pędzla za pomocą klawiszy nawiasów . Użyj go, aby poprawić zaznaczenie (maskę) w razie potrzeby (upewnij się, że malujesz na masce, a nie na warstwie). Kolejną wskazówką jest wciśnięcie klawisza ALT (option na Macu) podczas klikania na maskę w palecie warstw, co spowoduje wyświetlenie na ekranie tylko maski. W ten sposób można zobaczyć, gdzie dokładnie jest nakładana maska. Wciśnij ponownie klawisz ALT podczas klikania na masce, aby wrócić do normalnego widoku.
Przejście dalej
To ćwiczenie pozwoli Ci zacząć używać masek warstw do wprowadzania poprawek do fragmentów zdjęć. Po wykonaniu tego ćwiczenia kilka razy i opanowaniu go, można zastosować wiele innych dodatkowych technik, aby jeszcze bardziej poprawić jakość zdjęć. Na przykład, podczas gdy ten artykuł pokazał, jak korzystać z masek, gdzie masz zdefiniowane krawędzie, można stopniowo mieszać efekty przy użyciu masek, jak również. Ponadto, podczas gdy w tym artykule wpłynęliśmy tylko na jasność, możesz użyć masek warstw, aby wpłynąć na kolor, jasność i kontrast w dużym stopniu.
Oczywiście, maski nie są tylko dla warstw dopasowania. Można dokonywać zmian na warstwach i kontrolować, gdzie i w jakim stopniu zmiana zostanie zastosowana. Na przykład możesz wyostrzyć lub rozmyć warstwę, a następnie użyć maski, aby zastosować ten efekt tylko do części obrazu. Dobrze sprawdza się również wprowadzanie zmian za pomocą wtyczki na zduplikowanej warstwie, a następnie tworzenie maski w celu kontrolowania stosowania zmian wprowadzonych przez tę wtyczkę.
Korzystanie z masek warstw pozwala w pełni wykorzystać możliwości Photoshopa. Zacznij od technik opisanych w tym artykule, a potem możesz dodawać kolejne aspekty.