Jeśli studiujesz sztuki piękne lub projektowanie jako część programu studiów sztuk wyzwolonych, ważne jest, abyś posiadał solidną wiedzę z zakresu teorii kolorów. Teoria kolorów jest sztuka łączenia kolorów w oparciu o koło kolorów, zorganizowanej ilustracji z podstawowych, drugorzędnych i trzeciorzędnych kolorów. Precyzyjnie łącząc kolory, używając koła kolorów, i zrozumienie, jak kolory odnoszą się do siebie są krytyczne umiejętności dla artystów, projektantów, marketerów i właścicieli marek.
Kolory podstawowe
Kolory podstawowe obejmują żółty, niebieski i czerwony. Są to kolory, które nie mogą być tworzone przez mieszanie innych kolorów. Zamiast tego, łączą się one w celu stworzenia kolorów drugorzędnych, które z kolei łączą się w celu stworzenia kolorów trzeciorzędnych. W efekcie wszystkie kolory wywodzą się z trzech podstawowych.
- Używanie kolorów podstawowych w sztuce
- Wprowadzenie do teorii koloru
- Czy czerwony, żółty i niebieski są kolorami podstawowymi?
Kolory dodatkowe
Kolory dodatkowe obejmują pomarańczowy, fioletowy i zielony, i pochodzą z mieszania równych ilości dwóch kolorów podstawowych w tym samym czasie. Czerwony i żółty łączą się w pomarańczowy; niebieski i żółty dają zielony; a czerwony i niebieski tworzą fioletowy. Należy pamiętać, że stosunek każdego koloru, którego używasz podczas mieszania, wpływa na ostateczny odcień. Na przykład, połączenie 1 części czerwonego z 1 częścią niebieskiego stworzy jeden odcień fioletu, podczas gdy połączenie 1 części czerwonego z 2 częściami niebieskiego stworzy ciemniejszy, bardziej niebieski odcień fioletu.
- Uproszczenie mieszania kolorów dla artystów
- Twórz kolory drugorzędne z wielokolorowych diod LED
- Jak mieszać jasne i matowe kolory drugorzędne
Kolory trzeciorzędowe
Kolory trzeciorzędowe, znane również jako kolory pośrednie, są tworzone przez łączenie równych części kolorów podstawowych i drugorzędnych. Czasami są one nazwane po dwóch kolorach, które je stworzyły, takie jak niebiesko-zielony lub pomarańczowo-czerwony, a czasami są one nazywane przez ich własne nazwy. Jest ich w sumie sześć: vermilion (czerwono-pomarańczowy), magenta (czerwono-purpurowy), violet (niebiesko-purpurowy), teal (niebiesko-zielony), chartreuse (żółto-zielony) i amber (żółto-pomarańczowy).
- Jak mieszać kolory: mieszanie z kolorami trzeciorzędowymi
- Wielka debata na temat kolorów trzeciorzędowych
- Techniki malarstwa olejnego: Why We Need Color Theory
Kolory uzupełniające
Kolory uzupełniające to odcienie, które kontrastują ze sobą i są umieszczone dokładnie naprzeciwko siebie na kole kolorów. Koło kolorów jest układem wszystkich kolorów na spektrum w oparciu o ich relacje, i jest przydatne w tworzeniu harmonijnych schematów kolorów. Kolory uzupełniające wzmacniają swoją intensywność, gdy są umieszczone tuż obok siebie, dlatego często są używane do tworzenia śmiałych, kontrastowych obrazów, które się rzucają w oczy.
- Zróbmy błoto: Understanding and Mixing Complementary Colors
- Kolory uzupełniające
- Kolory uzupełniające, powidoki, zmęczenie siatkówki, mieszanie kolorów i wrażliwość na kontrast
Kolory analogiczne
Kolory analogiczne sąsiadują lub znajdują się blisko siebie na kole kolorów. Razem, wyglądają estetycznie i wytwarzają uspokajający efekt, w przeciwieństwie do intensywności kolorów uzupełniających. Zazwyczaj, jeden kolor w schemacie analogicznych kolorów jest dominującym odcieniem, drugi kolor wspiera go, a trzeci kolor działa jako akcent. Analogiczne schematy są często używane w dziełach sztuki, które przedstawiają naturę lub uspokajające sceny.
- Analogiczne schematy kolorów: Czym są i jak ich używać
- Zrozumienie kolorów analogicznych
- Co to jest analogiczny schemat kolorów? Your Design Secret Weapon
The Color Wheel
Koło barw, czasami nazywane kołem barw, jest okrągłym układem kolorów zorganizowanym przez ich chromatyczną relację do siebie. Podstawowe kolory są równomiernie oddalone od siebie na kole, a drugorzędne i trzeciorzędne kolory siedzą między nimi. Jest on używany w sztuce i projektowaniu do wyboru kolorów i schematów kolorów w oparciu o ich wzajemne relacje.
- Naucz się podstaw teorii kolorów, aby wiedzieć, co wygląda dobrze
- Podręcznik kolorów dla projektantów: Zrozumieć teorię kolorów
- Używanie koła barw: Color Theory Tips for Artists and Painters
Związki kolorów
Koło barw jest najbardziej powszechnym przedstawieniem podstaw teorii kolorów. Istnieją jednak inne sposoby przedstawiania relacji kolorystycznych. Niektóre alternatywne reprezentacje relacji kolorów obejmują trójkąt kolorów malarzy, trójkąt kolorów drukarzy i dziewięcioczęściowy trójkąt harmoniczny Goethego.
- Scenariusze kolorów: Relacje kolorów na poparcie opowieści
- Trójkąt vs. Koło
Trójkąt kolorów malarzy
Trójkąt kolorów malarzy to układ kolorów w kształcie trójkąta, z jednym kolorem podstawowym w każdym rogu i ich drugorzędnych i trzeciorzędnych kolorów pomiędzy. W przeciwieństwie do koła kolorów, trójkąt kolorów malarzy kładzie większy nacisk na kolory podstawowe i sprawia, że łatwiej jest zobaczyć kombinacje między nimi ze względu na jego trójstronny kształt.
- Cudowne koło kolorów
- Używanie trójkąta kolorów
- Krótka historia teorii kolorów
Trójkąt kolorów drukarzy
Proces drukowania używa innych kolorów podstawowych zamiast czerwonego, żółtego i niebieskiego używanych w malarstwie. W druku, kolory podstawowe są magenta, cyjan, i żółty. Trójkąt kolorów drukarek jest wzorowany na trójkącie kolorów malarzy, ale trzy rogi są zajmowane przez drukowanie kolorów podstawowych zamiast.
- Kolory drukarek: CMYK
- How Does a Printer Produce Colors?
- Why Printing Uses CMYK
Dziewięcioczęściowy trójkąt harmoniczny Goethego
Trójkąt kolorów Goethego to inny sposób przedstawiania relacji kolorów z naciskiem na trzy kolory podstawowe. W nim reprezentowane są zarówno kolory podstawowe malarzy, jak i kolory podstawowe drukarzy. Trzy drukarek „primaries” znajdują się w trzech głównych wierzchołkach trójkąta. Z ciemnymi neutralnymi tercjami pomiędzy kolorami podstawowymi, sposób w jaki trójkąt dzieli się pozwolił Goethemu na wybór kolorów w oparciu o nastroje.
- Teoria kolorów Goethego
- Mieszanie kolorów i trójkąt Goethego
Więcej informacji na temat koloru i projektowania
- Teoria kolorów: Teoria kolorów jest istotna dla wszystkich dziedzin sztuki, projektowania, mody i marketingu marki. Ta strona daje Ci przegląd teorii koloru i jak ją wykorzystać w projektowaniu.
- Kontrast kolorów: Ten materiał przedstawia przykłady kolorów, które kontrastują ze sobą na różne sposoby.
- Understanding Color and the Meaning of Color: Świetny materiał dla grafików, projektantów stron internetowych i produktów, ten artykuł omawia, jak kolor wpływa na rozpoznawalność firmy i sposób, w jaki ludzie czują się z marką.
- Color Theory for Designers: The Meaning of Color: Ten artykuł obejmuje podstawy teorii koloru i wpływ koloru na projektowanie. Przedstawia materiały graficzne używane przez marki, które wykorzystują różne relacje kolorystyczne.
- Wpływ koloru w reklamie, marketingu i projektowaniu: Istnieje nauka o tym, jak ludzie postrzegają kolory. Ten artykuł wyjaśnia, jak można zastosować tę naukę na swoją korzyść w marketingu i projektowaniu.
- Psychologia koloru w projektowaniu wnętrz: Ten artykuł doradza w sprawie wyboru schematu kolorów w projektowaniu wnętrz i dostarcza przykłady umeblowanych pokoi z różnymi schematami kolorów.
- Styling 101: Kombinacje kolorów: Ciepłe kolory, chłodne kolory i neutralne kolory są kluczowymi pojęciami w modzie, urodzie i stylizacji. Ten artykuł omawia znaczenie tych różnych grup kolorów w modzie i podaje przykłady strojów w monochromatycznych, uzupełniających, analogicznych, dzielonych uzupełniających i triadycznych schematach kolorów.
- Jak używać kolorów w projektowaniu graficznym dla wpływu: Różne kolory prowokują różne efekty psychologiczne, gdy je obserwujesz. Ten artykuł wskazuje na różne skojarzenia, że ludzie nieświadomie przypisać do każdego koloru. Wymienia również narzędzia online, które projektanci grafiki i stron internetowych mogą wykorzystać do wyboru schematów kolorów.
.