To jedna z 10 najczęściej streamowanych piosenek na Spotify EVER – i ma ukryte przesłanie.
Nieczęsto muzycy dostają drugą szansę na sukces w oczach opinii publicznej, ale Mike Posner nie jest jak inni muzycy. Po tym, jak norweskie trio SeeB stworzyło tropikalny house’owy remiks singla Posnera „I Took a Pill in Ibiza”, przenikliwy liryzm Posnera połączył się z publicznością starą i nową.
Jak wielki był remiks „I Took a Pill in Ibiza”?
Od czasu wydania na początku 2016 roku, utwór zdobył ponad 1,5 miliarda globalnych streamów i ponad 12 milionów dostosowanych singli na całym świecie. Jego dziwaczny teledysk zgromadził ponad 700 milionów wyświetleń (zliczając). Osiągnął numer jeden na liście Billboard Top 40 i pozostał tam przez dwa tygodnie z rzędu.
Inni członkowie przemysłu muzycznego, w tym Chris Martin z Coldplay, przypieczętowali swoją aprobatę coverami utworu podczas tras koncertowych. „I Took a Pill in Ibiza” był nie tylko numerem dwa wśród najczęściej streamowanych utworów na Spotify w 2016 roku-jest również jednym z 10 najczęściej streamowanych utworów w historii Spotify. Więc tak, to było naprawdę duże.
Ale Posner nie miał zamiaru gromadzić globalnego sukcesu breakoutu. „Sława, rozgłos, pieniądze… Nie są celem samym w sobie” – mówi Posner. „Celem jest po prostu sprawienie, by piosenka brzmiała tak, jak brzmi w mojej głowie.”
W świecie wypełnionym wyprodukowaną i nieautentyczną liryką, Posner dążył do tworzenia muzyki z treścią.
Po sukcesie swojego debiutanckiego albumu, 31 Minutes to Takeoff, i wydaniu mixtape’u The Layover, Posner zrobił sobie dłuższą przerwę, aby pisać muzykę dla innych artystów i przeanalizować własną twórczość. W 2015 roku Posner wydał The Truth, nową EP-kę napędzaną przez artystycznie radykalne oddanie prawdzie w pisaniu piosenek. Drugi album Posnera, At Night, Alone, ukazał się wiosną 2016 roku. „Zaufaj mi. Ten album … motywem przewodnim była niepologiczna szczerość. Unapologetic authenticity”, mówi Posner.
Jak gwiazda muzyki country wpłynęła na teksty?
W świecie wypełnionym wyprodukowanymi i nieautentycznymi tekstami, Posner starał się tworzyć muzykę z treścią. Nie jest to łatwe zadanie. Tak wiele muzyki popularnej jest definiowane przez nietrwałe trendy. Artyści i producenci pracują w tandemie, kalkulując, które piosenki zrobią furorę w klubach lub będą szybko piąć się w górę list przebojów. Ale co to znaczy pozostać wiernym swojemu muzycznemu kunsztowi i artyzmowi? Posner starał się odpowiedzieć na to pytanie.
„Spędziłem ostatnie 10 lat w LA robiąc batoniki i nie ma nic złego w robieniu batoników. Po prostu byłem nimi zmęczony” – mówi Posner. „Byłem gotowy, by zrobić coś bardziej sycącego – rozszerzyć metaforę – więc zamiast robić kolejny batonik, starałem się podać duży kawałek mięsa i powiedzieć 'Bon appetit!'.”
Posner wymienia gwiazdę muzyki country Jake’a Owena jako jedną z głównych inspiracji piosenki. Po tym jak Owen wykonał jedną z jego piosenek w secie, obaj na krótko spędzili czas na wspólnym muzykowaniu w Los Angeles.
„Miałem przyjaciela o imieniu Jake Owen, który naprawdę… pokazał mi wielu z tych artystów country i wielu z tych pisarzy, którzy po prostu mówili prawdę” – powiedział Posner w wywiadzie dla Rolling Stone. „Powiedział: 'Wiesz, że są tacy ludzie, którzy mówią prawdę i nie przejmują się tym. Wyrzucają to wszystko na światło dzienne i nie ma dla nich żadnych ograniczeń.”
Posner zdał sobie sprawę, że musi zlikwidować wszelkie granice w swoim pisaniu piosenek. Napisał „I Took a Pill in Ibiza” następnego dnia.
O czym tak naprawdę jest ta piosenka?
Posner posiada zręczną, rzadką umiejętność pisania tekstów. W utworze „I Took a Pill in Ibiza” połączył przestrogę o pułapkach sławy z serią wpadających w ucho chwytów. Rezultat jest niepodobny do niczego innego, co ukazało się w 2015 lub 2016 roku.
Jak mądry mędrzec dla pokolenia millenialsów żyjących swobodnie i szybko, Posner ostrzega przed uleganiem powabowi podejmowania decyzji, które ostatecznie pozostawiają człowieka samotnym i zagubionym.
Nie jest zaskoczeniem, że publiczność stopniowo połączyła się z utworem Posnera. Pomimo glamourowej otoczki piosenki (przeciętny słuchacz prawdopodobnie nigdy nie był na Ibizie i zna Avicii’ego poprzez jego muzykę, nie osobiście), Posner odnalazł uniwersalność w swoich doświadczeniach.
„But you don’t wanna be high like me / Never really knowing why like me / You don’t ever wanna step off that roller coaster / And be all alone,” śpiewa Posner w refrenie. Niczym mądry mędrzec dla pokolenia millenialsów żyjących swobodnie i szybko, Posner ostrzega przed uleganiem powabowi podejmowania decyzji, które ostatecznie pozostawiają samotnym i zdezorientowanym.
Każdy zmagał się z chęcią przypodobania się innym ludziom, zamiast pozostać wiernym sobie. „Na tym polega różnica między motywacją a inspiracją” – dodaje Posner. „Motywacja pochodzi z zewnątrz. Inspiracja pochodzi z wewnątrz”. Tutaj sugeruje, że poświęcenie się samemu sobie oferuje więcej nagród w ostatecznym rozrachunku.
I ostatecznie Posner nie obawia się bezbronności. Większość muzyków za bardzo boi się ujawnić motywacje stojące za ich działaniami. Artysta powinien być zdolny i pewny siebie, może nawet chełpliwy. Ale Posner sięga do korzeni i bada najmroczniejsze, najbardziej niewygodne prawdy o nas samych, nawet jeśli musi poświęcić swój „luz” w tym procesie.
„Werner Herzog zawsze mówi, że poeta nie może odwracać oczu” – mówi Posner. „Oznacza to, że jeśli jesteś prawdziwym artystą – jeśli jesteś prawdziwym poetą – patrzysz na to, co piękne, boskie, i celebrujesz to. Ale nie boisz się spojrzeć na to, co upiorne i odrażające, i również to uczcić.”