By Scott Manville
Producent – Założyciel, TVWritersVault.com
Jeśli pytasz „Jak pitchować nowy program telewizyjny?”, lub „Jak sprzedać mój pomysł na program telewizyjny?”, chcielibyśmy pomóc Ci zrozumieć najważniejsze czynniki, które sprawią, że producenci zaangażują się w Twój pomysł – sam pomysł i jego obróbkę. Zapewniamy ten darmowy wgląd i porady dla wszystkich nowych scenarzystów i producentów w procesie pisania i pitchowania scenariuszy telewizyjnych i pomysłów.
Logline:
Czy chodzi o programy typu reality show, docuseries, game show, czy seriale dramatyczne, najbardziej krytycznym aspektem pitchu jest „Logline”. Jest to krótki tekst, który sprzedaje Twoją serię. Jest to one-liner i skrót, że TV rozwój wykonawczy używa go sprzedać do swojego szefa w firmie produkcyjnej, i że jej szef używa do sprzedania go do sieci wykonawczej. Ostatecznie jest to, że rdzeń „pomysł”, który jest używany do marketingu show do widzów.
Opracowanie Pitch:
Poparciem dla tego podstawowego pomysłu powinno być pisemne opatrzenie pitchu, które wyszczególnia wszystkie unikalne i oryginalne aspekty Twojej koncepcji, jak będą one odgrywać się w proponowanym show. Wzmacnia to oryginalność Twojego pomysłu i pomaga chronić go jako własność intelektualną. „Pomysły” są chronione prawem autorskim tylko wtedy, gdy są one wyrażone w sposób unikalny i oryginalny. „Pomysły”, które są niejasne i uogólnione, bez oryginalnego tworzenia treści proponowanych w pitch nie mogą być chronione. Opłaca się więc zakasać rękawy i zdobyć się na kreatywność i spryt w swoim założeniu, fabule, postaciach i proponowanych scenariuszach i formacie. W tym poradniku zajmiemy się ramami i strategią pisania atrakcyjnego scenariusza, który przekaże producentom potencjał Twojego scenariusza telewizyjnego lub koncepcji.
Liderzy branży telewizyjnej potwierdzają, że „pomysły” są paliwem, które napędza przemysł rozrywkowy:
„Są sektory, które składają się na ten biznes. To nie tylko producenci sprzedający gotowe treści. Chodzi o początek procesu, etap pomysłu.”
Rod Perth – President CEO, National Association Television Program Executives |January 21, 2016 Broadcasting & Cable
„The idea is king. Plain and simple. Ale musi być zrobiony dobrze i potrzebuje wielu elementów, aby odnieść sukces. Zawsze powtarzam, że dobra gra musi mieć zarówno skwierczenie jak i stek. Stek to solidny format. Skwierczenie jest to, co sprawia, że to program telewizyjny, a nie gra planszowa.”
– Phil Gurin – Executive Producer „Shark Tank”, „Weakest Link”
TV Writers Vault Interview
3 Kluczowe składniki, które sprzedają Twój pomysł na serial lub scenariusz i jak napędzają potencjał Twojego pitcha:
Tytuł
Po pierwsze, porozmawiajmy o TYTULE. W przeciwieństwie do tytułów filmowych, które mogą być bardziej wieloznaczne, aby służyć jakiemuś podstawowemu tematowi lub trudnej sytuacji bohatera, telewizja jest medium napędzanym tytułem w przeciwieństwie do innych. Jest to pierwsza wiadomość dostarczona do widzów, aby sprowokować zainteresowanie. Często jest to gra słów, i łatwo toczy się z języka. Tytuł może być doskonałym narzędziem sprzedaży, jeśli podpowiada na temat, którego nie widzieliśmy wcześniej i inspiruje wyobraźnię, pozwalając wykonawczy, aby zobaczyć potencjał dla serii.
Logline
LogLINE jest jedno lub dwa zdania opis w pitch, który mówi podstawowe założenia i cel pomysłu na program telewizyjny. Loglines dla dobra pitching projektu są podobne do opisu TV Guide show, ale bardziej szczegółowe w opisie koncepcji programu. Jest to katalizator zwiększający szanse na sprzedaż scenariusza lub pomysłu na serial.
„Możesz mieć najbardziej dopracowany pitch reel, ale jeśli ten główny pomysł nie jest bardzo oryginalny i porywający, to nigdy nie znajdzie trakcji, której potrzebuje, aby stać się programem”
W ciągu moich dwudziestu lat pracy w rozwoju dla dużych firm telewizyjnych widziałem niezliczone okazje, w których dyrektor wykonawczy zakochał się w przedstawionym „pomyśle”, a następnie pracował od środka z twórcami, aby opracować najlepsze podejście do tego pomysłu. To się nazywa „proces rozwoju”. W ciągu tych samych lat nigdy nie widziałem złego pomysłu, który został kupiony, ponieważ pitch był dopracowany i wyglądał profesjonalnie. Możesz mieć najbardziej dopracowany pitch reel lub „pakiet pokazowy”, ale jeśli główny pomysł nie jest bardzo oryginalny i porywający, nigdy nie znajdzie trakcji, której potrzebuje, by stać się pokazem. Dlatego tak ważne jest, aby rozwijać wiele pomysłów i angażować producentów pisemnymi pitchami, dzięki czemu Ty i firma produkcyjna będziecie wiedzieć, w co warto zainwestować. Ponieważ to firma producencka będzie inwestować, niezależnie od tego, czy zapłaci za proof of concept reel, czy też skłoni sieć do wyłożenia pieniędzy na „przedsprzedaż”, wszystko sprowadza się do znalezienia pomysłu, który do nich przemówi. Często jest to związane z ich własnym wyczuciem tego, co jest zabawne do oglądania i czy ten rodzaj projektu może połączyć się z ich kontaktami w sieci. Im więcej tworzysz, im więcej pitch, im więcej angażujesz się z producentami, tym bardziej wyrafinowane wrażliwość będzie na to, co firmy chcą.
Pytaj siebie te krytyczne pytania podczas konceptualizacji pomysł na program telewizyjny: Co tak naprawdę oglądamy w programie? Czy założenie jest zbyt znane, czy też jest to coś, co nie zostało jeszcze zbadane w telewizji? Czy postacie są przekonujące? Twórca musi dokładnie przyjrzeć się temu, co tak naprawdę proponuje. Często to, co w teorii jest świetne, w rzeczywistości wypada blado. Zakładając, że Twój pomysł jest bardzo oryginalny, musisz zainwestować swój czas w jego rozwinięcie, tak aby przesłanki i ścieżka rozwoju serialu zostały przedstawione tak, aby producent mógł dostrzec jego potencjał. Szukaj ironii w świecie lub temacie, który proponujesz. Widzowie chcą doświadczać rzeczy w sposób, którego się nie spodziewają. Pamiętaj, że to jest telewizja, więc bez względu na temat, chcesz zaproponować osobowości, które są polaryzujące. Chcemy doświadczyć podwyższonego poziomu kondycji ludzkiej, a to wymaga silnych postaci z ciekawymi perspektywami, aby to przedstawić. Twoje boisko jest mapa drogowa z składników, które ustawia rzeczy w ruchu. Ustawienie, okoliczności, agenda i trudna sytuacja ludzi zaangażowanych są wszystkie główne składniki, które muszą być świeże i krystalicznie czyste. Kontynuuj przeglądanie logline jako kamień węgielny, z którego wszystko się wywodzi. W wypełniającego się pitch można zobaczyć, że logline musi być modyfikowane, i miejmy nadzieję, że staje się bardziej jasne i sprytne.
Rozwijanie logline jest również okazja, aby wyrazić oryginalny hak, że twój show ma, że oddziela go od innych w tym samym gatunku lub tematu. Wielki logline powinien wywołać zainteresowanie i zainspirować producenta telewizyjnego, aby zobaczyć potencjał programu. Szanse są, jeśli nie można gotować swoje pitch dla programu telewizyjnego w dół do solidnego 1 lub 2 zdania, które mówi, co program jest o, producenci nigdy nie będzie przyciągać do niego do rozwoju.
Do wykonawczego skautingu projektów, TV logline show jest być może najważniejszym elementem procesu rozwoju. Jest to podstawowa koncepcja programu, i jest bardzo blisko do krótkiego boiska sieci rynków do publicznej wiadomości podczas promowania nowego programu. To trzyma „moc idei” swojego projektu.
Następujące przykłady są prostymi przykładami logline’ów dla popularnych programów telewizyjnych:
„Zwykli ludzie stawiają czoła swoim lękom, rywalizując ze sobą w skandalicznie wymyślonych wyczynach” – Fear Factor
„Tolerancja i małżeństwo sympatycznego męża są testowane przez ciągłe natręctwa jego znerwicowanych rodziców i przyćmionego brata” – Everybody Loves Raymond
„Dwadzieścia kobiet będzie sądzić i rywalizować o względy jednego mężczyzny, który zawęzi wybór, aż będzie musiał zdecydować się na swoją jedyną prawdziwą miłość.” – The Bachelor
„Ogólna wiedza uczestników zostanie przetestowana, gdy otrzymają odpowiedzi na pytania, które muszą następnie ułożyć.” – Jeopardy
„Aspirujący piosenkarze będą rywalizować w ogólnokrajowym poszukiwaniu talentów w telewizji na żywo, gdzie zmierzą się z często niesprawiedliwą kontrolą panelu sędziów, zanim głosujący widzowie ostatecznie oznaczą jednego „Amerykańskim Idolem”, otrzymując kontrakt płytowy.” – American Idol
Synopsis / Treatment
Jest to szczegółowy zarys, zazwyczaj od 3 do 10 stron, w zależności od gatunku, który opowiada historię twojej serii i koncepcji, jak to się rozgrywa zarówno w odcinku pilotażowym, jak i przez łuk serii. Będzie zawierał opis „świata” i przesłanek serialu, losy Twojego głównego bohatera (ów) i przykładowe fabuły odcinków. Zawartość różni się w zależności od gatunku, ale podzielimy ją na dwie główne kategorie:
Seria scenariuszowa – Logline wyjaśnił główne założenie i trudną sytuację twojego bohatera, a teraz jest to miejsce, w którym wiercisz i wprowadzasz ich świat do życia. Kluczem jest, aby nie być tak szczegółowe, że bogs down czytelnika, ale trafić na wszystkich najbardziej krytycznych uderzeń w odcinku lub sezonu jesteś szczegółowo. Może to obejmować zarys odcinka pilotażowego (czy masz scenariusz, czy nie), zarys pierwszego łuku sezonu, abyśmy mogli zobaczyć, jak seria ewoluuje, i jakie są konkretne streszczenia odcinków. Our articleHow-To-Pitch-A-TV-Show-Pilot-Script.asp provides a full view of writing pitch treatments for scripted series.
Unscripted – While the logline should detail the set-up or subject that is the focus of the series, when you dig in to write the synopsis you’ll most likely be writing what we’ll „potentially” or „ideally” witness in the series. Ponieważ wiele z tych serii' są skoncentrowane na postaci, większość twojego streszczenia powinna obejmować życie głównych bohaterów, zwyczaje, pasje, dążenia i konflikty. Możesz uzyskać bardziej rozszerzony widok, sprawdzając nasz artykuł naCreate-Pitch-Reality-TV-Shows.asp
The Verbal Pitch | Spotkanie umysłów …
The Goal –
Ponieważ nie masz kontroli nad tym, czy Executive połączy się z Twoim boiskiem, czy nie, co masz kontrolę nad jest jednym podstawowym celem spotkania. To znaczy, aby połączyć się z nimi w podobnie myślącej kreatywności. Jedną z najlepszych rzeczy, jaką może odkryć szef wytwórni, jest nowy pisarz lub producent, który wie, jak myśleć i dokonywać świeżych i przekonujących wyborów. Więc nawet jeśli nie sprzedać pitch dla tego konkretnego projektu w pokoju, będą czuć się „połączenie umysłów” i będzie otwarty na nowe projekty można dostarczyć w przyszłości. Albo, w najlepszym przypadku, spodoba im się sposób, w jaki myślisz, tak bardzo, że będą chcieli z Tobą współpracować przy ustalaniu, jak dany pomysł lub historia może się sprawdzić. Jest to kombinacja czynników, ale MUSISZ ich przekonać do siebie poprzez sposób, w jaki myślisz i postrzegasz rzeczy.
Przygotowanie –
Gdy masz już mocno napisany pitch, który nakreśla specyfikę Twojego filmu lub treatmentu, czas poćwiczyć pitchowanie go poza stroną. Poznaj logline na zimno. Jest krótki, i posiada największy wpływ. To jest to, co ustawia ich pogląd na projekt, a słowa zostały starannie spreparowane, ale być opowiedziane dokładnie tak, jak jest. Ale dla synopsis będziesz musiał trenować swój proces myślowy, aby śledzić historię uderzeń, ale nie verbatim. Nie chcesz zapamiętać pięć lub dziesięć stron tekstu, więc to, co zamierzasz zrobić, to dać skrócony spacer przez historię. Niektóre z konkretnych sformułowań lub zwrotów akcji zapamiętasz, podczas gdy większości innych nie zapamiętasz. Wybierz się na przejażdżkę, przejażdżkę rowerową, bieganie, pływanie lub cokolwiek, co pozwoli ci na trochę skupionej samotności. Kiedy twój umysł jest w końcu wygodne skakanie przez tor przeszkód swojej historii, a następnie zrobić bez rozpraszania działalności. Wstań, i dać boisko. Pitch twój pies, pitch twój dzieci, pitch twój współmałżonek. Niech ci przerywają i utrzymują tempo. Musisz zbudować elastyczny mięsień, więc nie jesteś chodzenie do pokoju z doskonale przećwiczone robo-pitch, który będzie DOA. Kiedy twoja historia jest częścią ciebie, wtedy można łatwo pitch go z elastycznością potrzebne. Będziesz czuć się komfortowo.
The Pitch –
Mam nadzieję, że przedstawiasz projekt, który wypełni pustkę. Coś, czego jeszcze nie widzieliśmy. Temat, o którym oni jeszcze nie pomyśleli. Ale z podejściem, które daje bardzo unikalną perspektywę… Twój kąt w. Wiedz w swoim sercu, co czyni ten projekt wyjątkowym. Omijając już przyjemności, zacznij swoją rozmowę od sprawy. Już na samym początku zadaj im kluczowe pytanie, które będzie punktem zapalnym dla pitchu. Wtedy będziesz gotowy, aby podzielić się z nimi logline. Jeśli masz odpowiedni projekt, będą chcieli, aby to zadziałało. Ich umysł jest wtedy otwarty na wchłanianie wiele szczegółów, które będziesz przestrzegać, jak przejść je przez łuk historii, lub struktury i treści koncepcji. Bądź przygotowany na przerwę i potraktuj to jako okazję do zaangażowania się z nimi. Jeśli jest to właściwe pytanie, staniecie się konspiratorami w ustalaniu, jak ta historia najlepiej działa. Nie pozwól, aby impet umarł. Nie przestawaj posuwać się naprzód w pitchu. Pamiętaj również, że będziesz na krawędzi, podekscytowany, zdenerwowany do pewnego stopnia … to jest powszechne, aby ścigać się o szczegóły. Jest to często świetny sposób, aby wyciąć tłuszcz z narracji i dostarczyć tylko istotne aspekty historii lub koncepcji. Podczas gdy nerwy mogą wyostrzyć swoją energię, mogą również zmącić swoją zdolność do „usłyszeć”, co wykonawczy może być mówiąc (lub nie mówiąc) do Ciebie podczas i po pitch. Musisz słuchać. Nie jesteś tam, aby sprzedać je. Jesteś tam, aby im służyć. Jeśli słuchać i słyszeć, co komunikują, to może powiedzieć więcej o tym, co chcą, a nie tylko usłyszeć, że nie chcą, aby twoje. To jest proces. Budujesz relację opartą na współpracy.
Jak pitch się kończy, a oni dzielą się swoimi poglądami, zawsze miej w kieszeni jeden lub dwa inne projekty, o których możesz im wspomnieć. Powiedzą Ci na miejscu „jasne, co to za projekty”, lub „kontynuuj z tym”. Jest to sposób na utrzymanie pozytywnego tonu i posuwanie się do przodu.
Wykonanie –
Wykonaj tylko wtedy, gdy konkretnie wyrazili zainteresowanie projektem. Jeśli nie byli pewni, lub mówili tylko o problemach, będziesz ich tylko męczył o projekt, którym nie są zainteresowani.
Innym sposobem na kontynuację jest nie tyle kontynuacja z pytaniem, czy chcą się zaangażować w dany projekt, co kontynuacja z nowym projektem. To daje im szansę na adres lub akcji wszelkie ustalenia z oryginalnego pitch, podczas gdy nie biczowanie martwego konia. Przynajmniej ich umysł będzie otworzyć się, aby zobaczyć, czy nowy pak jest bardziej opłacalne.
Here kilka write-ups z mojego bloga na pitching pomysłów TV show. Wskocz do rozmowy, chętnie pogadamy!
How To Pitch A TV Show Idea
Why Your TV or Movie Pitch Will Sell To Producers
Check Out This Great Discussion With TV’s Top Showrunners On Creating & Pitching TV Show Ideas
Pitching A TV Script or Treatment for Scripted Series?
Jeśli napisałeś lub jesteś w trakcie tworzenia i pisania scenariusza pilotażowego lub treatmentu do serialu, zebraliśmy razem świetną stronę z informacjami od najlepszych telewizyjnych showrunnerów i kierowników. To szczegóły wartości pomysłów dla telewizji, i jak znaleźć tematy i historie, porady od twórców hitowych programów telewizyjnych, informacje na temat TV pilotażowego i leczenia pitch struktury i treści, linki do rzeczywistych scenariuszy pilotażowych hitowych serii telewizyjnych, i innych zasobów.The TV Writers Vault Guide to Writing, Pitching & Sprzedaż scenariuszy seriali telewizyjnych
Dowiedz się, jak pomysły na seriale telewizyjne i scenariusze są sprzedawane tutaj w TV Writers Vault:
Eksperci o opowiadaniu historii dla telewizji & Film:
Tutaj jest trochę cukierków dla mózgu dla każdego, kto chce zrozumieć, jak pomysły na seriale telewizyjne i filmy są wymyślane przez jednych z najbardziej błyskotliwych twórców historii w naszej branży. To edukacja, która sprawi, że nie zabraknie ci inspiracji:
Filmowiec Andrew Stanton („Toy Story”, „Wall-E”, „Finding Nemo”) sięga po formułę, która pomoże nam zbudować mapę drogową dla opowieści:
Zdobywca Oscara i nagrody Emmy scenarzysta Aaron Sorkin („The Social Network”, „A Few Good Men”, „The West Wing”, „The Newsroom”) sięga po swój proces tworzenia postaci dla pomysłów na fabułę:
Gdy masz swój wielki pomysł na nowy serial telewizyjny opracowany z mądry tytuł, wciągająca logline, i jasne streszczenie, to jesteś gotowy, aby umieścić go na rynku i uzyskać firmę produkcyjną za nim. Tutaj, w Skarbcu Pisarzy Telewizyjnych, kiedy umieścisz swój pitch na naszym bezpiecznym rynku branżowym, dostarczymy Ci elektroniczny dowód na to, że został on przejrzany przez każdego kierownika, który ma do niego dostęp. Kiedy któryś z szefów spodoba się Twojemu pitchowi i zechce porozmawiać o projekcie, po prostu kliknie przycisk, by poprosić o kontakt z Tobą, a my podamy mu Twoje bezpośrednie dane kontaktowe. Otrzymasz natychmiastowe powiadomienie o wszystkich działaniach i żądaniach.
Producenci w TV Writers Vault zawsze szukają nowych projektów zarówno dla telewizji scripted i reality, jak i innych gatunków. Przeczytaj historie sukcesu z TV Writers Vault i kliknij poniżej, aby rozbić swój nowy pomysł na program telewizyjny.