Clean lines, reductive, uncluttered, monochromatic, simplicity, „less is more”- to niektóre z terminów i koncepcji, które natychmiast przychodzą na myśl, gdy myślimy o minimalizmie. Nie da się zaprzeczyć spokojowi i prostemu pięknu w obliczu rozwiązanego minimalistycznego wnętrza, ale osiągnięcie takiego wyglądu jest bardziej przemyślane i szczerze mówiąc, trudniejsze niż wybranie kilku mebli na białym tle, co może sprawić, że przestrzeń będzie wydawała się zimna, skąpa i pozbawiona życia. Zapoznaj się z naszym przewodnikiem poniżej, opracowanym na podstawie rozmów z trzema projektantami wnętrz i dwoma architektami dobrze zorientowanymi w projektowaniu po prostu oszałamiających minimalistycznych wnętrz; dowiedz się, czym jest dla nich pojęcie minimalizmu i jak osiągnęli wnętrza skupione na formie dla swoich klientów.
Czym jest minimalizm?
„Minimalizm dla mnie to utrzymywanie przestrzeni w prostocie, niezagracenie i akcentowanie atrakcyjnych cech architektonicznych przestrzeni. Paleta jest monochromatyczna, a kolor jest używany jako akcent” – mówi Sharon Blaustein, główny projektant w B Interior LLC. „Myślę, że minimalizm i funkcjonalność idą w parze. Minimalistycznie zaprojektowana przestrzeń zawiera otwarty plan podłogi, dużo światła i proste meble, które są dobrze zbudowane i wygodne. Wszystko to tworzy kojącą i zachęcającą przestrzeń, która ma ponadczasową estetykę.”
Forma, skupienie & Funkcjonalność
„Minimalizm pozwala, aby coś innego niż przestrzeń było w centrum uwagi. Na przykład, ludzie w przestrzeni lub widok z okna mogą być ważniejsze niż wystrój pokoju” – mówi Robert Brown z Robert Brown Interior Design. „Powinien być funkcjonalny i dodawać wartości do przestrzeni. Nadal potrzebujesz wszystkich przedmiotów w przestrzeni, aby funkcjonować, ale w minimalistycznym wystroju, „forma” jest bardzo ważna. Na przykład, w jadalni, trzeba stół i krzesła. Te kawałki muszą mówić do siebie i odnosić się do rzeczy, takich jak linia, kolor, masa, itp. Muszą dobrze ze sobą współpracować w swoim podstawowym kształcie.”
W minimalistycznym salonie kondominium zaprojektowanym przez Browna i jego zespół, mówi: „Wszystkie meble były celowe – krzesła, w których można wygodnie siedzieć, stoły na drinki, ukryte zasłony okienne, aby umożliwić widoki z tej wysokopiętrowej rezydencji, kominek do ogrzewania. Nawet sztuka jest prosta w kompozycji. Klienci prowadzą niezwykle aktywne życie i potrzebują, aby ich dom był odprężający, a nie stymulujący dla oka.”
Architektura minimalistyczna
Choć architektura minimalistyczna ma również na celu skondensowanie treści i usprawnienie formy i struktury, ma własny złożony język. „Architektura minimalistyczna obejmuje wykorzystanie redukcyjnych elementów projektowych, bez ornamentów i dekoracji” – mówi Lilian H. Weinreich z Lilian H. Weinreich Architects. „Zwolennicy minimalizmu wierzą, że skondensowanie treści i formy projektu do jego najistotniejszych elementów ujawnia prawdziwą 'esencję architektury'.”
Podkreślając estetyczną powściągliwość – kluczową koncepcję w formalnej prostocie i architektonicznym minimalizmie – Weinreich odnowił dom przy Central Park South zbudowany w oparciu o „zasady ergonomii, funkcjonalności i zrównoważonego rozwoju”. Pracując w przestrzeni z odziedziczonymi elementami, których nie można było zmienić, takimi jak istniejąca kanalizacja (fałszywa ściana używana do ukrycia instalacji wodno-kanalizacyjnej), Weinreich za priorytet uznał zmniejszenie problemu masywności. „Pion ma niezamierzony cel – jest barierą wizualną, blokując bezpośredni widok na pracę ruchliwej kuchni na planie otwartym” – mówi Weinreich. „Nowe szafki górne o pełnej wysokości, szafki na spiżarnie od podłogi do sufitu oraz wykorzystanie wszystkich przestrzeni pod ladą wyspy zwiększyły możliwości przechowywania w tej kuchni o dwadzieścia procent. Prostota w projekcie i unikalność w rozdzielczości są kluczem do tej zmiany.”
Impeccable Craft of Construction: Light, Form & Materials
Podążając tym samym tokiem myślenia co Weinrich, idea „niezbędności” jest imperatywem minimalizmu, jak wyjaśnia Jennifer Tulley z Jennifer Tulley Architects: „Minimalizm to podejście do projektowania, w którym elementy struktury są uproszczone do ich istotnych składników. Nic nie jest dodawane dla efektu. Projekt rozwija się w oparciu o piękno form i materiałów użytych do ich stworzenia” – mówi. „Projekt musi być jasny i prosty, ale nie nudny. To właśnie tutaj wykorzystanie światła, form i pięknych materiałów jest tak istotne. Rzemiosło konstrukcyjne jest niezwykle ważne, ponieważ nie można dodać listew wykończeniowych, aby ukryć niedokładności.”
Tulley nadała również priorytet przechowywaniu w cichej i spokojnej kuchni w San Francisco, kluczowemu narzędziu do utrzymania minimalistycznej przestrzeni życiowej przy jednoczesnym spełnieniu realistycznych wymagań funkcjonalnych dla typowego właściciela domu lub rodziny. Tulley dodała otwartą półkę, aby wizualnie zjednoczyć kolumnę i ścianę oraz zapewnić swoim klientom miejsce do przechowywania. „Byliśmy ostrożni, aby wyrównać wszystkie otwory, szkło do gzymsu i krawędzie szafek do połączeń” – mówi. „, ściany i podłogi muszą być równe, aby stworzyć połączenia między elementami z minimalnymi liniami spoin, a instalacja szafek musi być prawie idealna.”
Korzyści płynące z minimalistycznej przestrzeni dla właścicieli domów
Pomysł niezagraconej i czystej przestrzeni jest prawdziwym motorem ruchu minimalistycznego oraz pragnieniem poszukiwania i adaptacji jego głównych idei w projektowaniu wnętrz. „Jeśli naprawdę przestaniemy się nad tym zastanawiać, nie potrzebujemy tak wielu rzeczy; możemy żyć w każdej przestrzeni mając o wiele mniej” – mówi Annette Frommer z Annette Frommer Interior Design. „Ile sof tak naprawdę potrzebujemy? Ile krzeseł? Czy musimy w ogóle wieszać obrazy na ścianach? Może tylko na jednej ścianie? A może na żadnej? Ile bibelotów naprawdę potrzebujemy na stoliku do kawy lub półkach? W rzeczywistości potrzebujemy funkcjonalności i praktyczności, która łączy się z brakiem zbędnych ozdobników. Kształty powinny być dość nieskomplikowane, a kolory i tekstury powinny harmonijnie współgrać.”
Tulley wspomina również o korzyściach, jakie odniosła z zastosowania minimalistycznej estetyki w swoich projektach. „Myślę, że klienci są inspirowani przez swoją przestrzeń, aby skupić się na rzeczach niezbędnych i przedmiotach o wartości osobistej” – mówi. „Mieszkanie w dobrze zaprojektowanej i niezagraconej przestrzeni ma działanie uspokajające. Dbamy o to, aby zapewnić dużą ilość zamkniętych schowków, tak aby architektura i wnętrza były niezagracone. Tworzy to spokojną przystań do życia.”
Philadelphia-based lighting designer OVUUD jest wzorcową marką dla produktów tworzonych z tymi samymi zasadami współczesnego minimalizmu, z gamą oświetlenia usytuowaną „na przecięciu minimalistycznej estetyki, naturalnych materiałów i najnowocześniejszej technologii oświetleniowej.”
Minimalizm zaadaptowany przez różne ruchy projektowe
Chociaż minimalizm wybuchł z ruchu nowoczesnego, jego definicja rozszerzyła się wraz z jego zatrudnieniem w różnych ruchach projektowania wnętrz. „Chociaż minimalizm jest zwykle kojarzony z nowoczesnym i współczesnym wyglądem, uważam, że minimalizm może mieć miejsce również w przestrzeniach, które są klasyczne i tradycyjne w swoim wzornictwie” – mówi Frommer. „Kluczem jest, aby przestrzeń sprawiała wrażenie czystej i uporządkowanej, a nie zagraconej zbyt wieloma meblami, akcesoriami i kolorami, które nie uzupełniają się i nie łączą”. W tej współczesnej jadalni i foyer, Frommer poszedł z paletą głównie szarości, z akcentami bieli. „Zwróć uwagę, że tylko jeden kryształowy wazon z liliowymi kwiatami zdobi szklany blat w foyer,” mówi. „Jedynym prawdziwym akcentem kolorystycznym jest brązowy stół w jadalni, który dodaje ciepła i sprawia wrażenie przytulności. Ściany sąsiadujące z jadalnią nie są ozdobione żadnymi obrazami. Ostateczny wygląd to niezagracona, czysta, przestronna i wyrafinowana przestrzeń, doskonale funkcjonalna i harmonijna, która oferuje spokój dla oka i ukojenie dla duszy.”
„Nowoczesny ruch wprowadził nowy sposób życia z otwartymi planami pięter i czystymi projektami wolnymi od zbędnych ozdób” – mówi Weinreich. Naszą szansą jako architektów jest nauczenie się, jak radzić sobie ze złożonością i uświadomienie sobie, że sztuka projektowania polega na upraszczaniu złożonych rzeczy. Czysta wrażliwość mojej pracy ewoluuje nie z góry ustalonego stylu architektonicznego, ale raczej z zamiaru zaprojektowania czystej, inteligentnej i funkcjonalnej przestrzeni, która działa jako tło dla funkcji, które są w nich zawarte.”
Challenges of Minimalist Design
„Największym wyzwaniem jest sprawienie, aby przestrzeń wyglądała na ciepłą i przyjazną”, mówi Blaustein. „Kiedy używa się monochromatycznej palety kolorów, atmosferę tworzy się poprzez łączenie różnych odcieni, tonacji i tekstur, aby stworzyć dynamiczną atmosferę”. Ten minimalistyczny pied-à-terre na Manhattanie zaprojektowany przez Blaustein i jej zespół znacznie kontrastuje z tętniącą życiem dzielnicą miasta, w której się znajduje.
„Nasi klienci chcieli, aby mieszkanie było spokojnym schronieniem przed ruchliwą ulicą, szczególnie sypialnia” – mówi Blaustein o głównej sypialni stworzonej w monochromatycznej palecie jasnych szarości i odcieni faktur – łóżko jest obite miękką wełnianą tkaniną, ściany pokryte są lnianą tapetą, a wełniany dywanik ociepla podłogę. „Różne tekstury uzupełniają się wzajemnie i tworzą kojącą atmosferę. Przezroczysta draperia filtruje światło przez duże okna, a kolorowy akcent stanowi tuftowany, jasnoniebieski fotel.”
Jeśli chodzi o Browna, wyjaśnia, że jego największym wyzwaniem jest wiedzieć, kiedy przestać projektować lub dodawać do przestrzeni. „Jeśli przestrzeń funkcjonuje dobrze, jest prosta w swojej kompozycji bez nadmiernej stymulacji, wiesz, że jesteś skończony”, mówi.
„Tak jak artyści muszą zatrzymać się w pewnym momencie i nie dodawać kolorów lub pociągnięć pędzla, projektant również musi wiedzieć, kiedy się zatrzymać”, mówi Frommer. „U mnie jest to intuicja. Czuję to, kiedy przestrzeń jest 'taka sobie', kiedy jest właściwa, zrównoważona i spójna.”