Oprócz zmarłego Stevie Ray Vaughana, gitarzysta ZZ Top, Billy Gibbons, jest bezsprzecznie jednym z najlepszych gitarzystów blues-rockowych, jacy kiedykolwiek pojawili się w Teksasie. Urodzony 4 marca lub 16 grudnia 1950 roku (obie daty były podawane w przeszłości) i wychowany w Houston w Teksasie, Gibbons dorastał w domu, który preferował zarówno klasyczne, jak i country dźwięki, ale po odkryciu Elvisa Presleya dzięki występowi w The Ed Sullivan Show, Gibbons stał się zafascynowany rockiem & roll. Nie minęło wiele czasu, gdy za pośrednictwem lokalnej stacji radiowej odkrył innych wczesnych rockmanów (Little Richard), a także bluesmanów (Jimmy Reed). Wkrótce po otrzymaniu gitary elektrycznej Gibson Melody Maker i wzmacniacza Fender Champ na Boże Narodzenie w 1963 roku, Gibbons zaczął naśladować swoich bohaterów, zakładając swój pierwszy zespół w wieku 14 lat (The Saints). Gitarzysta dołączył później do grupy Coachmen, która w połowie lat 60. specjalizowała się w bardziej psychodelicznych brzmieniach, inspirowanych twórczością Jefferson Airplane, Jimiego Hendrixa i lokalnego teksańskiego 13th Floor Elevators (prowadzonego przez młodego Roky’ego Ericksona). Zespół Gibbonsa ostatecznie zmienił nazwę na Moving Sidewalks, wydając w 1968 roku samotny album Flash, chociaż wczesny singiel „99th Floor” zwrócił na siebie uwagę, gdy po latach znalazł się na składance Pebbles: Vol. 2. Podczas gdy Moving Sidewalks nigdy nie zrobili furory poza Teksasem, Gibbons musiał być zadowolony, gdy Jimi Hendrix (z którym Sidewalks koncertowali w tym czasie) zaczął popierać gitarzystę jako jednego ze swoich ulubionych nowych graczy w mediach.
Rio Grande Mud Kiedy The Moving Sidewalks rozpadło się w 1969 roku, Gibbons postanowił stworzyć bardziej bezpośredni, oparty na boogie/blues-rocku zespół, a po nawiązaniu współpracy z parą innych Teksańczyków, basistą Dusty Hillem i perkusistą Frankiem Beardem, narodził się ZZ Top. To mocne trio powoli, ale konsekwentnie budowało solidne grono zwolenników, głównie dzięki wyśmienitej grze Gibbonsa na gitarze i jego muskularnym riffom (szczególnie widocznym w tak znanych utworach jak „La Grange” i „Tush”). W ciągu sześciu lat istnienia ZZ Top wydali pięć klasycznych albumów (debiutancki „Self-titled” z 1970 roku, „Rio Grande Mud” z 1972 roku, „Tres Hombres” z 1973 roku, „Fandango” z 1975 roku i „Tejas” z 1976 roku) i stali się jednym z najlepszych zespołów rockowych w kraju, po czym zrobili sobie trzyletnią przerwę. Gdy powrócili, klimat muzyczny znacznie się zmienił, a ZZ Top postanowili iść z duchem czasu – na takich albumach jak „Deguello” z 1979 roku i „El Loco” z 1981 roku bardziej nowoczesne, elektroniczne brzmienie połączyło się z ich blues-rockowymi korzeniami. Jednak wraz z wydaniem „Eliminator” w 1983 roku, nowe podejście do muzyki stało się dla grupy czymś oczywistym, a Gibbons i Hill natknęli się na sztuczkę, która już na zawsze będzie kojarzona z zespołem: długie, żylaste brody, które sięgały im do klatki piersiowej. Nie zaszkodziło to, że grupa była odpowiedzialna za jedne z najpopularniejszych teledysków MTV wszech czasów (które zawsze skupiały się głównie na dobrze wyglądających dziewczynach i eleganckim, trzydrzwiowym coupe Forda z 1933 roku, a nie na członkach zespołu), „Give Me All Your Loving”, „Sharp Dressed Man” i „Legs”. Gibbons i Hill stali się również znani ze swojego asortymentu pasujących do siebie i niecodziennych gitar, które były również zawsze widoczne w ich teledyskach.
La Futura Jednak nowo nabyty przez trio komercyjny kierunek spowodował pewną konsternację wśród długoletnich fanów, a w połowie lat 90-tych nowe albumy ZZ Top nie sprzedawały się tak dobrze, jak ich wcześniejsze tytuły, chociaż duża i lojalna publiczność wciąż przychodziła na ich koncerty. Po wydaniu Mescalero w 2003 roku, ZZ Top rozstali się z wytwórnią RCA i dopiero po niemal dekadzie doczekali się nowego albumu: wyprodukowana przez Ricka Rubina La Futura ukazała się w 2012 roku nakładem wytwórni American. Gibbons szybko podążył za tym albumem ze swoim pierwszym w karierze solowym projektem, inspirowanym muzyką kubańską Perfectamundo, gdzie wspierała go grupa BFG’s. Perfectamundo ukazał się w listopadzie 2015 roku.
Długoletni kolekcjoner gitar vintage, Gibbons posiada niektóre z najbardziej cenionych i rzadkich gitar na świecie, w tym szczególny instrument, który stał się jego synonimem, 1959 Sunburst Les Paul Standard (który nazwał „Pearly Gates”). Oprócz muzyki, Gibbons jest podobno właścicielem kilku patentów związanych z motoryzacją, zapalonym malarzem i kolekcjonerem rzadkich afrykańskich dzieł sztuki i artefaktów, których zgromadził tak wiele, że był zmuszony przechowywać je w magazynie w Houston. Poza nagrywaniem z ZZ Top, Gibbons znany jest również jako Justis Walkert, pojawiając się na płytach Jeffa Healeya (Feel This) i Rainer & Das Combo (The Texas Tapes). Ale to oczywiście wyjątkowa gra Gibbonsa z ZZ Top jest najbardziej znana, jako że gitarzysta miał wpływ na wielu różnych graczy na przestrzeni lat, w tym na Curta Kirkwooda z Meat Puppets i Dimebaga Darrella z Pantery, by wymienić tylko dwóch.