1. Napisał muzykę dla martwego pudla.
Jedną z pierwszych zagadek w biografii Beethovena jest jego data urodzenia. W jego akcie urodzenia podano jedynie datę chrztu, 27 grudnia 1770 roku w Bonn. W dzieciństwie uczył się gry na fortepianie, organach i skrzypcach. Pierwszy koncert dał w wieku siedmiu lat.
Już w wieku 12 lat komponował utwory o zabawnych nazwach, jak „Lied an einen Säugling” (Pieśń dla niemowlęcia), a później „Elegie auf den Tod eines Pudels” (Elegia na śmierć pudla). Tożsamość szczęśliwego pudla pozostaje nieznana.
W 1792 roku Beethoven przeniósł się do Wiednia, gdzie pozostał do śmierci. Zmarł 26 marca 1827 roku w wieku 56 lat, prawdopodobnie na chorobę wątroby.
2. Miał tajemnicze życie miłosne.
Beethoven nigdy się nie ożenił. Mówi się, że swój najsłynniejszy utwór fortepianowy, „Für Elise”, napisał dla niemieckiej śpiewaczki operowej Elisabeth Röckel. Podobno nawet poprosił ją o rękę.
„Für Elise”: Beethoven wielbił Elisabeth Röckel
Jego przyjaciel Franz Gerhard Wegeler napisał: „W Wiedniu Beethoven był zawsze uwikłany w sprawy miłosne.” Wśród swoich prywatnych papierów Beethoven pozostawił listy miłosne do nieznanej kobiety, która zyskała miano „Nieśmiertelnej Ukochanej”. Nikt nie wie dokładnie, kim ona była, ale ostatnie biografie twierdzą, że mogła to być Antonie Brentano, która wżeniła się w słynną rodzinę Brentano.
3. Był niechlujny, ale surowy.
Jego nocnik pozostawał nieopróżniony pod fortepianem, a resztki jedzenia można było znaleźć porozrzucane wśród jego kompozycji. Twarz miał pyzatą i naznaczoną śladami. Taki też był Beethoven.
Pogodny młody kompozytor zmienił się w gderliwego i wybuchowego człowieka. W liście znanym dziś jako „Testament z Heiligenstadt” pisał, że jego rozdrażnienie wynika z pogłębiającej się głuchoty. Gdy po śmierci brata Beethoven przejął opiekę nad bratankiem Karolem, był dla niego tak surowy, że młodzieniec próbował popełnić samobójstwo, by wyrwać się z objęć wuja.
4. Był muzycznym rewolucjonistą.
Wraz z Beethovenem skończyła się epoka wiedeńskiego klasycyzmu. Kompozytor z dzikim kokiem włosów był uważany za muzycznego rewolucjonistę i pioniera romantyzmu. Do IX Symfonii wpisał chór – co nie miało miejsca nigdy wcześniej.
Słynne stały się jego kompozycje dramaturgiczne, a zamiast długich motywów preferował krótkie, łatwiejsze do rozpoznania, co ilustruje początek słynnej V Symfonii.
Beethoven skomponował około 240 dzieł, w tym symfonie, koncerty fortepianowe, kwartety smyczkowe i jedną operę.
Wykonanie rewolucyjnej IX Symfonii
5. Miał wizję.
Beethoven był perfekcjonistą. Nie komponował dla współczesnych, lecz dla potomnych. Do późna w nocy poprawiał i korygował swoje partytury.
Osiągnął swój cel: Beethoven jest dziś jednym z najczęściej wykonywanych kompozytorów na świecie. Już za życia był w stanie utrzymać się z komponowania. Zarabiał również na zamówieniach dla ówczesnych polityków.
6. Jego jedyna opera omal nie wylądowała w koszu.
Peter Freiherr von Braun zamówił „Fidelia” Beethovena. Na premierze w 1805 roku opera została odrzucona przez krytyków. Beethoven z powodzeniem przerobił ją, tworząc trzecią i czwartą wersję partytury.
Fabuła oparta jest na prawdziwym wydarzeniu z czasów Rewolucji Francuskiej: Bohaterska kobieta, przebrana za mężczyznę, uwolniła swojego męża z więzienia jakobinów. Sygnał interwałowy używany przez dziesięciolecia w programach radiowych Deutsche Welle został zapożyczony z arii z „Fidelia”
Beethoven napisał tylko jedną operę: „Fidelio”
7. Inspirował go i rozwścieczał Napoleon.
Beethoven interesował się nie tylko muzyką, ale także filozofią, literaturą i polityką. We wczesnych fazach swojej kariery muzycznej oddawał hołd bohaterstwu. Był fanem rewolucji francuskiej i poświęcił Napoleonowi swoją III Symfonię, „Eroikę”.
Jednak kiedy Napoleon koronował się na cesarza, Beethoven wściekle wymazał tę dedykację z partytury.
8. Ta-ta-ta-Taaaa: Zdecydował, że mniej znaczy więcej.
Początek V Symfonii Beethovena z 1808 roku jest znany na całym świecie. Motyw pierwszej części składa się z zaledwie czterech tonów. W sumie Beethoven napisał dziewięć symfonii, o wiele mniej niż Mozart, który skomponował ich ponad 41.
-
Od rewolucjonisty do idola popu
Charyzmatyczny, ale temperamentny
Poważne spojrzenie, nieco ponura twarz i lwia grzywa: wizerunki Ludwiga van Beethovena odcisnęły się w zbiorowej wyobraźni prawdopodobnie bardziej niż jakiegokolwiek innego kompozytora. Jednak to głównie późne portrety ukształtowały dzisiejsze wyobrażenia o tym rewolucyjnym, wojowniczym i trudnym artyście.
-
Od rewolucjonisty do idola popu
Strzelająca gwiazda w Wiedniu
Potężny, Młody Beethoven z uśmiechem spogląda na widza na obrazie z 1803 roku. W tym czasie zdążył już pozyskać najbardziej wpływowych mecenasów muzyki wśród wiedeńskiej arystokracji.
Od rewolucjonisty do idola popu
Wizyta u księcia
Książę Carl von Lichnowsky był jednym z pierwszych zwolenników Beethovena, z którym później się rozpadł. Na zdjęciu Juliusa Schmida z 1900 roku „Beethoven gra u Lichnowsky’ego” spór między księciem a kompozytorem wydaje się być już w toku.
Od rewolucjonisty do idola pop
Dumny i pewny siebie
Beethoven nie tylko spotkał Goethego w Teplitz, Bohemii w 1812 roku, ale miał też miejsce legendarny i skandaliczny donos: Podczas gdy poeta kłaniał się z czcią przed księciem, kompozytor Beethoven przeszedł tuż obok niego z wysoko podniesioną głową. Tak przynajmniej Carl Rohling wyobrażał sobie tę rewolucyjną scenę.
Od rewolucjonisty do idola pop
Kompozytor rewolucyjny
Beethoven był zachwycony nie tylko ideami Rewolucji Francuskiej, ale także nowymi metodami kompozycji. Tutaj, na obrazie Willibrorda Josepha Mählera z 1804 roku, zdaje się dawać im wyraz szerokim, zamaszystym gestem.
Od rewolucjonisty do idola popu
Oryginał
Nie ma wątpliwości, że Beethoven był jednym z najpopularniejszych artystów swoich czasów – czego dowodem są niezliczone portrety jego autorstwa. Jednym z najbardziej znanych jest ten wizerunek stworzony przez Josepha Karla Stielera w 1820 roku.
Od rewolucjonisty do idola popu
Going pop
W porównaniu z innymi artystami, Stieler sportretował Beethovena mniej realistycznie, ale za to w bardziej wyidealizowany sposób. Później obraz posłużył jako wzór do rycin, na których kontury stały się jeszcze bardziej wyraziste. Z pewnością nie jest przypadkiem, że Andy Warhol wybrał ten obraz do swoich własnych renderingów.
Od rewolucjonisty do idola pop
Sprayed on
Bonn – miejsce narodzin Beethovena – jest również domem dla kilku wariantów wizerunku Stielera: jako kamienna rzeźba przed Halą Beethovena, czasem – zwłaszcza podczas wrześniowego Beethovenfest – jako malowidło na chodniku, albo jako graffiti na murze – takie jak tutaj w pobliżu Domu Beethovena, w którym urodził się kompozytor.
Od rewolucjonisty do idola popu
Zapasy z każdą nutą
O tym, że Beethoven nie ułatwiał sobie zadania podczas komponowania, świat muzyczny dowiedział się dopiero po jego śmierci w 1827 roku. Opisy współczesnych, którzy widzieli go przy pracy, z pewnością wpłynęły na romantyczny wizerunek maestro, który pracował bezustannie i bezkompromisowo w poszukiwaniu muzycznej perfekcji.
Od rewolucjonisty do idola pop
Geniusz i mania
Współcześni zachwycali się genialnymi dziełami Beethovena. Kolejne pokolenia kompozytorów były jednak nimi onieśmielone i obawiały się, że nie dorównają Beethovenowi. Ten obraz autorstwa Hermanna Torgglera z 1902 roku ukazuje kompozytora w niemal demonicznej modzie – stworzony na podstawie maski pośmiertnej kompozytora.
Od rewolucjonisty do idola pop
Idol pop
Mało który kompozytor jest dziś tak znany na całym świecie jak Ludwig van Beethoven – w niemałej mierze dzięki jego utworowi fortepianowemu „Für Elise”. Jego życie było wielokrotnie przedstawiane w filmie, a nawet w kreskówkach i komiksach.
Autor: Klaus Gehrke / als
Każda szanująca się duża orkiestra ma w swoim standardowym repertuarze wszystkie dziewięć symfonii. Symfonie Beethovena były tak wszechstronne i wspaniale brzmiące, że kolejni kompozytorzy byli sparaliżowani wyzwaniem prześcignięcia ich.
Wydaje się, że liczba dziewięć również naznaczyła potomnych: Gustav Mahler i Anton Bruckner również nigdy nie wyszli poza dziewiątą symfonię.
9. Wpłynął na rozwój płyty CD.
Ostatnia część IX Symfonii Beethovena jest najsłynniejsza, ponieważ posłużyła jako oprawa muzyczna do wiersza Friedricha Schillera „Oda do radości”. Beethoven był już głuchy, gdy ją pisał. Kompozytor nie słyszał frenetycznego aplauzu, gdy symfonia miała premierę 7 maja 1824 r.
Dziewiąta Symfonia do dziś wpływa na muzykę. Posłużyła jako wzór dla światowego hitu pop z 1970 r. „A Song of Joy”. Od 1985 roku instrumentalna wersja „Ody do radości” jest hymnem Unii Europejskiej. Na ustanowiony w 1982 roku 80-minutowy standard dla płyt CD wpłynęła również długość tej około 70-minutowej symfonii. Słynny dyrygent Herbert von Karajan, ankietowany przez twórców produktu, stwierdził, że powinno być możliwe wysłuchanie Dziewiątej Beethovena na jednej płycie CD.
10. Pchła szczura mogła spowodować jego głuchotę.
Beethoven zaczął tracić słuch pod koniec lat dwudziestych. W wieku 48 lat nie słyszał już nic, ale cierpiał na szumy w uszach. Według najnowszych badań jego głuchota mogła być spowodowana tyfusem wywołanym przez pchłę szczurzą. Mimo to nadal komponował.
Beethoven był nie tylko głuchy, ale także cierpiał na chroniczny ból
Beethoven miał absolutną wysokość dźwięku, dzięki czemu mógł wyobrażać sobie dźwięki i harmonię w umyśle, nie słysząc ich na instrumencie. Wiadomo, że ówczesne próby wyleczenia go były nie tylko bolesne, ale przyczyniły się do powstania dodatkowych stanów zapalnych, co tylko pogłębiło cierpienie Beethovena.
Stał się samotny i zamienił się w korbę – co według jego biografów jest niesprawiedliwym sposobem na zapamiętanie go.