Als zangpedagoog vraag ik voortdurend naar de verschillende stemtypes.
Iedere zanger wil zijn of haar stemtype weten.
Vaak om twee redenen:
1) Zodat ze hun bereik weten (hoe hoog of laag ze kunnen zingen) en…
2) Zodat ze weten wat ze van hun stem kunnen verwachten.
Ik vind deze vraag geweldig omdat mensen altijd weer verrast zijn als ze hun ware stemtype leren kennen.
Dus laten we het eens hebben over de verschillende stemtypen in de populaire muziek en wat je van je instrument kunt verwachten.
Als je trouwens een goede video wilt zien waarin je wordt uitgelegd hoe je je stemtype kunt vinden, kijk dan hier:
Wat is een stemtype?
Met al dat gepraat over het stembereik van beroemde zangers, kan het erg moeilijk zijn om te begrijpen wat een stemtype eigenlijk is.
Dus voordat we de 8 belangrijkste zangstemtypen gaan bespreken, nemen we even de tijd om te bespreken wat een stemtype is en waarom het belangrijk voor je is.
Hierover moet je het volgende weten:
Stemtype is de classificatie van de stem van een zanger op basis van verschillende criteria, waaronder het stembereik, het stemgewicht, de tessituur, de stemtoon en de plaats van de brug.
Dus waarom is het belangrijk?
Het stemtypesysteem is oorspronkelijk bedacht om het zangers gemakkelijker te maken rollen in opera’s te bemachtigen.
Met andere woorden, als je weet dat je het bereik en de toon van een Sopraan hebt, dan doe je auditie voor de Sopraanpartij en hopelijk wordt je daarvoor gecast.
Klassieke opera’s hadden rollen voor alle verschillende stemtypen, zoals Sopraan, Alt, Tenor en Basses.
Hoewel, tegenwoordig helpt het kennen van je stemtype je beter om te beslissen naar welke zangers je moet luisteren en welke liedjes je moet kiezen.
Als je bijvoorbeeld weet dat je een Tenor bent, dan kun je misschien beter kijken naar zangers als Ed Sheeran en Sam Smith, die allebei beroemde Tenors zijn.
Tussen haakjes…
Maak je geen zorgen als je je stemtype nog niet weet. Ik zal je alles geven wat je moet weten over je stemtype en hoe je het kunt vinden.
Voor nu, begrijp gewoon dat je stemtype een van de belangrijkste dingen is die je kunt weten over jezelf als zanger.
Before We Jump In, Remember…
Op welk niveau je ook zit, het belangrijkste is dat je je op je gemak voelt als je zingt.
Er is geen goede reden voor je om je in te spannen of pijn te doen bij het nastreven van hoge noten als die niet comfortabel zijn.
Een algemene vuistregel:
Als je je niet prettig voelt als je zingt, doe je waarschijnlijk iets verkeerd.
Zoals we zullen zien, helpt het zeker als je meer weet over de verschillende stemtypen, maar werken met een gekwalificeerde stemleraar is de beste manier om je vocale mogelijkheden te maximaliseren.
Dus als je een zangprogramma wilt dat je zal helpen je bereik te vergroten zonder je in te spannen, kun je mijn complete zangcursus, Master Your Voice, hier bekijken.
Om je stemtype te leren kennen en je bereik echt te begrijpen, lees dan verder.
De meeste discussies over zangstemtypes gaan als volgt…
Veel mensen bepalen hun bereik als volgt:
“Ik ben een bas omdat ik lage noten kan zingen.”
Wanneer we wat dieper graven, komen we erachter dat ze dat denken omdat ze van hun koorleraar baspartijen hebben gekregen.
Ga een paar jaar verder en je hebt een zanger die denkt dat hij bas is en nog nooit de hogere regionen van zijn stem heeft ervaren.
Maar in werkelijkheid was hij de enige in zijn klas die lage noten kon zingen, dus dat is de partij die hij kreeg.
Ongelukkigerwijs maakt dit het moeilijk om vloeiend van borst- naar hoofdstem te zingen.
Dus na een tijdje stopt hij met proberen en zegt: “Hé, ik zing gewoon laag. Zo zit mijn stem nu eenmaal in elkaar.”
Wat een verspilling!
Het hoeft niet zo te zijn.
In feite vormen de meeste zangers als kind al een idee over hun stem en proberen die niet meer te verbeteren.
Daarom ervaren veel zangers nooit het ware potentieel van hun stem.
Probeer dus tijdens het lezen van dit artikel een open geest te houden.
Je zult misschien verbaasd zijn over wat je ontdekt.
Dat is het zo’n beetje.
De overgrote meerderheid van de stemmen valt in een van deze acht verschillende stemcategorieën.
Ik heb hieronder een aantal luistervoorbeelden opgenomen, maar dat is voorlopig de kale lijst.
Nou, er zijn veel factoren die het stemtype van een zanger bepalen. Waaronder:
Vocal Weight – de zwaarte of lichtheid van je specifieke stem
Tessitura – het bereik van je stem waarin je het prettigst zingt
Bridge Location – de plaats waar je stem overgaat tussen stemregisters
Range – de laagste noot en de hoogste noten die u kunt zingen
Timbre – de textuur van de stem
Vocal registers – hoe groot of klein uw verschillende registers zijn
Speaking Voice – hoe hoog of laag u spreekt
Anatomie – de lengte van uw spraakkanaal (glottis tot lippen), grootte van de stemplooien, lichaamsgrootte
Voordat je naar de heuvels rent en denkt: “Dat is veel te veel om over na te denken. Ik zing gewoon laag voor de rest van mijn leven”, laat me je geruststellen:
Hoewel al deze variabelen belangrijk zijn, zijn het begrijpen van Vocal Weight, Tessitura en Bridge Location verreweg de meest praktische.
Zelfs als je je stemtype niet kent, helpen ze je een goede gok te maken.
Laten we het er dus eens over hebben.
Vocal Weight and Singer Voice Types
Vocal Weight is de lichtheid of zwaarte van je stem.
Je kunt vocaal gewicht zien als het verschil tussen een cello en een viool.
Ja, het zijn allebei snaarinstrumenten.
En ze kunnen zelfs een aantal dezelfde noten spelen.
Maar als twee muzikanten tegelijkertijd dezelfde noot spelen op een cello en een viool, hoor je toch een verschil tussen beide.
Waarom?
Omdat het instrument zo groot is.
Hetzelfde idee geldt voor het stemgewicht en het stemtype van de zanger.
Een Bass (de laagste van de mannelijke stemtypes) en Tenor (de hoogste van de mannelijke stemtypes) kunnen dezelfde noot aanslaan.
Hoewel het gewicht van het geluid dat de zangers op die noten voortbrengen totaal verschillend zal zijn.
Hetzelfde geldt voor de vrouwelijke stemtypen.
Een Contralto (de laagste van de vrouwelijke stemtypen) en een Sopraan (de hoogste van de vrouwelijke stemtypen) kunnen dezelfde noot aanslaan, maar die noten zullen totaal verschillend klinken in hun diepte en gewicht.
Dat is Vocal Weight.
Als je naar deze groepen zangers kijkt die dezelfde hoge noot zingen, zie je misschien dat de bas en de alt iets meer moeite hebben met de hoge noot dan de tenor en de sopraan.
Dat brengt ons bij tessitura.
Tessitura en zangstamtypen
Tessitura is het bereik van je zangstem dat voor jou comfortabel is.
En de hoge noot in het laatste voorbeeld was niet de tessitura van de bas.
Maar wacht, hoe is dat anders dan bereik?
Bereik is de maat van de laagste en hoogste noot die een zanger mogelijk kan zingen.
Tessitura is het bereik van noten waarbij de stem comfortabel en in rust is.
Tessitura is een veel belangrijkere factor dan bereik als je beslist welk lied je gaat zingen.
Als Tenor kun je misschien een G5 halen (bereik), maar alleen comfortabel zingen tot een C5 (tessituur).
De C5 is veel beter te doen als je die in een liedje zou moeten zingen.
Denk er altijd aan:
Het allerbelangrijkste is dat je je op je gemak voelt als je zingt.
Als je het gevoel hebt dat je een duikvlucht maakt om lage noten te raken of het leven uit je stem perst om hoge noten te zingen, dan liggen die noten buiten je tessituur.
Als je al een tijdje zingt, kun je meestal krachtig zingen in alle registers van je stem (als je dat niet kunt, kun je overwegen om zanglessen te nemen om die overgangen wat soepeler te laten verlopen).
Maar als we het over tessitura hebben, hebben we het over het comfortabele zangbereik dat zich uitstrekt over alle stemregisters.
Niet alleen de borststem.
En dat brengt ons bij de brugligging.
Brugligging en zangstemtypes
Nu je een idee hebt van hoe stemgewicht en tessituur de stem beïnvloeden, laten we het eens hebben over iets wat we allemaal gemeen hebben.
Als je het over stemtypes hebt, zegt Seth Riggs, de oprichter van Speech Level Singing, altijd dat 99% van de mannen een soort tenor is en 99% van de vrouwen een soort sopraan.
Wat bedoelde hij daarmee?
Het lijkt in strijd met alles wat we tot nu toe hebben besproken.
Seth realiseerde zich dat de meeste van zijn cliënten worstelden met het vinden van een verbinding tussen de verschillende registers in hun stem.
Deze overgang tussen de borst- en hoofdregisters wordt de brug of passagio genoemd.
Seth Riggs merkte dat de meeste mannen en vrouwen op ongeveer dezelfde plek naar hun tweede register overgingen: rond E4 voor mannen en A4 voor vrouwen.
Dus waarom is dat belangrijk?
Omdat eindelijk iemand in staat was om naar een notenbalk te wijzen en te zeggen: hier zit het probleem.
Om welk stemtype het ook gaat, de meeste mannen zullen het moeilijk hebben om die E4 te zingen en de meeste vrouwen zullen het moeilijk hebben om een A4 te zingen.
Die kennis stelde Seth in staat een stemtechniek te ontwikkelen die zangers in staat stelde hoge noten te halen zonder spanning of falset, ongeacht hun eigenlijke stemtype.
Dus vanuit een praktisch perspectief, als je niet je hele bereik comfortabel kunt zingen (tessitura), wat heeft het dan voor zin om over stemtype te praten?
Het is beter om je hele bereik comfortabel te krijgen en je daarna druk te maken over het kiezen van liedjes die bij je tessitura en stemgewicht passen.
Voorbeelden van de verschillende stemtypen
Dus wat hebben stemgewicht, tessituur en brugligging met stemtype te maken?
Alles!
Hoewel je altijd je bereik naar boven of beneden kunt uitbreiden (met oefening is dat makkelijk), is tessitura een veel betere indicator van waar je stem echt schittert.
Zo ook is het kennen van je stemgewicht nuttig bij het kiezen van liedjes met noten die bij jouw stem passen.
Bijv. als je een bariton bent, is het veel beter om met je volle stemgewicht een A4 te slaan en de tenor een C5 te laten zweten.
Als je het goed zingt, klinkt die A4 in jouw stem net zo goed als een C5 in de zijne.
En met ons begrip van de plaats van de brug, zullen we zien dat dit alles er niet toe doet als je niet in staat bent tussen je verschillende registers te zingen.
Dus laten we eens kijken naar de acht verschillende stemtypen en enkele luistervoorbeelden van elk.
Als je luistert, vraag je dan af: “Hoe verhoudt mijn stem zich tot die van deze zangeres?”
Blijft je stem laag en weerstaat ze hoge noten?
Of gaan hoge noten je relatief gemakkelijk af, maar schraap je de grond voor de lage noten.
Of waar hoor je de stem overschakelen naar een ander register (als dat al gebeurt)?
Bedenk dat de meeste mannen rond een E4 zullen overbruggen, en de meeste vrouwen rond een A4.
Mannelijke stemtypen
De bas is het laagste mannelijke stemtype met een tessituur van rond E2-E4.
De basklank van de stemtypes wordt gekenmerkt door een laag, rijk gerommel met veel stemgewicht.
Man, ik hou van het geluid van een echte bas. Ze zijn zo zeldzaam.
Hier zijn een paar voorbeelden van populaire bassen:
Johnny Cash
Barry White
Bing Crosby
Bariton Stemtypes:
De bariton is een vrij algemeen mannelijk stemtype met een tessituur van A2-A4.
De baritonale stemtypes zijn ongelooflijk opwindend omdat ze gewicht hebben en wanneer ze goed getraind zijn, kunnen ze prachtig gedragen worden tot aan de hogere noten in de mannenstem.
Hier zijn enkele voorbeelden:
John Legend
Hozier
Michael Buble
Tenor Voice Types:
De tenor is ook een veel voorkomende mannelijke stemtype met een tessituur van C3-C5 en een lichter stemgewicht dan de bassen en baritons.
Tenoren zijn mijn mannen!
Toen ik opgroeide, schaamde ik me er altijd voor dat mensen me aan de telefoon aanzagen voor een vrouw.
Nu ben ik blij dat ik die hoge noten heb.
Hier zijn enkele Tenoren:
Freddie Mercury
Sam Smith
Jason Mraz
Stevie Wonder
Michael Jackson
Tenoren zijn op dit moment waanzinnig populair in de hedendaagse muziek.
Doordat ze hoge noten met schijnbaar gemak kunnen aanslaan, zijn ze helemaal in.
Maar wanhoop niet Bassen/Baritons.
Jij kunt ook hoge noten zingen.
Als je een Bas bent, laat je E4 geweldig klinken en je zult het publiek uit de palm van je hand eten.
Dito voor een Bariton die een A4 zingt.
Countertenor Stemtypen:
De countertenor is, net als de bas, een zeer zeldzaam stemtype.
De countertenor heeft een tessituur van E3-E5 en het lichtste stemgewicht van alle mannelijke zangers.
De toon van de countertenor stemtypes is zo licht en dun, dat ze altijd helder en hemels klinken.
Als je deze mannen hoort spreken, zou je, als je hun gezicht niet kon zien, denken dat het een vrouw was tegen wie je praat.
Hun stemmen zijn zo licht!
Er zijn tegenwoordig niet veel countertenors in de popmuziek, waarschijnlijk omdat we houden van een mix van hoge en lage noten en het lage spul is gewoon niet comfortabel voor countertenors.
Maar hier is een mooi voorbeeld:
Bruno Mars
En onthoud…
Ik heb deze fantastische quiz gemaakt waarmee je in een minuut of minder je stemtype kunt vinden.
Contralto stemtypes:
De Contralto is de laagste van de vrouwelijke stemtypes en net als de Bassen en Countertenors zijn ze vrij zeldzaam.
De Contralto heeft een tessituur van rond een E3-E5 en een flinke hoeveelheid stemgewicht.
De contralto stemtypes klinken bijna als mannen als ze lagere noten spreken of zingen.
Hier zijn een paar voorbeelden:
Annie Lennox
Nina Simone
Lalah Hathaway
Alto stemtypes:
De alt is de op één na laagste van de vrouwelijke stemtypes en heeft een tessituur van F3-F5.
Hoewel deze stem nog steeds een goede hoeveelheid gewicht heeft, kunnen veel getrainde Altos enorme noten raken aan de top van hun bereik.
Anderen blijven de hele tijd laag.
Zangerskeuze.
Er zijn een aantal geweldige altzangeressen geweest in de laatste 30 jaar. Hier zijn er een paar:
Tracy Chapman
Lana Del Rey
Amy Winehouse
Mezzo Sopraan Voice Types:
De Mezzo Sopraan heeft een van de meest interessante stemgeluiden die ze tot haar beschikking heeft.
Net als haar mannelijke equivalent, de Bariton, valt de Mezzo in het midden van de vrouwelijke stemtypes.
De Mezzo heeft een tessituur van A3-A5 met een lichter stemgewicht dan de Alt of Contralto, maar met genoeg attitude om je te laten weten hoe ze zich echt voelt.
Bij de Mezzosopranen hebben de stemtypes de neiging om de hoogste noten ongelooflijk spannend te laten klinken door het gewicht dat ze in hun stem hebben.
Hier zijn een paar beroemde Mezzo Sopranen:
Madonna
Lady Gaga
Bette Midler
Sopraanstemtypes:
De sopraan is het hoogste vrouwelijke stemtype met een tessituur van C4-C6 en het lichtste stemgewicht van allemaal.
Maar laat je niet misleiden door hun geringe gewicht, moderne muziek houdt van Sopranen omdat ze die hoge noten met kracht kunnen zingen.
En omdat ze minder stemgewicht hoeven mee te torsen, zul je merken dat Sopranen veel flexibiliteit hebben in de verschillende registers.
Bekende sopranen zijn onder meer:
Ariana Grande
Beyonce
Whitney Houston
Mariah Carey
Welk stemtype ben ik?
Nu je begint te zien hoe jouw stem zich verhoudt tot die van deze grote zangers, is het tijd om je stemtype te bepalen.
Houd in gedachten dat je stemtype direct verband houdt met je bereik.
Dus hier is hoe je het vindt:
- Download het stemtypes spiekbriefje (maak je geen zorgen, het is gratis).
- Ga naar een piano of download een gratis digitale piano app–Ik hou van de app “Real Piano”. Het werkt voor Android en Mac.
- Zoek Midden C (gelabeld C4 op Real Piano) en zing de noot op een “Ah” klinker.
- Als je eenmaal de noot hebt gevonden, zing “Ah” op elke noot naar beneden vanaf Midden C totdat je je laagste noot raakt.
- Een goede vuistregel is dat een man waarschijnlijk tot een C3 en lager kan zingen en een vrouw tot een A3 of lager.
- Markeer de laagste noot die je kunt zingen.
- Volgende, zoek opnieuw Midden C en herhaal het proces, behalve dat je van Midden C naar zo hoog als je kunt zingen op een “Ah” klinker gaat.
- Markeer de hoogste noot die je kunt zingen.
Volgende, vergelijk de laagste en hoogste noten die je kunt zingen met het stemtypes spiekbriefje dat je hebt gedownload.
Natuurlijk, alleen omdat je lage noten kunt raken als Johnny Cash, betekent dat nog niet dat je een Bass bent.
Is jouw stem echt comfortabel in zijn bereik?
En, heb je hetzelfde stemgewicht als zijn stem?
Het komt hier op neer:
Alle stemtypes zijn gelijk geschapen.
Het is geen schande om een Bariton te zijn tegenover een Tenor.
Je kunt altijd aan je stem werken in zanglessen als er iets is dat je wilt verbeteren.
Maar wees blij dat je je eigen unieke stem hebt.
Als je nieuw bent met zingen en nog steeds een break of flip in je stem hebt als je een E4 zingt, dan zou het verstandig zijn om tijdens optredens niet in dat gebied te zingen.
Als je stemles neemt, isoleren we natuurlijk dat specifieke deel van je stem en werken we eraan tot je een mooie, krachtige noot hebt.
Maar laten we eens doen alsof je vanaf nul begint…
Als je bariton bent, heb je nog genoeg nummers met noten die onder de E4 vallen (de brugnoot waar de meeste mannen een breuk in hun stem hebben).
Dito voor bassen.
In feite zou je kunnen stellen dat het voor Tenoren en Sopranen belangrijker is om hun break te repareren dan voor welk stemtype dan ook, omdat ze zo weinig noten op de bodem hebben om mee te werken.
Hier volgt een kort overzicht van het bereik van de Tenor:
Deze stemtypes hebben een vrij beperkt bereik als je geen sterk bovenregister hebt.
Sopraanbereik:
Zeker, ze hebben veel kopstem, maar als er geen kracht in het geluid zit, hebben ze eigenlijk maar iets meer dan een octaaf om mee te werken.
Nou, ik geef toe dat het mogelijk is om een carrière te hebben waarin je vooral lage noten zingt (kijk naar Lana Del Ray en Johnny Cash), maar in de commerciële muziek zijn deze sterren zeldzaam.
We leven in het tijdperk van de hoge noten.
En iedereen probeert elkaar te overtreffen.
Daarom is het belangrijker dan ooit dat zangers van alle stemtypen aan hun stem werken om hun volledige potentieel te bereiken.
Maar onthoud:
Dwing jezelf niet om noten te raken die buiten je comfortabele zangbereik liggen.
Hoe haal ik het meeste uit mijn stem?
Als je een bas bent, zou je moeten werken om een E4 zo goed mogelijk te zingen.
Het klinkt net zo opwindend als de hoge noot van een Tenor.
Als je een Bariton bent, betekent dat dat je moet werken om tot een A4 te zingen met de rijke en volle kwaliteit waar je stemgewicht voor gemaakt is.
Als je een Tenor bent en je hebt een breuk tussen je borst- en hoofdstem, moet je niet rusten voordat je dat hebt opgelost.
Als je stem eenmaal samenkomt, ligt de wereld aan je voeten.
Als je een alt bent, laat die A4 dan schitteren met het glorieuze gewicht waarmee je stem is gezegend.
Als je een Mezzo Soprano bent, betekent dat een A5 zingen met de volle en prachtige klank waar Sopranen stikjaloers op zullen zijn.
En als je een Soprano bent, zullen we alleen maar vol ontzag toekijken hoe je glas verbrijzelt met een C6.
Het punt is dat het er volledig van afhangt hoe hard je aan je stemtype werkt.
Daarom is het nemen van wekelijkse zanglessen bij een gekwalificeerde zangleraar de snelste manier om je vocale capaciteiten te maximaliseren.
Hoe kan ik dit gebruiken voor mijn eigen stem?
Ik heb een gratis stemtypes-quiz gemaakt die je kunt gebruiken om je eigen stemtype te vinden. Hij bevat een aantal van de belangrijkste factoren die je kunt gebruiken om je stemclassificatie te vinden.
Op die manier kun je liedjes gaan leren en weten dat ze in een goed bereik voor je zijn.
Nu wil ik van je horen.