james Cagney said, “Everything I learned, I learned in vaudeville.”
ボードビルは、アメリカとカナダで1880年代から1930年代までの約50年間の寿命があります。 世界中から集まったエンターテイナーたちが、10分間のステージで華麗に、あるいは道化的に、あるいは大げさに、大成功を収める場となりました。
起源
ボードビルは、音楽ホールやサロンで行われていたバラエティや、1830年代から1870年代にかけてアメリカで盛んに行われたリセウム・サーキットの流れを汲んでいます。 バラエティーはボードビルの演目の組み合わせを可能にし、リセウムはボードビルに旅のイメージを与え、アメリカ人は様々な種類のエンターテイメントを見るのが好きだということを教えてくれました。
ボードビルは、サーカスや他の形態の娯楽から影響を受けていました。
ボードビルが始まった頃は、リセウムよりもバラエティとの関係が深かったのです。 ボードビル・ハウスは、酔っぱらいや売春婦、庶民を引き付けるという悪い評判がありました。
ボードビルは、サーカスや吟遊詩人のショー、メディスンショーなど、他の種類の娯楽を愛していたアメリカ人からも発展しました。
ボードビルは、サーカスや吟遊詩人のショー、メディスンショーなど、他の種類のエンターテイメントを愛するアメリカ人からも発展しました。
先見の明
Pastor’s company toured but called NYCV home.
ボードビルを下層階級の娯楽から、中流階級や中流階級の感性を持った人たちの夜の楽しみに変えたことで、一般的に連想されるのは3人の男性です。
トニー・パスターは、ボードビルの劇場をきれいにして、中産階級を呼び込んだと言われています。
トニー・パスターは、ボードビル劇場をきれいにして、中産階級を呼び込んだと言われています。彼は、アルコールを禁止し、舞台や劇場内でのあらゆる放埓な行為を禁じ、家族を含む一般大衆に受け入れられる素材や演技を確保しました。
B.F.キースとE.F.アルビーはボストンでコンビを組み、マサチューセッツ州ボストンのビジュウ・シアターを運営した。
B.F.キースとE.F.アルビーはボストンでコンビを組み、マサチューセッツ州ボストンのビジュウ劇場を経営していた。 ニューヨークに本社を置き、そこから全米に芸人を派遣していた。
B.F.キースのエンターテイメントはとても人気がありました。
アルビーは究極のマネージャーで、劇場運営を引き受けるとともに、世紀末頃にはニューヨークにユナイテッド・ブッキング・オフィスを開設しました。
大物スターの養成所
20世紀半ばに活躍した大物スターの中には、ボードビルからスタートした人もいます。 エディ・カントール、レイ・ボルガー、ジュディ・ガーランド、ジョージ・ジェセル、バーンズ&アレン、ミルトン・ベリル、バート・ウィリアムズ、ジェームズ・キャグニー、ウィル・ロジャース、ボブ・ホープ、エセル・マーマンなどは、ボードビルで身を立てた後、ブロードウェイ、ラジオ、映画、テレビなどで大成功を収めたほんの一例です。
Judy Garland, left, in Chicago, playing vaudeville.
現在はブロードウェイの劇場となっているパレス・シアターは、もともとボードビル・ハウスでした。 ニューヨークのパレス・シアターで演奏することは、ボードビルのすべてのパフォーマーの目標でした。
ヴォードヴィルの衰退
1930年代に入ると、ヴォードヴィルは着実に衰退し始め、10年後には死滅してしまいました。 なぜそうなったのか? 大恐慌の影響で観客動員数が減少したことに加え、スターがすぐに街にやってくるようなしゃべる(歌う)映画が誕生して人気を博したことが、激しい競争をもたらしたのです。
それでも、ボードビルは生き残りました。 1948年から1971年までCBSテレビで放送されていた「エド・サリバン・ショー」は、毎週日曜日の夜にアメリカのリビングルームでボードビルショーを上演していました。 ハリウッド・パレス」は、1964年から1970年までABCテレビで土曜日の夜に同じように放送された。 また、ジュディ・ガーランドやディーン・マーティンなど、さまざまなスターがテレビでバラエティ番組を提供していた。
しかし、ボードビルそのものがなくなってしまった。
しかし、ボードビルそのものがなくなってしまったのです。それは、全米の人々が、大物を含む才能の寄せ集めを見ることができた魔法のような時代でした。