木曜日に57歳で亡くなったプリンス・ロジャース・ネルソンについて、誰もが聞いたことのある話には2つの側面があります。 1つ目の話はご存知の通り、伝説のようなものです。 1993年、プリンスは自分の名前をグリフに変えました。 これは音声学的にも、所属レーベルであるワーナー・ブラザースのマーケティング部門のスケジュールに合わせて、彼の創作活動を遅らせようとしていたことにも反していた。 ラブ・シンボル」は、スターの新しい名前を言うことも、タイプすることもできないワーナー・ブラザースの重役たちを悩ませました。 そのため、報道機関には、この記号のフォントがダウンロードできるフロッピーディスクが配布されました。
ここで、物語の第2の側面を見てみましょう。
1992年、ミッチ・モンソンは、ミネソタ州チャンハッセンにあるプリンスのレコーディング施設「ペイズリー・パーク」で働いていました。 プリンスのチームは、モンソンがパートナー兼クリエイティブディレクターを務めていたHDMG社に、ミュージックビデオのグラフィック制作を依頼していました。 アルバム名はまだ決まっていないが、ビデオには「7」「SexyMF」「My Name is Prince」などが含まれていた。 ある日、プリンスのヘッドプロデューサーがモンソンとリズ・ルースに、プリンスにシンボルマークが必要だと言ってきた。 モンソンとリズ・ルースは、それがアルバムジャケットを飾るものだと思っていたので、その理由は言わなかったが、占星術からヒントを得た火星の男と金星の女のシンボルを融合させたアイコンが欲しい、それもすぐに欲しいと言ってきたのである。
「すぐに始めました」とモンソンは言う。2人のデザイナーは朝までアイデアをスケッチしていたが、プリンスが来て、彼のアイデンティティと密接に結びついているデザインをすぐに選んだ。 その後、モンソンとルーシーはほとんど図面に手を加えることはなかった。 “今見ているものは、ほとんど手を加えていません。
アイコンをよく見ると、いろいろなことが起こっています。 最も明らかなのは、古代の男と女のシンボルを融合させ、新しい、セクシュアルでジェンダーフルなものを作り出していることです。 当時のプリンスは、2人のダンサーのキャリアをスタートさせたいと考えていました。 後にカルメン・エレクトラとなるタラ・リー・パトリックと、後にプリンスの妻となるメイテです。 彼らと仕事をした結果、モンソンは「プリンスは、”カーメン・エレクトラ “のような女性らしさや、男性と女性が混在していることを望んでいました。 “
もう一度見てみると、ラブ・シンボルのバランスが少し崩れていることに気づくでしょう。 スクロールは完全な円形ではありませんし、クロスバーの右側はゆるやかに形が崩れています。 プリンスはこのバランスの悪さを意図的に選択しました。 “モンソンは、「『あのロゴをきれいにすることはできないのか』と、いつも怒られます。 “でも、彼は完璧を求めていたわけではなく、そういうものだと思っていました」。 人間の体のように、非対称で不完全なのです。 最後に、このシンボルは十字架をも連想させます。
プリンスには当初からシンボルのロードマップがありましたが、モンソンはそのほとんどを制作後に知りました。 ワーナー・ブラザースへのファックユーのジェスチャーはもちろんのこと、セットデザイン、アルバムカバー、ギターなどの壮大な計画もありました。 マスコミは彼を「The Artist Formerly Known as Prince」と呼ぶようになり、雑誌は彼の書体を採用し、シンボルマークを掲載したのである。
私はモンソンに、プリンスがいなくなった今、このシンボルはどうなると思うかと尋ねました。
モンソンさんに、プリンスがいなくなった今、このシンボルはどうなると思うか聞いてみました。 “
私はモンソンに、プリンスがいなくなった今、このシンボルはどうなるのかと尋ねました。 彼は、誰もが受け入れられるべきだという統一された主張をしていました」とモンソンは言います。 “私は、このシンボルが以前よりももっと多くのことを担うようになると思います」。 そう考えると、ラブ・シンボルが、ピース・サインやハート、すべてを見通す目など、複数の世代が自分の意見を述べるのに役立った象徴的なシンボルの仲間入りをすることは容易に想像できます。