1.死んだプードルのために音楽を書いた
ベートーヴェンの伝記の中で最初の謎の一つは、彼の生年月日である。 彼の出生証明書には、1770年12月27日にボンで洗礼を受けたという日付しか記載されていない。 ベートーヴェンは子供の頃、ピアノ、オルガン、ヴァイオリンを習っていた。
12歳のときにはすでに「Lied an einen Säugling」（幼児のための歌）や「Elegie auf den Tod eines Pudels」（プードルの死についてのエレジー）など、おかしな名前の曲を作曲しています。
1792年、ベートーヴェンはウィーンに移り住み、死ぬまでその地で過ごした。 1827年3月26日、56歳で死去。おそらく肝臓病だったと思われる。
2.謎めいた恋愛をしていた
ベートーヴェンは結婚していない。 ベートーヴェンは、ドイツのオペラ歌手エリザベート・レッケルのために、彼の最も有名なピアノ曲「エリーゼのために」を書いたと言われています。
「エリーゼのために」。 ベートーヴェンはエリザベート・レッケルを崇拝していた
友人のフランツ・ゲルハルト・ヴェゲラーは、”ウィーンでは、ベートーヴェンは常に恋愛関係にあった “と書いています。 ベートーヴェンは私文書の中に、”不滅の最愛の人 “と呼ばれるようになった無名の女性へのラブレターを残しています。
3.乱雑だが厳しい人だった
ピアノの下には便器が残っており、作曲した曲の中には残飯が散らばっていた。
部屋のポットはピアノの下に置かれたままで、作品の中には残飯が散乱している。 これがベートーヴェンだったのです。
陽気な若い作曲家が、不機嫌で不機嫌な男になってしまった。 ハイリゲンシュタット遺書」と呼ばれる手紙には、耳が遠くなったせいでイライラするようになったと書かれています。 ベートーヴェンは、兄の死後、甥のカールを引き取った際、あまりの厳しさに、甥は叔父の支配から逃れるために自殺を図ったといいます。 野生児のような髪の毛を持つこの作曲家は、音楽の革命家であり、ロマン主義の先駆者であると考えられていました。
ベートーヴェンはドラマチックな作曲で知られ、長いモチーフではなく、短いモチーフを好んだことは、有名な交響曲第5番の冒頭でも示されています。
ベートーヴェンは、交響曲、ピアノ協奏曲、弦楽四重奏曲、1つのオペラなど、約240の作品を作曲しました。
革命的な第九交響曲の楽譜
5. ビジョンを持っていた
ベートーヴェンは完璧主義者でした。 彼は、同時代の人々のためではなく、後世の人々のために作曲しました。
その目標を達成したベートーヴェンは、現在、世界で最も頻繁に演奏される作曲家の一人となっています。 生きている間も、彼は作曲物で生活することができました。 また、当時の政治家への委嘱作品で収入を得ていた。
ペーター・フライヘル・フォン・ブラウンがベートーヴェンの「フィデリオ」を委嘱したが、1805年に初演された時にはゴミ箱に捨てられそうになった。 1805年の初演では、批評家に酷評された。
プロットは、フランス革命の実際の出来事に基づいています。
プロットは、フランス革命の実際の出来事に基づいています。
ベートーヴェンはオペラ「フィデリオ」しか書かなかった
7. ナポレオンに感化され、激怒した
ベートーヴェンは音楽だけでなく、哲学や文学、政治にも興味を持っていました。 音楽活動の初期段階では、彼は英雄主義に敬意を表していました。
しかし、ナポレオンが皇帝に就任すると、ベートーヴェンはこの献辞を楽譜から激烈に消してしまいます。
8.
ベートーベンの交響曲第5番（1808年）の冒頭は世界的に有名です。
この曲は、ベートーベンの交響曲第5番です。
-
From revolutionary to pop idol
Charistimatic, but temperamental
真面目な顔、少し不機嫌な顔、ライオンのたてがみ……ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンのイメージは、他のどの作曲家よりも間違いなく集合的な想像力に刻み込まれています。 しかし、革命的で闘争的で気難しい芸術家という今日の概念を形成したのは、主に晩年の肖像画です。
-
革命家からアイドルへ
王子を訪ねて
カール・フォン・リヒノフスキー王子は、ベートーヴェンの最初の支援者の一人でしたが、後に仲違いしてしまいました。 1900年にユリウス・シュミットが撮影した「ベートーヴェンがリヒノフスキーで演奏」という写真では、王子と作曲家の間ですでに争いが始まっているように見えます。
-
革命家からポップ・アイドルへ
誇りと自信
ベートーヴェンはテプリッツでゲーテと出会っただけではありません。 1812年、ベートーヴェンはボヘミアのテプリッツでゲーテに会っただけでなく、伝説的でスキャンダラスないびりをしたのです。 詩人のゲーテが王子の前で恭しくお辞儀をしているのに、作曲家のベートーヴェンは頭を高く上げて彼の横を通り過ぎたのである。
-
革命家からポップ・アイドルへ
革命派の作曲家
ベートーヴェンは、フランス革命の思想だけでなく、新しい作曲法にも熱中していました。 1804年にウィリブロード・ヨーゼフ・メーラーが撮影したこの写真では、彼はそれらを広く、広い範囲のジェスチャーで表現しているように見えます。
-
革命家からポップアイドルへ
オリジナル
ベートーヴェンが当時最も人気のある芸術家の一人であったことは疑いの余地がありません。
-
革命家からポップ・アイドルへ
Going pop
他の芸術家に比べて、スティーラーはベートーヴェンを写実的にではなく、より理想的な形で描いた。 後に、この絵は版画のテンプレートとして使われ、輪郭がより強調されるようになりました。
-
ボンのベートーヴェンハウスの近くにグラフィティとして描かれたスティーラーのベートーヴェンの肖像画Copyright:
革命家からポップ・アイドルへ
ウィーンの流れ星
力強く。 この絵は1803年に描かれたもので、若き日のベートーヴェンが、力強く、しかしほのかな笑みを浮かべながら、見る者を見つめています。 この絵は、1803年に描かれたもので、若きベートーヴェンが、力強く、そして微笑みを浮かべながら、鑑賞者を見つめています。
革命家からポップアイドルへ
Sprayed on
ベートーヴェンの生誕地であるボンには、スティーラーのイメージのバリエーションがいくつかあります。 ベートーヴェン・ホールの前の石の彫刻として、時には（特に9月のベートーヴェン・フェストの間は）舗道に描かれた絵として、あるいは壁に落書きされたものとして（この作曲家が生まれたベートーヴェン・ハウスの近くなど）。
革命家からアイドルへ
一音一音との格闘
ベートーヴェンが作曲中に自分を楽にしていなかったという事実は、1827年の彼の死後になって音楽界が知ることになりました。
From revolutionary to pop idol
Genius and mania
同時代の人々はベートーヴェンの天才的な作品に驚嘆しました。 しかし、後の世代の作曲家たちは、ベートーヴェンの作品に恐れをなし、ベートーヴェンの水準に達しないことを恐れていました。
革命家からポップ・アイドルへ
ポップ・アイドル
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンほど世界的に有名な作曲家はいませんが、彼のピアノ曲「エリーゼのために」はその一例です。
著者であるKlaus Gehrke氏は、ベートーヴェンの人生を何度も映画化し、漫画にもしています。 Klaus Gehrke / als
立派な大オーケストラは、9つの交響曲すべてを標準的なレパートリーとしています。 ベートーヴェンの交響曲は、あまりにも包括的で途方もない響きを持っていたため、後続の作曲家たちは、これを超えることができずに麻痺してしまったのです。
9という数字は、後世にも影響を与えたようです。 グスタフ・マーラーやアントン・ブルックナーも交響曲第9番を超えることはありませんでした
9. CDの開発に影響を与えた
ベートーヴェンの交響曲第9番の終楽章は、フリードリヒ・シラーの詩「歓喜の歌」の音楽的な舞台となったことで、最も有名です。 ベートーヴェンはこの曲を作曲したとき、すでに耳が聞こえなくなっていた。
第九交響曲は、今日の音楽にも影響を与えています。
この第九交響曲は今でも音楽に影響を与えており、1970年に世界的に大ヒットした “A Song of Joy “の原型となっている。 1985年からは「歓喜の歌」のインストゥルメンタル版が欧州連合の国歌になっています。 1982年に制定されたCDの80分という規格も、この約70分の交響曲の長さに影響を受けている。 開発者にアンケートをとったところ、名指揮者のカラヤン氏は「ベートーヴェンの第九を1枚のCDで聴けるようにすべきだ」と答えたそうです。
10. ネズミのノミで耳が聞こえなくなったかもしれない
ベートーベンは20代後半から耳が聞こえなくなりました。
ベートーベンは20代後半から耳が聞こえなくなり、48歳までは耳鳴りに悩まされていたそうです。
ベートーヴェンは20代後半から耳が聞こえなくなり、48歳のときには耳鳴りがするようになった。
ベートーヴェンは耳が聞こえないだけでなく、慢性的な痛みを抱えていました
ベートーヴェンは絶対音感を持っていたので、楽器で聴かなくても頭の中で音やハーモニーを想像することができました。
彼は孤独になり、変人になってしまったのですが、彼の伝記作家たちは、それは彼を記憶するには不公平だと言っています。