Si è mai chiesto come scrivere una poesia? Per gli scrittori che vogliono scavare in profondità, comporre versi ti permette di setacciare la sabbia della tua esperienza per nuovi barlumi di intuizione. E se ci sei dentro per motivi meno nobili, dare forma a una strofa dall’inizio alla fine può insegnarti a divertirti con il linguaggio in modi totalmente nuovi.
Ti senti già curioso di poesia? Se sei tentato di cimentarti in un paio di versi ma non sai bene da dove cominciare, ti copriamo noi! Per demistificare la sottile arte di scrivere versi, abbiamo chiacchierato con l’editore di Reedsy – e poeta pubblicato – Lauren Stroh. Senza ulteriori indugi, ecco come scrivere una poesia in 8 passi.
Passo 1. Brainstorm il tuo punto di partenza
Non forzarti a scrivere la tua poesia in ordine, dalla prima all’ultima riga. Invece, scegli un punto di partenza a cui il tuo cervello può aggrapparsi mentre impara a pensare in versi.
Il tuo punto di partenza può essere una linea o una frase che vuoi inserire nella tua poesia, ma non deve per forza prendere la forma della lingua. Può essere un’immagine nella tua testa, particolare come il ricciolo di capelli sull’orecchio di tua figlia mentre dorme, o capiente come il mare. Può anche essere un sentimento complicato che vuoi rendere con precisione, o un ricordo a cui torni continuamente. Pensa a questo punto di partenza come il perché della tua poesia, il tuo impeto per scriverla in primo luogo.
Se sei preoccupato che il tuo punto di partenza non sia abbastanza grande da meritare un’intera poesia, fermati qui. Dopo tutto, i giganti della letteratura hanno tirato fuori versi da ogni argomento sotto il sole, dalle delusioni di un Ulisse post-Odissea alle prugne refrigerate mangiate illecitamente.
Per come la vede Lauren Stroh, la tua esperienza è più che degna di essere immortalata in versi.
“Penso che le poesie di maggior successo articolino qualcosa di vero sull’esperienza umana e ci aiutino a guardare il mondo quotidiano in modi nuovi ed emozionanti.”
Step 2. Scrivi liberamente in prosa
Ora che hai un punto di partenza in mente, è il momento di mettere la penna sulla carta (o le dita sulla tastiera). Ma non scriverai ancora nessuna riga vera e propria. Invece, prendi questo tempo per approfondire l’immagine, il sentimento o il tema al centro della tua poesia, e impara a fissarlo con la lingua.
Prendi 10 minuti e scrivi tutto ciò che ti viene in mente quando pensi al tuo punto di partenza. Puoi scrivere in paragrafi, scrivere per punti, o anche abbozzare una mappa mentale. Lo scopo di questo esercizio non è quello di produrre una bozza: è quello di generare un tesoro di materiale grezzo, un repertorio di frammenti vagamente connessi da cui attingere quando si redige la poesia sul serio.
La parte più importante di questa scrittura libera? Non censurare te stesso. Ti sorprendi a deridere un giro di parole, a pensare troppo a un dispositivo retorico, o a brontolare mentalmente: “Questa metafora non entrerà mai nella stesura finale”? Dì a quel critico interiore di tacere per ora e annotalo comunque. Potresti essere in grado di raffinare quell’idea improvvisata e fuori dagli schemi in una linea tagliente e toccante.
Step 3. Scegli la forma e lo stile della tua poesia
Una volta che i tuoi 10 minuti sono finiti, dai un’occhiata a ciò che la tua scrittura libera ha prodotto. È probabile che tu abbia un bel casino: metafore indisciplinate, emozioni inarticolate, frasi che si allontanano o cambiano struttura a metà strada come chimere grammaticali. Ma va bene! C’è una poesia lì dentro da qualche parte. Il tuo prossimo passo? Liberarla da quel pantano di lingua.
Pensa alla tua scrittura libera come a un pezzo di marmo, riccamente venato di brillantini ma privo di forma. Prenderai questo blocco e ne ricaverai una scultura. Ciò significa capire che tipo di forma puoi discernere al suo interno – se è classica e contenuta, per esempio, o naturalistica e fluida.
Si dovrebbe scrivere in versi liberi, o provare a seguire “regole” più specifiche, come il modello di rima di un sonetto o i vincoli sillabici di un haiku? Anche se il tuo materiale richiede una poesia senza restrizioni formali, dovrai comunque decidere la struttura e il tono del tuo linguaggio. Il verso libero, dopo tutto, è una forma diversa come il romanzo, che va dal massimalismo senza respiro di Walt Whitman alla fredda austerità di H.D. Dove, su questo spettro, cadrà la tua poesia?
Step 4. Leggi per l’ispirazione
Una poesia non è un libro di saggistica o anche un romanzo storico: non devi accumulare risme di ricerche per scriverne una buona. Detto questo, un po’ di lettura esterna può scongiurare il blocco dello scrittore e mantenerti ispirato durante il processo di scrittura.
Costruisci un breve programma personalizzato intorno alla forma e al soggetto della tua poesia. Diciamo che stai scrivendo un po’ di versi liberi, sensorialmente ricchi e linguisticamente spartani, su un rapporto di gelosia reciproca tra madre e figlia. In questo caso, vorrai leggere alcune poesie chiave dell’Imagist, insieme ad alcune poesie che abbozzano complicate visioni di genitorialità in termini non sentimentali.
E se non vuoi limitarti a poesie simili nella forma e nello stile alla tua, Lauren ti ha coperto con una lista di letture multiuso:
- Il sogno di una lingua comune di Adrienne Rich
- Tutto ciò su cui puoi mettere le mani di Mary Oliver
- Le poesie “First Turn to Me” e “You Jerk You Didn’t Call Me Up” di Bernadette Mayer.
- Regalo spesso Lunch Poems di Frank O’Hara agli amici che scrivono.
- Tutti dovrebbero leggere le interviste dagli archivi della Paris Review. E’ semplicemente bello osservare come parlano le persone che hanno familiarità con il linguaggio quando non si stanno esibendo, lavorando o scaldando per scrivere.
Step 5. Inizia a scrivere per un pubblico di uno solo – tu
Con una scrittura libera sotto la cintura e qualche ispirazione a portata di mano, è finalmente il momento di iniziare la parte divertente: la stesura della tua poesia!
Dopo tutto il pensiero esplorativo che hai fatto, sei più che pronto per iniziare a scrivere. Ma la pressione di produrre effettivamente dei versi può ancora risvegliare il tuo metrofobo interiore (o pauroso della poesia). Per tenere a bada l’ansia, Lauren suggerisce di scrivere per se stessi, non per un pubblico esterno.
“Credo assolutamente che i poeti possano determinare la validità del proprio successo se sono cambiati dal lavoro che stanno producendo loro stessi, se sono sfidati da esso, se chiama in causa la loro etica, le loro abitudini, o la loro relazione con il mondo vivente. E personalmente, la mia vita è stata certamente cambiata da certi versi che ho avuto il coraggio di pensare e poi di scrivere – e quei momenti sono quelli in cui ho sentito di più di avercela fatta.”
Potresti alla fine lucidare il tuo lavoro se decidi di pubblicare la tua poesia lungo la linea. (E se lo fai, puoi controllare questa lista di riviste che accettano proposte di poesia per iniziare). Ma mentre la tua prima bozza viene insieme, trattala come se fosse destinata solo ai tuoi occhi.
Step 6. Leggi la tua poesia ad alta voce
Una buona poesia non deve essere bella: forse una facile, melodica bellezza non è il tuo obiettivo. Dovrebbe, tuttavia, prendere vita sulla pagina con un ritmo consapevolmente realizzato, sia esso un inno o una discordia. Per ottenere ciò, leggete la vostra poesia ad alta voce – all’inizio, riga per riga, e poi tutti insieme, come un testo completo.
Provare ogni verso all’orecchio può aiutarti a soppesare una scelta tra sinonimi – facendoti notare, per esempio, il suono acquoso di “glaciale”, la fragilità di “gelido”, la solidità di “freddo”.
Leggere ad alta voce può anche aiutarti a risolvere problemi di interruzioni di riga che non sembrano giusti. La riga è innaturalmente lunga, costringendoti a correre attraverso di essa o a fare una pausa nel mezzo per un’inspirazione affrettata? Se è così, ti piace questo effetto destabilizzante, o vuoi letteralmente dare al lettore un po’ di spazio per respirare?
Step 7. Fai una pausa per rinfrescare la mente
A questo punto, la tua prima bozza si è formata. Potrebbe non essere ancora perfetta, ma congratulazioni – hai scritto una poesia!
Ora, mettila via per un po’. Probabilmente hai letto ogni riga così tante volte che il significato è uscito dalle sillabe. Quindi prenditi una settimana di tempo libero per leggere qualche verso, per mettere mano al tuo romanzo, o anche per riflettere pigramente sul tuo prossimo progetto poetico. Poi torna rinfrescato, perché il tuo lavoro non è ancora finito – devi ancora rivedere la tua poesia.
Step 8. Rivedi la tua poesia
Lauren sottolinea che la revisione di una poesia è un processo aperto che richiede pazienza – e un senso di gioco.
“Divertiti. Giocare. Sii paziente. Non prendetelo sul serio, o fatelo. Anche se le poesie possono sembrare più brevi di quelle che sei abituato a scrivere, spesso ci vogliono anni per diventare quello che sono veramente. Cambiano e si evolvono. La cosa più importante è trovare un posto tranquillo dove puoi stare con te stesso e ascoltare davvero.”
Vuoi un altro paio di occhi sulla tua poesia durante questo processo? Hai delle opzioni. Puoi scambiare pezzi con un beta reader, fare un workshop con un gruppo di critica, o anche ingaggiare un editor di poesia professionista come Lauren per perfezionare il tuo lavoro – un’opzione forte se hai intenzione di presentarlo a una rivista o trasformarlo nella base per un chapbook.
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Se decidi di volare da solo, ecco una lista di controllo su cui lavorare durante la revisione:
✅ Caccia ai cliché. Vi siete trovati a cercare espressioni idiomatiche preconfezionate in qualche punto? Torna al sentimento con cui eri alle prese e cerca di catturarlo in termini più forti e vividi.
✅ Guarda se la tua poesia inizia dove dovrebbe. Ci sono volute alcune righe di schiarimento della gola per arrivare al punto vero e proprio? Prova a iniziare la tua poesia più in basso.
✅ Assicurati che ogni verso appartenga a sé. Mentre leggi ogni riga, chiediti: come contribuisce alla poesia nel suo complesso? Fa avanzare il tema, chiarisce le immagini, stabilisce o sovverte le aspettative del lettore? Se rispondi con qualcosa del tipo: “Fa sembrare la poesia carina”, considera di tagliarlo.
Una volta che hai fatto il tuo percorso attraverso questa lista di controllo, sentiti libero di prepararti una tazza di tè e di sederti in silenzio per un po’, riflettendo sui tuoi trionfi letterari. Dopo tutto, hai portato una poesia dal caotico brainstorming iniziale allo strato finale di lucidatura!
Questo processo ha risvegliato il tuo Wordsworth interiore, o stai felicemente tornando alla prosa? In ogni caso, speriamo che ti sia piaciuto giocare con la poesia – e che tu abbia imparato qualcosa di nuovo sul tuo approccio alla lingua.
Hai scritto qualcosa di cui sei orgoglioso? Dai un’occhiata alle nostre guide su come pubblicare la poesia e come fare un chapbook!