Per molti artisti, il marketing è in qualche modo in contrasto con chi sono e cosa fanno. Poiché fare musica è spesso profondamente personale ed emotivo, pensare ad una strategia di marketing musicale per promuovere il proprio lavoro potrebbe sembrare estraneo, falso o forzato.
Purtroppo, questo non cambia il fatto che non è mai stato così difficile per i nuovi artisti trovare un pubblico per la loro musica. Tra la digitalizzazione e la democratizzazione dell’industria musicale e il costo economico della tecnologia di registrazione casalinga fai da te, c’è più nuova musica che viene pubblicata oggi a livello globale che in qualsiasi altro momento della storia.
Un’incredibile quantità di nuova musica viene caricata sulle piattaforme di streaming ogni giorno, e la maggior parte delle volte, ciò che determina se le nuove canzoni si collegheranno con un pubblico o meno dipende da come vengono commercializzate. Se non sei sicuro di come promuovere la tua musica in modo efficace, queste sette strategie di marketing per musicisti ti aiuteranno sicuramente a iniziare.
Trova chi e dove sono i tuoi fan
Per ottenere il massimo dai tuoi sforzi di promozione, devi scoprire chi sono i tuoi fan. Conoscere dettagli come dove si trova il tuo pubblico e quanti anni ha può aiutarti a costruire una strategia di marketing che li raggiunga accuratamente.
Oggi, tutto, dai siti web personalizzati delle band agli account degli artisti di streaming musicale, offre informazioni analitiche dettagliate per aiutarti a conoscere meglio i tuoi fan. Alcune piattaforme danno anche informazioni dettagliate come quando i fan si sono imbattuti per la prima volta nella tua musica online, e attraverso quali canali o termini di ricerca. Conosci i tuoi dati e conoscerai i tuoi fan.
Guarda: 5 Steps to Creating an Effective Music Marketing Plan
Non ignorare i fan esistenti mentre cerchi di crearne di nuovi
Il coinvolgimento del pubblico è una parte essenziale per sostenere una carriera significativa nella musica, sia che tu abbia 50 fan dedicati o 5 milioni. Una volta che hai imparato di più su chi sono i tuoi fan, concentrati sul fare tutto il possibile per connetterti con loro in modo significativo. È importante impegnarsi e capire i tuoi attuali fan prima di cercare di trovarne di nuovi, o almeno contemporaneamente.
Distribuire semplicemente la musica online e sperare che gli ascoltatori la trovino non è sufficiente. Un marketing musicale forte ed efficace avviene quando si lavora in un modo che mantiene la propria identità e integrità come artista. Che sia attraverso campagne email, il tuo sito web, le playlist o i blog, l’impegno dei fan è essenziale per mantenere i tuoi fan esistenti collegati e interessati a quello che stai facendo.
Un modo poco sexy di pensare a questo è il mantenimento dei fan, e uno migliore è quello di vederlo come il collegamento con il tuo pubblico esistente in modo personale o amichevole. Avrai le migliori possibilità di costruire il tuo pubblico se non trascuri i tuoi fan esistenti.
Strategie di marketing musicale sui social media
Le piattaforme dei social media sono piene di problemi e sta diventando sempre più difficile raggiungere i fan attraverso di esse, ma le strategie di marketing per i musicisti sono purtroppo molto meno impattanti senza di esse.
Prendiamo Instagram, per esempio. Interagire con gli account associati a coloro che conoscono, promuovono e creano il tuo stile musicale può portare nuova attenzione al tuo lavoro. Questi includono band, etichette discografiche e fan della musica. Lo stesso vale per Twitter.
Che tu stia cercando di spargere la voce su una nuova uscita o che la gente si presenti alle tue esibizioni, i social media sono ancora uno strumento che puoi usare per restringere chi potrebbe apprezzare la tua musica e per raggiungere quelle persone direttamente.
Gli annunci a pagamento su queste piattaforme sono il modo più semplice per realizzare questo, ma cerca altri strumenti come hashtag, gruppi di incontro, discussioni su Reddit, e gruppi di Facebook nelle aree locali in cui sei in tour, per aiutarti a ottenere questa esposizione gratuitamente. E non dimenticare mai di raggiungere altre band come la tua attraverso i loro canali sociali, un po’ di amicizia e di promozione incrociata possono fare molta strada.
Focalizzatevi sulla creazione di contenuti non musicali convincenti
Volantini, foto, video, blog – mettere molto tempo e pensiero nell’offrire contenuti non musicali ai vostri ascoltatori vi aiuterà a creare un impatto duraturo che alla fine si traduce in nuovi fan che vengono a conoscenza della vostra musica sui loro media preferiti.
Nell’industria musicale competitiva di oggi, gli ascoltatori spesso hanno bisogno di più della semplice musica per interessarsi alla musica di un artista. Una forte narrazione visiva o scritta può mettere la tua musica in un contesto nuovo ed eccitante.
Se non sai da dove cominciare, inizia definendo la tua identità artistica: perché fai musica, cosa significa la tua musica, come sei arrivato dove sei oggi. Questo ti aiuterà a sapere cosa dire attraverso blog e narrazioni visive. Se puoi, considera la possibilità di collaborare con un artista visivo che ti aiuti a rappresentare il tuo lavoro attraverso video, fotografia, volantini e merch.
Invia la tua musica a blog, playlist e stampa
Non c’è modo di aggirare il fatto che lanciare la musica è una delle parti meno divertenti dell’essere un musicista in carriera. Prenditi il tempo di scrivere una biografia dell’artista e un comunicato stampa accattivanti e fai in modo che qualcuno di cui ti fidi gli dia un’occhiata.
Ricerca le informazioni di contatto dei membri della stampa che scrivono specificamente del tuo stile musicale, e poi manda un’email dopo l’altra finché non ottieni delle risposte. All’inizio potrebbe sembrare uno strazio, ma è necessario al 100% per coinvolgere nuovi ascoltatori e costruire uno slancio intorno alla tua musica da fonti esterne.
Tentare di essere presenti in pubblicazioni e playlist di massa può essere una sfida. C’è un processo per presentare la tua canzone per essere inserita nelle playlist di Spotify, per esempio, ma non dimenticare di iniziare in piccolo e di lavorare per la tua strada da lì. È un modo gestibile e gratificante per affrontare il gargantuesco compito di proporre la musica che ti aspetta.
Potresti non pensare che essere presenti su piccoli blog e playlist sia così importante, ma in realtà lo è. Lo slancio non appare dal nulla. Inizia con un paio di persone alla volta che diventano fedeli sostenitori della tua musica prima di crescere in qualcosa di più sostanziale.
Guarda: Come far comparire la tua musica nelle playlist di Spotify
Crea e monetizza il tuo sito web
I siti web delle band sono una parte essenziale per costruire un’identità musicale e raggiungere nuovi fan. I social media fanno ancora questo in una certa misura, ma piattaforme come Facebook e Twitter stanno diventando sempre meno efficaci per i musicisti, limitando la tua voce e la tua portata come artista.
Per raggiungere in modo affidabile i tuoi seguaci, di solito devi pagare. Con il tuo sito web, non solo hai un percorso chiaro per raggiungere il pubblico, ma hai anche un modo per modellare il tuo messaggio e la tua identità alle tue condizioni.
I nuovi fan hanno più probabilità di entrare in risonanza con la storia che racconti attraverso il tuo sito web piuttosto che con un blando profilo Twitter o Facebook. I siti web delle band forniscono anche flussi di entrate per i musicisti che le piattaforme dei social media non forniscono.
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Paga per una campagna PR/radio
Questa ultima strategia musicale è per i musicisti che hanno soldi da investire nella loro musica.
Assumere qualcuno che spinga la tua musica alla radio, alle playlist, ai blog e alla stampa può ottenere grandi risultati, ma spesso a prezzi enormi. La quantità di denaro che dovreste spendere dipenderà dalla scala e dalla portata della campagna che intendete fare, ma risultati significativi non accadono davvero fino a quando non si spendono migliaia di dollari – e anche allora non c’è garanzia che la vostra musica sarà recensita o raccolta dalle stazioni radio – quindi pianificate di conseguenza e spendete saggiamente.
Un’alternativa è semplicemente quella di risparmiare denaro nel tempo (per esempio, se tutti e quattro i membri della tua band mettono solo 20 dollari in un conto ogni mese, avrai circa 1.000 dollari in un anno), e fare una grande campagna di mailing promozionale da soli.
Fate una lista delle stazioni radio dei college e delle comunità in tutto il paese, e delle riviste che recensiscono la musica, e spedite tonnellate di copie degli album, siete destinati ad arrivare da qualche parte, e a risparmiare centinaia nel processo.
Guarda anche: Marketing For Musicians: 6 Essential Tools
Patrick McGuire è uno scrittore, musicista e uomo. Non vive da nessuna parte in particolare, crea musica sotto il nome Straight White Teeth, e ha una grande affinità per i cani e per mettere le mani in tasca.