Aufgrund seiner einzigartigen Qualitäten als Thema ist das Figurenzeichnen ein Grundnahrungsmittel für Kunstprogramme an Hochschulen und lokale Kunstworkshops. Allgemeine Zeichenfähigkeiten werden durch das Zeichnen des menschlichen Körpers auf natürliche Weise entwickelt.
Die Grundlagen des Gestenzeichnens
Der Begriff „Gestenzeichnen“ wird am häufigsten verwendet, um eine schnelle, lockere Zeichnung der menschlichen Figur zu beschreiben. Gestenzeichnen kann sich aber auch auf jede schnelle Zeichnung eines beliebigen Motivs beziehen. Der Zweck einer Gestenzeichnung ist nicht, eine „fertige“ oder verfeinerte Zeichnung zu erstellen.
Nach der Fertigstellung einer Gestenzeichnung eines Motivs kann der Künstler später beschließen, die Skizze in eine fertige Zeichnung oder ein Gemälde zu verwandeln, indem er mit dem arbeitet, was er während des Skizzierens über das Motiv gelernt hat. Sie eignet sich hervorragend zum Üben und macht Gestenzeichnungen zu einem geeigneten Mittel, um ein Skizzenbuch schnell zu füllen.
Die gestische Linie
Eine der primären Funktionen einer Linie ist es, uns zu informieren, wo ein Objekt endet. Diese Linien definieren die Grenzen des Objekts und werden als „Umrisslinien“ bezeichnet. Linien, die ohne Varianz gezeichnet werden, sind statisch. Statische Linien haben „ihren Platz“ in der Zeichnung, aber für das Zeichnen von Gesten sind dynamische Linien besser geeignet, um Bewegung und Interesse zu vermitteln.
Dynamische Linien sind das Ergebnis von „lockeren“, schnelleren Markierungen. Es ist logisch, dynamische Striche zu verwenden, wenn man eine Gestenzeichnung erstellt, weil es in der Natur der Sache liegt. Gestenzeichnungen sollen schnell erstellt werden und erfordern keine Details.
Auflockern
Klarerweise ist Geschwindigkeit beim Gestenzeichnen wichtig. Lebende Modelle können Posen natürlich nicht ewig halten, also fällt es dem Künstler zu, die Pose und Proportionen der Figur schnell zu erfassen. Details können immer nach der anfänglichen Pose und nachdem die Proportionen definiert sind, hinzugefügt werden.
Indem wir unsere Markierungen lockerer machen, können wir unsere Geschwindigkeit erheblich verbessern. Für einige von uns bedeutet das, den Wunsch loszulassen, von Anfang an komplizierte Details zu erstellen.
Stattdessen sollten wir uns nur mit der Gesamtform und Haltung des Motivs beschäftigen. Erfassen Sie diese Informationen zunächst mit vielen lockeren Linien oder auch Wertblöcken. Bei Gestenzeichnungen geht es nicht um Details, sondern um die Pose, die Form und die Bewegung des Motivs.
Wenn es Ihnen schwerfällt, Ihre Markierungen zu lockern, können Sie versuchen, Ihren Griff zum Bleistift zu verändern oder zu einem weniger detailorientierten Medium zu wechseln. Erlauben Sie Ihren Markierungen, aus den Schultern oder dem Ellbogen zu kommen, anstatt aus dem Handgelenk.
Dabei kann es zu unschönen Markierungen kommen. Man kommt leicht in Versuchung, zum Radiergummi zu greifen, um diese Unvollkommenheiten während der Arbeit zu „reparieren“. Ich habe die Erfahrung gemacht, dass es am besten ist, diese Spuren auf der Zeichenfläche zu belassen und sie, falls gewünscht, zu entfernen, nachdem die Gestenzeichnung abgeschlossen ist.
Es ist besser, während des Prozesses „im Fluss zu bleiben“. Wenn Sie während der Arbeit anfangen, Fehler oder verirrte Linien wegzuwischen, werden Sie diesen Fluss verlieren und abgelenkt werden. Denken Sie daran, dass es nicht darum geht, eine fertige Zeichnung zu erstellen.
Der vierstufige Ansatz zum Zeichnen von Gesten
Beachten Sie, dass es keinen „richtigen“ oder „falschen“ Weg gibt, eine Gestenzeichnung zu erstellen, aber es gibt einen schrittweisen Ansatz, den ich als hilfreich empfunden habe. Das Tolle an diesem Ansatz ist, dass er auf jede Figur angewendet werden kann und ein guter Ausgangspunkt für diejenigen von Ihnen sein kann, die nicht wissen, wo sie anfangen sollen.
Schritt eins – Zeichnen Sie eine Linie vom Kopf zu den Füßen
Wir können zuerst eine Linie vom Kopf zu den Füßen des Motivs bestimmen und sie schnell zeichnen. Diese Linie wird uns dabei helfen, die Figur in der Bildebene der Zeichenfläche zu positionieren.
Bei vielen Motiven kann diese Linie gekrümmt oder sogar scharf gebogen sein.
Schritt 2 – Zeichnen Sie eine Linie für die Taille und die Schultern
Mit unserer anfänglichen Linie als Richtschnur können wir als nächstes die Schulterlinie und die Taillenlinie bestimmen.
Abhängig von der Pose und Haltung der Figur können diese Linien auch leicht gebogen oder sogar in einer starken Diagonale verlaufen.