Für das durstige Mädchen

Soraya Roberts | Longreads | April 2019 | 9 Minuten (2.387 Wörter)

„She’s got the nerve to say / She wants to fuck that boy so badly.“ So lautet der Text des Titelsongs aus dem 2003er Album Out of the Vein (stay with me) von Third Eye Blind. Sie stammen aus der Feder von Stephan Jenkins, der zugegeben hat, dass seine dreijährige Beziehung mit Charlize Theron als Inspiration diente. Ob dieser spezielle Song nun von ihr handelt oder nicht, eines ist klar: Charlize Theron weiß, dass sie einen bestimmten Jungen ficken will, auch wenn sie nicht weiß, wer dieser Junge ist. „Ich bin seit zehn Jahren Single, das ist kein Zuckerschlecken“, sagte sie kürzlich in einem Interview und bezog sich dabei dummerweise auf den Titel ihres neuen Films, in dem es um eine Präsidentschaftsanwärterin geht, die sich in Seth Rogen verliebt (warum auch nicht?). „Jemand muss sich einfach ein Paar wachsen lassen und einen Schritt nach vorne machen.“

Charlize Theron ist durstig. Das überrascht die Leute. Und mit Leuten meine ich mich. Wie ist es möglich, dass Charlize Theron überhaupt begehren muss, wo sie doch selbst so begehrt ist? (Negiert nicht das eine das andere?) Man konnte spüren, wie eine Armee von unwürdigen Männern ihre kollektiven Perlen als Reaktion auf ihre Aussage umklammerte. Dass diese statuenhafte Blondine mit dem Gesicht, das man nur in Marmor gemeißelt sieht, nicht nur, Gott bewahre, darum bitten muss, sondern auch noch wie ein Seemann darüber reden kann, erschüttert das unberührte Bild der Schönheit – keine Wünsche, keine Begierden -, das sie sonst vermittelt. Therons Worte rüttelten uns zurück zu ihrer Menschlichkeit. Die Eier, um die sie bat, waren die Eier, sich ihr mit Begehren zu nähern, wissend, dass sie die Macht hat, im Gegenzug nicht zu begehren. Charlize Theron diktiert den Ausdruck ihres Durstes, aber auch den Mann, der dieses Verlangens würdig ist.

Wenn die ursprüngliche Iteration von „thirst“ eine niederschmetternde Verzweiflung war, ist diese eine erhebende Affirmation. NPR verfolgte die Wurzel, „Durstfalle“, bis 2011 zurück; aber Jezebel definierte den singulären „Durst“ tatsächlich erst 2014, als Lust „auf Sex, auf Ruhm, auf Anerkennung“. Es ist ein ungebührliches Streben nach einem unrealistischen Ziel oder einem unnötigen Maß an Lob.“ Diese Definition wurde 2017 vom „New York Times Magazine“ aufgegriffen und verlieh dem Begriff „Durst“ einen negativen Beigeschmack. Doch in der Zwischenzeit haben sich die Frauen durchgesetzt. Diese Frauen, so lange Objekte in einer Atmosphäre der männlichen Umgebungslust, tauchten auf, um den Durst von einem süßlichen Wunsch in ein vollwertiges Verlangen zu verwandeln. Aus den Trümmern der männlichen Giftigkeit nutzten sie den Durst, um die Männer zu markieren, die noch würdig waren. Es gibt einen Grund, warum Theron immer noch Single ist – nur wenige Männer können da mithalten. Mehr noch, in einer Welt, die von weiblichem Begehren regiert wird, haben einige Angst, unerwünscht zu bleiben, wenn sie es tun.

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Es ist schwer, ein klares Bild des weiblichen Begehrens in einer Geschichte zu bekommen, die meist durch den männlichen Blick gesehen wurde, behaftet mit der seltenen Kurzsichtigkeit, die sich nur auf die Jungfrau und die Hure konzentriert. Es gab also tugendhafte, prüde, meist vornehme, ordentliche Frauen, die es wert waren, geheiratet zu werden, und sündige, unordentliche, in der Gosse lebende Hysterikerinnen, die einen schnellen Fick wert waren, und das war’s. Wenn eine Frau Begehren äußerte und es nicht für Geld vortäuschte, war sie eine gestörte Männerfresserin, wie eine Hexe oder eine Harpyie. Die Lust der Männer war natürlich, die der Frauen war das Unnatürlichste. Schließlich bot das Fandom eine Möglichkeit, dem zu entkommen. „Während es für einzelne Frauen riskant war, die Kontrolle zu verlieren oder sich der Leidenschaft hinzugeben, konnte es Sicherheit in Zahlen geben“, schrieb Carol Dyhouse in Heartthrobs: A History of Women and Desire. Jahrhunderts für Franz Liszt in Ohnmacht, bevor sie einen kollektiven Orgasmus über Vaslav Nijinsky hatten, dann Rudolph Valentino – der erste Mann (die erste Person), für den das Wort „sexy“ als würdig erachtet wurde. Was diese Männer gemeinsam hatten, war die Fluidität – von Geschlecht, von Sexualität, von Rasse. „Ich hasse“, schrieb der Cartoonist Dick Dorgan über Valentino. „Die Frauen sind ganz benommen von ihm.“ Echte Männer hassten dieses neue maskuline Ideal, weil echte Frauen es wollten und sie nicht liefern konnten. Also nahmen sie sich sexy zurück. Der Hays-Kodex steckte Frauen, die Sex wollten, ins Filmgefängnis und an ihre Stelle traten Frauen, mit denen Männer Sex haben wollten.

Die neue „sexy“ Ikone wurde Marilyn Monroe, die von Molly Haskell (From Reverence to Rape: The Treatment of Women in the Movies) beschrieben wird als „die Lüge, dass eine Frau keine sexuellen Bedürfnisse hat, dass sie dazu da ist, die Bedürfnisse eines Mannes zu befriedigen oder zu verstärken.“ Es ist eine mäandernde, aber ziemlich ungebrochene Linie von Monroe zu Reality-Star und einstiger Kinderbraut Courtney Stodden, die sich nicht nur körperlich an ihr Idol angelehnt hat, sondern auch als gestört erscheint. In einem kürzlichen Interview mit BuzzFeed bedauerte die heute 24-Jährige ihren Freund dafür, dass er seine Erwartungen nicht erfüllt hat. „Er dachte, er würde eine Beziehung mit dieser heißen jungen Berühmtheit eingehen, die total sexuell und lustig ist“, sagte sie. „Er kommt da rein und ich habe keinen Sex, ich bin ein Wrack und ich bin verrückt.“ Also, nicht wirklich viel Veränderung von der ursprünglichen Dichotomie, die großbusige Babes wie sie, wie Kim Kardashian-West, auf Kanäle für Sex beschränkt. Letztere kann ihre Karriere mit einem Sextape lancieren, während Jennifer Lawrence, die slapstickhafte, jungfräuliche Nicht-Flaschen-Blondine, durch ein paar Fotos fast aus der Bahn geworfen werden kann. Und vergessen Sie, eine Frau zu sein, die mit mehr als einem Mann Sex hat; Kristen Stewart musste sich dafür öffentlich entschuldigen, gezwungen, einen glorifizierten Täterspaziergang in einer Welt zu machen, in der Ehemänner länger Geliebte haben, als Edward Cullen untot ist.

Nahezu jeder Artikel, den ich über weibliche Sexualität gelesen habe, zitierte Freud – insbesondere seine Unfähigkeit, herauszufinden, was Frauen wollen. Es sagt viel aus, dass wir uns bei diesem Thema immer noch auf einen Psychoanalytiker berufen, der der Frauenbefreiung vorausging. Es diente Männern wie Freud und denen, die ihm folgten, zu theoretisieren, dass Frauen einen geringeren Sexualtrieb haben (unbewiesen und irgendwie das Gegenteil), eher romantisch als geil sind (unbewiesen und irgendwie das Gegenteil), weil es bedeutete, dass Frauen Männer nicht so für Sex benutzen konnten, wie Männer Frauen benutzen. Doch wie Psychology Today bereits 2013 berichtete: „Wenn Frauen glauben, dass sie nicht verletzt werden und dass der Sex gut sein wird, ist ihre Bereitschaft zu Gelegenheitssex genauso groß wie die der Männer.“ Entspannt euch, Bros, die Vergewaltigungskultur hält das im Zaum. „Sie ist Anti-Sex und Anti-Lust“, schreibt Laurie Penny. „Sie lehrt uns, unser eigenes Verlangen zu verleugnen, als eine adaptive Strategie, um in einer sexistischen Welt zu überleben.“ Und jetzt können Sie aufhören, sich zu entspannen; seit Frauen damit begonnen haben, diese Welt zu demontieren, haben sie auch damit begonnen, ihr Begehren freizusetzen – heutzutage besser bekannt als Durst.

Einige Männer denken, die Objektivierung von Frauen habe sich einfach in die Objektivierung von Männern durch Frauen verwandelt, aber das ist nicht, was Durst ist: Wo der männliche Blick die Frauen auf das Fleisch beschränkt, füllt der weibliche Blick die Männer aus. Berühmte Männer bieten ein aufstrebendes Modell, wobei Frauen die Löcher mit ihren Wünschen füllen und echten Männern zeigen, wie sie sich verbessern können, um Frauen wie Charlize zu befriedigen.

Wir müssen farbigen Frauen dafür danken, dass sie Männer dazu bringen, uns auf halbem Weg entgegenzukommen. Ihre Art von weiblichem Durst wurde 2017 zum Mainstream, dem Jahr, in dem ELLE das „Goldene Zeitalter des Durst-Journalismus“ ausrief und BuzzFeed Prominente dazu brachte, „Durst-Tweets“ zu lesen – die geilen Nachrichten ihrer Fans – und den „Thirst Aid Kit“-Podcast startete. Die Sendung drehte sich um die berühmten Schwärme der Moderatorinnen Bim Adewunmi und Nichole Perkins, von etablierten Kerlen wie Chris Evans bis hin zu nachdenklichen Schauspielern wie John Cho. „Wir sind zwei heterosexuelle schwarze Frauen, die über Lust und Begehren und Sexualität sprechen“, sagte Adewunmi letztes Jahr gegenüber Salon, „und all diese Ausdrücke der Menschlichkeit sind nicht etwas, das schwarzen Frauen traditionell gegeben wurde.“ In ihrem Gefolge formulierte der schwarze kanadische Schriftsteller Kyrell Grant leise das Konzept der „Big-Dick-Energie“ (in Anlehnung an den kürzlich verstorbenen Koch Anthony Bourdain). „Es ist ein Ausdruck, den ich mit Freunden benutzt habe, um sich auf Typen zu beziehen, die nicht so toll sind, die man aber aus irgendeinem Grund trotzdem attraktiv findet“, schrieb sie im „Guardian“. Aber während schwarze Frauen stereotypisiert werden, weil sie wild sind, wird von ihnen nicht erwartet, dass sie die Regeln festlegen. The Cut versuchte, von dem Begriff zu profitieren, ohne Grant zu erwähnen, und brachte sie damit effektiv zum Schweigen, obwohl es der Schriftsteller Hunter Harris war, dessen Wunsch direkter zum Schweigen gebracht wurde.

Vultures ortsansässiger Durst-Kritiker – „Ich habe etwas, das Adam fahren kann“ – wurde letzte Woche inmitten der Proteste von Schriftstellerkollegen von Twitter suspendiert. „GERECHTIGKEIT FÜR HUNTER HARRIS, ein Durst-Maestro und einer der lustigsten Menschen auf dieser Höllenseite“, twitterte Alanna Bennett. Ich fragte Harris per DM nach den Details ihrer Suspendierung, und sie erzählte mir, dass ein Fotograf eine Urheberrechtsbeschwerde über ein Bild eingereicht hatte, das sie letzten Sommer in einem Tweet über die „geheime Romanze“ zwischen Rihanna und Leonardo DiCaprio verwendet hatte (sie kann sich nicht an die genauen Worte erinnern, und weil Twitter es entfernt hat, kann sie es nicht überprüfen). Etwa zur gleichen Zeit, als dies geschah, ging Quinn Hough, der Herausgeber einer winzigen Online-Film- und Musik-Publikation, Vague Visages, viral (auf eine schlechte Art und Weise), nachdem er auf Twitter eine starke Anti-Durst-Haltung einnahm. Der fragliche Tweet wurde inzwischen gelöscht, aber Hough teilte mir per E-Mail mit, dass er „einen schlecht formulierten Beitrag geschrieben hatte, nachdem er Tweets von jungen Kritikern gesehen hatte, die ich für übertrieben hielt und die in einem professionellen Umfeld nicht unbedingt akzeptabel wären.“

Da Frauen die sind, die am sichtbarsten twittern, wurden Houghs Kommentare als Versuch interpretiert, das Verlangen von Frauen zu kontrollieren. „Ich werde einfach sehr wütend über jede Art von Sex-Shaming, weil mir mein ganzes Leben lang gesagt wurde, dass ich eine Schlampe oder schmutzig bin, wenn ich sexuelles Verlangen ausdrücke“, twitterte Danielle Ryan als Reaktion. „Das kommt bei Frauen wirklich anders rüber.“ Obwohl Houghs Seite klein sein mag, fungiert er immer noch als Gatekeeper in der Welt der Kritik, ein Kanal zu größeren, etablierteren Outlets. Seine Diskriminierung von scheinbar jungen weiblichen Autoren war ein Mikrokosmos einer breiteren systemischen Doppelmoral, besonders als er behauptete: „Kritiker können alles sagen, was sie wollen, aber sexuelles Verlangen nach Themen auszudrücken, wird ihre Chancen auf eine Mitarbeiterposition irgendwo minimieren.“

Hier taucht Hunter Harris wieder auf. Das gleichzeitige Timing ihrer Suspendierung mit dem „Vague Visages“-Haufen wirkte wie ein Trigger für Frauen, die es gewohnt sind, stumm zu sein, und machte einen Copyright-Hinweis zu einem Symbol für die Unterdrückung des Begehrens schwarzer Frauen. Währenddessen drückten andere Twitter-Nutzer ihre Freude über Harris‘ Ausschluss aus. „Es ist traurig, dass @vulture ermutigt ihre Psychose, aber wird wahrscheinlich suchen, um sie zu verlassen, jetzt, dass @hunteryharris bekam ihr Twitter-Konto suspendiert,“ schrieb ein Kerl, der von Street Poetics geht („PhD in These Streets“). Ein Mann, auf den er sich in demselben Tweet bezog, Jurg Bajiour, antwortete: „Es ist wahr. @hunteryharris schien mir zeigen zu wollen, dass es *ihr Job* ist, endlos geil über Schauspieler zu twittern.“ (Harris streitet das ab).

Die Schmähungen waren ergiebig, wenn man bedenkt, dass männliche Filmkritiker gerne ihre Posten behalten, obwohl sie in ihren eigentlichen Rezensionen mit ihren Ständern herumwedeln. „Ich habe Lynda Carters dralles, apfelbäckiges Pinup nicht vermisst“, schrieb der New Yorker David Edelstein in seiner Kritik zu Wonder Woman. Vielleicht erinnern Sie sich, dass er auch über Harry Potter schrieb: „Der vorpubertäre Watson ist absurd verführerisch“, in einer Rezension, die ursprünglich 2001 in Slate erschien und nach seinem Wonder-Woman-Ständer wieder auftauchte. Vergleichen Sie das mit der berühmt-durstigen Filmkritikerin Pauline Kael, deren Bücher Titel wie I Lost It at the Movies und Kiss Kiss Bang Bang tragen: „Es gibt eine dicke, rohe Sinnlichkeit, die einige Jugendliche haben, die fast vorbewusst erscheint. In Saturday Night Fever hat John Travolta diese Rohheit in einem solchen Ausmaß, dass er natürlich übertrieben wirkt.“ Es gibt hier eine Menge Sex, aber Kael ist nicht das Subjekt, Travolta nicht das Objekt, und es schichtet eher, als dass es reduziert. In der Tat, die Twitter-Umfrage von Female Film Critics über kritischen Durst – „Was halten Sie von ‚Durst‘ in der Filmkritik?“ – die auf die Vague Visages-Kontroverse folgte, zog 468 Stimmen an, von denen 44 Prozent antworteten: „Eine große Tradition (Kael!)“ Dennoch gibt Hunter Harris zu, dass sie sich seltsam fühlte, fälschlicherweise als dessen Ikone angesehen zu werden. „Ich will nicht wie ein Märtyrer für die geile Sache sein, lmao“, sagte sie mir per DM, „aber es ist sehr schön, dass ppl sind defensiv von woc offen begehren!“

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Während Durst ist am häufigsten im Bereich der Hollywood-Prominenz – ground zero für Idolatrie – es hat vor kurzem in die Politik bewegt, ein Ort, wo Männlichkeit hat sich zunehmend zu einem Knochen des Streits. Einst dürsteten wir nach Justin Trudeaus „It’s 2019“-Yoga-Moves; in jüngster Zeit richtete sich dieser Durst auf einen emo-crossdressenden Beto. „Ojeda und Avenatti als Kandidaten sind wie der Kerl, der denkt, dass guter Sex weggepumpt wird, während du in deinem Kopf eine Einkaufsliste machst und dich fragst, wann er fertig ist“, twitterte die politische Analystin Leah McElrath im November 2018. „O’Rourke ist wie der Typ, der ganz süß und nerdig ist, dich aber festhält und dich abspritzen lässt, bis deine Waden krampfen.“ Während Politiker eine umfangreiche Geschichte des Missbrauchs ihrer Positionen für ihre eigene sexuelle Befriedigung haben, ließ diese explizite Botschaft aus dem Beltway immer noch eine Reihe von uns mit offenem Mund. Doch genau hier befinden wir uns – im Kontext einer Präsidentschaft, die voll von toxischer Männlichkeit ist, die sich oft in Form von sexueller Belästigung ausdrückt, fungiert guter Sex als Analogie für progressive Politik.

In den letzten Jahren haben Frauen auch Noah Centineo, Benedict Cumberbatch, Jeff Goldblum und Mahershala Ali als würdig für ihren Durst gewählt. Wie die Männer, die in der Vergangenheit das weibliche Begehren entfacht haben, repräsentieren sie eine aufstrebende Form der Männlichkeit, eine, die der rückwärtsgewandten Frauenfeindlichkeit entgegenwirkt, die der Präsident anpreist. Der Durst, den Frauen nach der körperlichen Form dieser Männer verspüren, wird durch das Innere der Männer ebenso geprägt wie durch ihr Äußeres. Und die stärksten Männer schrecken nicht vor der Aussicht zurück, nicht mithalten zu können, sondern passen sich an, wie es Frauen schon immer getan haben. In dieser neuen Welt, auf dem roten Teppich für ihren gemeinsamen Film „Long Shot“, passt Charlize Therons Alexander McQueen-Kleid zu Seth Rogens Prada-Anzug. „Ich war mir sehr bewusst, dass ich für viele Bilder neben Charlize stehen würde“, sagte Rogen damals. „Ich habe immer dieses Bild im Kopf von Beyoncé neben Ed Sheeran in einem T-Shirt, und das will ich nicht.“ Endlich geht es nicht mehr darum, was ein Mann will.

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Soraya Roberts ist Kulturkolumnistin bei Longreads.