Ratatouille es una película estadounidense de comedia animada por ordenador de 2007 presentada por Walt Disney Pictures, producida por Pixar Animation Studios y distribuida por la última película original con la Buena Vista Pictures, que Cars fue la última película de la era Pixar 1991-2005 Vista. Cuenta la historia de Remy (al que pone voz Patton Oswalt), una rata que vive en París y que quiere ser chef. La película fue la octava producida por Pixar, y fue escrita y dirigida por Brad Bird, que tomó el relevo de Jan Pinkava en 2005, y se estrenó el 29 de junio de 2007 en Estados Unidos y el 12 de octubre de 2007 en el Reino Unido, con gran éxito de crítica y taquilla. Fue la última película de Disney/Pixar que utilizó el logotipo de Walt Disney Pictures exclusivo de Pixar de 1995, que comenzó con Toy Story.
Trama
Remy es una rata que vive en el ático de una casa de campo francesa con su hermano Emile y una manada de ratas liderada por su padre Django. Dotado de un fuerte sentido del olfato y del gusto, Remy aspira a ser un chef gourmet, inspirado en el recientemente fallecido mejor chef de Francia, Auguste Gusteau. Sin embargo, su talento se pone en práctica para olfatear veneno para ratas. Cuando la manada es descubierta por el ocupante de la casa, huyen a las alcantarillas; Remy se separa de los demás y acaba abandonado bajo el restaurante de Gusteau en París, conversando con una alucinación del famoso chef.
Incitado por Gusteau, Remy se dirige a la claraboya de la cocina del restaurante para observar al personal en acción. Allí observa cómo Alfredo Linguini es contratado como escuelero por Skinner, actual propietario del restaurante y antiguo sous-chef de Gusteau. Cuando Linguini derrama parte de la sopa e intenta recrearla con ingredientes al azar, Remy se horroriza y cae en la cocina; allí, en lugar de escapar, arregla la sopa. Remy es atrapado por Linguini al igual que éste por Skinner, pero antes de que nadie pueda detener al personal de servicio, la sopa está servida y resulta ser un éxito. Colette, la única mujer cocinera del personal, convence a Skinner para que retenga a Linguini, creyendo que él es el éxito de la sopa. Linguini se lleva a Remy a casa en lugar de matarlo, ya que Remy fue el «pequeño chef» que hizo la sopa.
Después de mucho entrenamiento, Remy y Linguini superan su barrera lingüística con Remy tirando del pelo de Linguini bajo su toque Blanche para controlar sus extremidades como una marioneta. La pareja supera con éxito los retos ideados por Skinner. Skinner, que sospecha del talento de Linguini, descubre que éste es en realidad el hijo de Gusteau y que, por voluntad de éste, es el legítimo propietario del restaurante; esta revelación arruinaría los planes de Skinner de utilizar el nombre de Gusteau para comercializar una línea de comidas para microondas. Remy descubre los documentos y se los lleva a Linguini, que posteriormente despide a Skinner y toma el control del restaurante. Linguini y Colette comienzan incluso a desarrollar un vínculo romántico, lo que hace que Remy se sienta excluido y ninguneado. Remy encuentra a Emile en la basura del restaurante y se reúne con la manada. Django advierte a Remy que los humanos y las ratas nunca se llevarán bien, pero Remy no le cree. Mientras tanto, Remy alimenta a regañadientes a Emile y a sus amigos robando en la despensa de la cocina a medida que pasan las noches.
Anton Ego, un crítico gastronómico cuya crítica pasada le costó al Gusteau’s una de sus calificaciones de estrella, anuncia que volverá a reseñar el restaurante al día siguiente basándose en su creciente éxito. Linguini, presionado por la inminente llegada de Ego, tiene una discusión con Remy, lo que provoca que éste tome represalias dirigiendo una redada en las existencias de alimentos de la cocina esa noche. Linguini pilla a las ratas en el acto y las echa a todas, incluida Remy, que se siente traicionada. Remy, abatido, es capturado por Skinner. En su jaula, Remy tiene una última conversación con su fantasma Gusteau, que le dice que la rata nunca necesitó su guía y, en ese momento, es liberado por Django y Emile. Remy regresa a la cocina, donde un frenético Linguini se disculpa y le pide a Remy que vuelva a ayudar. Linguini revela entonces la verdad sobre Remy al personal, que se marcha sintiéndose engañado y traicionado; Colette vuelve más tarde después de recordar el lema de Gusteau: «Cualquiera puede cocinar»
Impresionado por la determinación de su hijo, Django organiza al resto de la manada para que ayuden en la cocina. Arrojan a Skinner y a un inspector de sanidad, atados y amordazados, al congelador cuando intentan interferir. Linguini utiliza unos patines para atender todas las mesas él solo, mientras Remy y Colette trabajan juntos para preparar una variación de pisto para Ego. Ego queda maravillado por el plato, que le evoca recuerdos de la cocina de su madre, y pide ver al chef. Linguini y Colette esperan a que los demás clientes se vayan para presentar a Remy a Ego. Aunque al principio se muestra incrédulo, Ego entra en la cocina para ver cómo Remy recrea el plato; se marcha sin hacer más comentarios. Para sorpresa de todos, al día siguiente Ego escribe una reseña elogiosa de la comida, declarando que Remy es «nada menos que el mejor chef de Francia»
En el desenlace, Gusteau’s es cerrado por el inspector de sanidad, y Ego pierde su trabajo y su credibilidad como crítico gastronómico por alabar un restaurante lleno de ratas. Sin embargo, financia con entusiasmo un nuevo restaurante dirigido por Linguini y Colette, con zonas de comedor para humanos y ratas y una cocina diseñada para que Remy siga cocinando. La escena final muestra una larga cola en el exterior y un cartel con una rata que lleva una toca y sostiene una cuchara, sobre ella, el nombre «La Ratatouille» mientras la colonia de ratas se instala en su nuevo hogar en el ático del bistró.
Estado
- Patton Oswalt como Remy
- Lou Romano como Alfredo Linguini
- Janeane Garofalo como Colette Tatou
- Ian Holm como Chef Skinner.
- Peter O’Toole como Anton Ego
- Brad Garrett como Auguste Gusteau
- Brian Dennehy como Django
- Peter Sohn como Emile
- Will Arnett como Horst
- Julius Callahan como Lalo/Francois
- James Remar como Larousse
- John Ratzenberger como Mustafa
- Teddy Newton como Talon Labarthe
- Tony Fucile como Pompidou/Inspector de Sanidad
- Jamie Oliver como Inspector de Sanidad (versión británica)
- Jake Steinfield como Git la rata de laboratorio
- Brad Bird como Ambrister Minion
- Stéphane Roux como Narrador de TV
Voces adicionales
- Jack Bird como Rata Adolescente
- Andrea Boerries como Mujer de la Calle
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- Marco Boerries como Snob de la comida #3
- Lindsey Collins como Novia abusiva
- Thomas Keller como Snob de la comida #1
- Brad Lewis como Novio abusivo
- Lori Richardson como Snob de la comida #2
Grupo del Bucle de París
- Jean Marie Ancher
- Eric Aubrahn
- Patrick Béthune
- Anne Dolan
- Jodi Forrest
- Steve Gadler
- David Gasman
- Matthew Géczy
- Randall Holden
- Tercelin Kirtley
- Mark Lesser
- Sharon Mann
- Marie-Eugénie Maréchal
- Pascal Massix
- Kentaro Matsuo
- Marc Pérez
- Doug Rand
- Stéphane Roux
- Estelle Simon
- Sybille Tureau
- Allan Wenger
Lista de Cameos
- El camión de Pizza Planet aparece en el puente sobre el río Sena en la escena en la que Skinner persigue a Remy.
- Durante una escena callejera, Bomb Voyage puede verse en el fondo como un mimo.
- El niño que observa al mimo es el joven Anton Ego (del flashback de Anton).
- Bomb Voyage también aparece en la portada del periódico en el que Colette lee la crítica de Solene LeClaire.
- Una sombra de Dug, de la posterior película de Pixar Up, puede verse mientras Remy corre por un apartamento.
- Cuando Linguini intenta encontrar un lugar para que Remy se esconda, se revela que sus calzoncillos tienen el logotipo de Los Increíbles.
- Dentro de la nevera de Linguini pueden verse varias cajas de comida china que coinciden con la que Manny y Gypsy utilizaron para realizar su número en La vida de un bicho.
- Un póster con el supertraje de Mr. Increíble se ve brevemente durante la escena en la que Skinner persigue a Remy.
- Cuando Emile intenta sentir el sabor de la fresa, se escuchan unas notas de la canción «Bella Notte» de La dama y el vagabundo.
- Un caviar que se ve en la despensa de Gusteau lleva la marca «Nemo», el nombre del hijo de Marlin en Buscando a Nemo.
- Cuando Linguini iba a montar su bicicleta en la parte trasera del televisor, no encendió las luces.
- Cuando estaba apagada, apareció Hal, la cucaracha de la siguiente película de Pixar, WALL-E.
- Linguini tiene un balón de fútbol en su estantería, que es el mismo balón de fútbol del niño robótico del principio de Monstruos, S.A.
- A113, que es un gag recurrente muy popular en la mayoría de los largometrajes de Pixar, aparece en una etiqueta en la oreja de la rata dura.
- La frase de Skinner «¡estás despedido!» a Linguini es una referencia a la frase de Harry Tasker al terrorista Aziz en Mentiras Verdaderas antes de que el antagonista sea literalmente disparado desde un avión de combate, vaporizándolo junto con un helicóptero lleno de sus cómplices.
- Se trata de la segunda película de Pixar de Brad Bird y, por tanto, hace de ésta su tercera tras El gigante de hierro de Warner Bros en 1999 y Los increíbles en 2004
- La película iba a estrenarse originalmente en 2006. Sin embargo, el 7 de diciembre de 2004 se cambió la fecha a 2007. Esto ocurrió porque Disney/Pixar cambió la fecha de estreno de Cars, del 4 de noviembre de 2005 al 9 de junio de 2006, empujando así la Película a 2007.
- En una escena, se revela que sólo los animales pueden oírse hablar, un caso de «filtro de audiencia». Irónicamente, Remy es capaz de hablar con Gusteau, un producto de la imaginación de Remy, y éste es capaz de entender a Remy.
- Según un sitio wiki particular, Ratatoing, un dibujo animado brasileño de 2007 realizado por Vídeo Brinquedo, se considera un «ripoff» de Ratatouille.
- Esta fue la última película de Pixar que utilizó el logotipo de Walt Disney Pictures exclusivo de Pixar de 1995 hecho a medida para el estudio desde Toy Story, a partir de la posterior película de Pixar WALL-E en 2008, todas las películas de Pixar que siguieron utilizaron el logotipo de Walt Disney Pictures de 2006.
- Esta fue la última versión de lectura de la película narrada por Roy Dotrice.
- Esta es la primera película original de Pixar desde La vida de un bicho en 1998 y la primera película de Pixar posterior a la compra de Disney que se estrena en verano.
- Esta es la primera película de Pixar que es una nueva película producida de forma independiente con una animación más nueva después de que Pixar fuera comprada por Disney.
- En 2020, un usuario de TikTok creó una canción en homenaje a Remy, el personaje principal de la película. Con el tiempo, otros usuarios de TikTok comenzaron a remezclar la canción, así como la coreografía, la escenografía y las nuevas canciones para crear un musical completo. Ratatouille the Musical se estrenó el 1 de enero de 2021.
- La clasificación por estrellas que aparece en la película es un poco de licencia artística. En Francia, los restaurantes son calificados por la Guía Michelin, que utiliza una clasificación de tres estrellas. Sin embargo, los productores estadounidenses decidieron que explicar ese sistema sería contraproducente para la historia, por lo que utilizaron la clasificación de cinco estrellas, más conocida y mejor asociada internacionalmente con la clasificación de calidad de los hoteles. Así que, en realidad, la clasificación de tres estrellas del Gusteau habría significado que estaba en el nivel superior de los establecimientos de comida.
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Ratatouille en Wikipedia -
Ratatouille en Pixar Wiki
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Ratatouille en Disney.com
Recibimiento crítico
Ratouille recibió elogios de la crítica. El sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes reportó un 96% de aprobación con una calificación promedio de 8,50/10 basada en 251 reseñas. El consenso del sitio dice: «Pixar vuelve a triunfar con Ratatouille, una película de animación impresionante con un ritmo rápido, personajes memorables y buen humor en general». Otro sitio web de agregación de reseñas, Metacritic, que asigna una calificación normalizada sobre 100 de los principales críticos, calculó una puntuación de 96 sobre 100 basada en 37 reseñas.
A. O. Scott, de The New York Times, calificó a Ratatouille como «una pieza casi impecable de arte popular, así como uno de los retratos más persuasivos de un artista jamás llevado al cine»; haciéndose eco del personaje Anton Ego en la película, terminó su crítica con un simple «gracias» a los creadores de la película. Wally Hammond, de Time Out, concedió a la película cinco de cinco estrellas, diciendo: «Puede que sea una prueba para niños pequeños, un poco nostálgica y tan masculina como una cocina moderna, pero éstas son meras objeciones a esta deliciosa adición al panteón de Pixar». Andrea Gronvall, del Chicago Reader, hizo una crítica positiva de la película, afirmando que «la segunda colaboración de Brad Bird con Pixar es más ambiciosa y meditativa que su oscarizada Los Increíbles». Owen Gleiberman, de Entertainment Weekly, dio a la película un notable, diciendo «Ratatouille tiene la magia técnica de Pixar sin, de alguna manera, todo el sabor de Pixar. Es el genial postre de Brad Bird, no tan increíble como meramente comestible». Peter Travers, de Rolling Stone, dio a la película tres estrellas y media de cuatro, diciendo: «Lo que hace que Ratatouille sea una maravilla tan hilarante y sincera es la forma en que Bird se las arregla para dejar que te sorprenda. Y no hay que olvidar la partitura de Michael Giacchino, un complemento perfecto para una comida deliciosa». James Berardinelli, de ReelViews, dio a la película tres de cuatro estrellas, diciendo: «Para los padres que buscan pasar un rato en el cine con sus hijos o para los adultos que quieren algo más ligero y menos orientado a la testosterona que la comida habitual del verano, Ratatouille ofrece un sabroso plato principal.» Christy Lemire, de Associated Press, hizo una crítica positiva de la película, diciendo: «Ratatouille está libre del tipo de referencias gratuitas a la cultura pop que plagan tantas películas del género; cuenta una historia, es muy de nuestro mundo, pero nunca apuesta por el gag barato y fácil». Justin Chang, de Variety, hizo una crítica positiva de la película, diciendo: «Los maestros cocineros de Pixar han mezclado todos los ingredientes adecuados -abundante ingenio verbal y visual, genial sincronización del slapstick, una sopa de sofisticación gala- para producir un brebaje cálido e irresistible».»
Michael Phillips, del Chicago Tribune, dio a la película cuatro de cuatro estrellas, diciendo: «La película puede ser de animación, y en gran parte ocupada por ratas, pero su pulso es gratificantemente humano. Y nunca se ha visto un largometraje animado por ordenador con este tipo de garbo y detalle visual». Rafer Guzman, del Newsday, dio a la película tres de cuatro estrellas y dijo: «Muchas películas de animación por ordenador son descaradas, ruidosas y con una comedia de cultura pop, pero Ratatouille tiene el cálido brillo de un libro favorito. Los personajes son más que la suma de sus partes que consumen gigabytes: se sienten hechos a mano». Roger Moore, del Orlando Sentinel, dio a la película tres de cinco estrellas, diciendo: «¿Ha perdido Pixar su receta mágica? Ratatouille está llena de imágenes animadas bastante genéricas, unas cuantas persecuciones modestas, un par de buenos gags, no muchas risas». Scott Foundas, de LA Weekly, hizo una crítica positiva de la película, diciendo que «Bird ha tomado los ingredientes crudos de una matinée infantil de animales antropomórficos y los ha batido en un brebaje embriagador sobre nada menos que los principios de la creación artística.» Colin Covert, del Star Tribune, dio a la película cuatro de cuatro estrellas, diciendo: «No es sólo la animación por ordenador la que es vibrantemente tridimensional. También lo son los personajes, muy redondos… Te desafío a que nombres otra película de animación tan rebosante de belleza superflua». Steven Rea, de The Philadelphia Inquirer, dio a la película tres estrellas y media de cuatro, y dijo: «Con Ratatouille, Bird vuelve a ofrecer no sólo una historia genial e ingeniosa, sino también unos efectos visuales deslumbrantes.» Bill Muller, de The Arizona Republic, dio a la película cuatro estrellas y media de cinco, diciendo «Al igual que la burbujeante sopa que desempeña un papel clave en Ratatouille, la película es una deliciosa mezcla de ingredientes que hace cosquillas al paladar y te deja con ganas de más.»
Disney planeaba producir un vino para comercializar el lanzamiento de Ratatouille. El Instituto del Vino de California les advirtió que no debían hacer publicidad de alcohol con personajes de dibujos animados, y el plan se desechó.
Lanzamiento
Medios de comunicación
Artículo principal: Ratatouille (vídeo)
Ratatouille se lanzó en DVD y Blu-ray el 6 de noviembre de 2007, y fue uno de los DVD más vendidos de 2007.
El 29 de mayo de 2015, EliToons devolverá las cinco películas de Pixar como Ratatouille (29 de mayo), WALL-E (30 de mayo), Cars (31 de mayo), Los Increíbles (5 de junio) y Buscando a Nemo (6 de junio) más dos de DreamWorks como Over the Hedge (7 de junio) y Madagascar (13 de junio) en un bloque de fin de semana llamado «Movie Weekend».
Trivia
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