Datado entre los siglos XIV y XVII, el Renacimiento fue un periodo de la historia de Europa que conoció un gran desarrollo cultural. La palabra «Renacimiento» significa «renacimiento» y el periodo se llama así porque estuvo marcado por un renovado interés en la antigua cultura grecorromana. Comenzó en Italia y se extendió por toda Europa dando lugar a grandes cambios en diversos campos, que tendrían un efecto profundo y duradero en la civilización occidental. Aunque el periodo del Renacimiento experimentó avances en muchos campos, es más famoso por sus logros artísticos, que ejercieron una influencia sin parangón en el arte europeo posterior. El pintor y arquitecto italiano de Florencia, Giotto di Bondone, es considerado el primero de los numerosos grandes artistas que contribuyeron al Renacimiento. El Alto Renacimiento, que marcó la cúspide de las artes visuales en el Renacimiento, fue liderado por Leonardo da Vinci, Miguel Ángel y Rafael. Los tres crearon juntos algunas de las obras más famosas del arte occidental. Aquí están los 10 artistas más famosos del Renacimiento junto con sus obras maestras.
#10 Tintoretto
Vida: Octubre de 1518 – 31 de mayo de 1594
Nacionalidad: Italiano
La Escuela Veneciana, que se desarrolló en Venecia durante el Renacimiento, proporcionó un nuevo impulso en la pintura hacia los colores exuberantes y los efectos de iluminación. El estilo veneciano ejerció una gran influencia en el desarrollo posterior de la pintura occidental. Junto con Tiziano y Veronés, Tintoretto fue uno de los tres gigantes venecianos del Renacimiento. Durante el Renacimiento, los artistas italianos desarrollaron la perspectiva para crear una ilusión de espacio tridimensional. Tintoretto llevó esta técnica al límite utilizando perspectivas largas y amplias. El estilo de Tintoretto era innovador y dramático y tenía fervor por las obras colosales. Su arte es conocido por su radicalidad, extravagancia y modernidad. Tintoretto fue un pintor muy individualista cuya técnica y visión evolucionaron a lo largo de su carrera. Sus experimentos con la luz y el espacio le llevaron a conseguir una calidad visionaria luminosa en sus últimas obras. Tintoretto está considerado como uno de los artistas más importantes del Renacimiento tardío.
Obra maestra: La última cena (1594)
Otras obras famosas:-
Crucifixión (1565)
El cuerpo de San Marcos llevado a Venecia (1566)
#9 Tiziano
Vida: 1488/1490 – 27 de agosto de 1576
Nacionalidad: Italiano
Tiziano fue el pintor más importante de la escuela veneciana del siglo XVI. Fue un pintor versátil, adepto a los retratos; a los fondos de paisajes; y a los temas mitológicos y religiosos. Durante su larga carrera, Tiziano experimentó con muchos estilos diferentes de pintura. De hecho, revisó radicalmente su estilo y su técnica en sus últimos años. La pincelada suelta y la sutileza del tono en sus últimas obras no tienen precedentes en el arte occidental. El uso que Tiziano hizo del color y de los métodos de pintura, en particular su énfasis en los toques del pincel e incluso a veces de las yemas de los dedos, ejerció una profunda influencia no sólo en los pintores de finales del Renacimiento italiano, sino en las futuras generaciones del arte occidental. También es conocido por haber transformado la historia del arte y del mecenazgo, permitiendo a los reyes y príncipes de la Iglesia encargar seducciones sexuales con la misma facilidad que crucifixiones. Tiziano fue aclamado por sus contemporáneos como «El Sol entre pequeñas estrellas». Hoy es considerado por los críticos de arte como uno de los más grandes pintores de todos los tiempos.
Obra maestra: Venus de Urbino (1538)
Otras obras famosas:-
Asunción de la Virgen (1518)
Baco y Ariadna (1523)
#8 Alberto Durero
Vida: 21 de mayo de 1471 – 6 de abril de 1528
Nacionalidad: Alemán
Albrecht Dürer fue un brillante pintor y dibujante, pero su mayor impacto artístico fue en el medio del grabado. Comenzó su carrera como aprendiz de Michael Wolgemut, que dirigía un gran taller y era el líder entre los artistas que revivían los estándares de la xilografía alemana de la época. Cuando aún tenía veinte años, Durero había establecido su reputación e influencia en toda Europa gracias a sus grabados en madera de alta calidad. Revolucionó el grabado, elevándolo a la categoría de arte independiente, y se le considera una de las figuras más destacadas de la historia del grabado. Durero estuvo en contacto con los principales artistas italianos de su época, como Rafael y Da Vinci. Su introducción de motivos clásicos en el arte del Norte fue una importante contribución al Renacimiento alemán. Albrecht Durer está considerado como el mayor artista alemán del Renacimiento. Ejerció una profunda influencia en los artistas de las generaciones posteriores, especialmente en el grabado.
Obra maestra: Melencolia I (1514)
Otras obras famosas:-
Autorretrato a los veinteOcho años con un abrigo con cuello de piel (1500)
Manos que rezan (1508)
#7 El Bosco
Vida: 1450 – 9 de agosto de 1516
Nacionalidad: Holandés
El Bosco fue el primer artista que representó criaturas innovadoras y reinos incomprensibles para los humanos. Una vez dijo: «Pobre es la mente que siempre utiliza las invenciones de otros y no inventa nada por sí misma». Su arte es conocido por contener seres humanos grotescos, animales, monstruos y criaturas fantásticas desconocidas para los humanos. Los cuadros más aclamados del Bosco suelen representar una interpretación detallada y simbólica del Cielo y el Infierno a través de paisajes de temática bíblica. Uno de los temas más destacados de su arte es la venerabilidad de los seres humanos cuando son tentados por el mal o la lujuria; y el destino final de los pecadores que sucumben a estas tentaciones. Durante mucho tiempo, las obras de arte del Bosco no fueron muy apreciadas y se consideraban «a menudo menos agradables que horripilantes de ver». Sin embargo, hoy en día el Bosco está considerado como uno de los primeros genios visionarios del mundo del arte y como un pintor enormemente individualista con una profunda visión de los deseos y los miedos más profundos de la humanidad.
Obra maestra: El jardín de las delicias (1515)
Otras obras famosas:-
El tríptico de Haywain (1516)
El Juicio Final (1482)
#6 Giotto
Vida: 1267 – 8 de enero de 1337
Nacionalidad: Italiano
Giotto fue el pintor italiano más importante del siglo XIV, periodo que se enmarca en el Primer Renacimiento. Giotto revolucionó el arte occidental hasta el punto de ser venerado como el Padre de la pintura europea durante casi siete siglos. Giotto, el primero de los grandes pintores del Renacimiento, inició la ruptura decisiva con el estilo bizantino predominante y, en su lugar, reintrodujo «la técnica de dibujar con precisión del natural, que se había descuidado durante más de doscientos años». Los cuadros de Giotto son conocidos por ser los primeros en captar con maestría los gestos, los rostros, las penas y las alegrías de los seres humanos y por ser fieles a la naturaleza. Su ciclo de frescos en la Capilla Scrovegni se considera un logro supremo del Renacimiento y una de las obras maestras más importantes del arte occidental. Algunos historiadores del arte creen que nadie ha pintado mejor que Giotto, y sólo unos pocos le han igualado.
Obra maestra: El beso de Judas (1306)
Otras obras famosas:-
Madonna Ognissanti (1310)
Lamentación (El luto de Cristo) (1306)
#5 Sandro Botticelli
Vida: 1445 – 17 de mayo de 1510
Nacionalidad: Italiano
Botticelli fue quizás el mayor pintor humanista del primer Renacimiento. Pintó una amplia gama de temas mitológicos y religiosos y también algunos retratos. Botticelli pretendía plasmar la belleza y la virtud a través de sus obras. La diosa Venus, que representa estas cualidades, aparece en muchas de sus obras más conocidas. El arte de Botticelli es conocido por su brillo visual y su calidad decorativa, que no se encuentra en las pinturas de los artistas renacentistas posteriores. Sus cuadros El nacimiento de Venus y La Primavera son dos de las pinturas más famosas del Renacimiento. Botticelli llegó a ser uno de los principales artistas de su época, pero tras su muerte, su reputación se resintió hasta finales del siglo XIX. Sin embargo, desde entonces su arte volvió a ser apreciado por la crítica y el público. Hoy en día se ha convertido en uno de los artistas renacentistas más reconocidos y su obra se considera que representa la gracia lineal de la pintura del Primer Renacimiento.
Obra maestra: El nacimiento de Venus (1486)
Otras obras famosas:-
Primavera (1482)
Adoración de los Reyes Magos (1476)
#4 Donatello
Vida: 1386 – 13 de diciembre de 1466
Nacionalidad: Italiano
Donatello, junto con su amigo, el famoso arquitecto Filippo Brunelleschi, realizó un viaje a Roma y estudió las antiguas ruinas romanas, un esfuerzo que no se había intentado con tanto detalle hasta entonces. Donatello y Brunelleschi ejercieron una gran y profunda influencia en el arte y la arquitectura del Renacimiento. Donatello dio una dirección diferente a la escultura occidental, alejándola del estilo gótico predominante, marcado por líneas suavemente curvadas y un rostro inexpresivo, y acercándola al estilo clásico, con expresiones dramáticas y un detallado realismo. También fue pionero en varias técnicas artísticas que tendrían una profunda e inmensa influencia en las generaciones posteriores de artistas del Renacimiento. Donatello fue el principal escultor de principios del Renacimiento y creó algunas de las esculturas más reconocidas del mundo, como el David de bronce y la estatua ecuestre de Gattamelata.
Obra maestra: El David de bronce (década de 1440)
Otras obras famosas:-
Estatua ecuestre de Gattamelata (1453)
Magdalena penitente (1455)
#3 Rafael
Vida: 6 de abril de 1483 – 6 de abril de 1520
Nacionalidad: Italiano
El Alto Renacimiento es un término utilizado para denotar la cúspide de las artes visuales en el Renacimiento italiano. Rafael Sanzio da Urbino, junto con Leonardo da Vinci y Miguel Ángel, forma la trinidad de grandes maestros del Alto Renacimiento. Rafael fue tal vez el pintor más popular del Renacimiento e incluso hasta finales del siglo XIX, sus obras eran más veneradas que las de cualquier otro artista y se le consideraba el mejor modelo de pintura histórica. Aunque la fama de Miguel Ángel y Leonardo ha superado la suya desde entonces, Rafael sigue siendo considerado uno de los mejores artistas de la historia. Él, más que nadie, fue un maestro en la representación realista de las emociones, lo que dio vida a sus cuadros. Su arte es admirado en todo el mundo por su claridad de formas, su facilidad de composición y su brillantez visual. Muchos de sus cuadros, incluida su obra maestra, La Escuela de Atenas, se consideran piedras angulares del arte renacentista.
Obra maestra: La Escuela de Atenas (1511)
Otras obras famosas:-
Madonna Sixtina (1512)
Transfiguración (1520)
#2 Miguel Ángel
Vida: 6 de marzo de 1475 – 18 de febrero de 1564
Nacionalidad: Italiana
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni fue un «hombre del Renacimiento» o «Genio Universal» que destacó en varios campos como la pintura, la arquitectura, la poesía y la ingeniería. Sin embargo, por encima de todo, se le considera el mejor escultor de todos los tiempos. En vida, Miguel Ángel fue llamado a menudo Il Divino («el divino»). Tras su muerte, los artistas posteriores trataron de imitar su estilo apasionado y personal, lo que dio lugar al manierismo, el siguiente gran movimiento del arte occidental. Miguel Ángel es quizá la figura más influyente de la historia del arte occidental, cuyas obras de pintura, escultura y arquitectura han ejercido una influencia sin parangón en el desarrollo del arte en Occidente. Su estatua del David es la escultura más famosa de Occidente; sus frescos en el techo de la Capilla Sixtina y El Juicio Final en la pared de su altar le garantizan un lugar entre los más grandes pintores; y su Basílica de San Pedro es la obra más reconocida de la arquitectura renacentista.
Obra maestra: David (1504)
Otras obras famosas:-
La Creación de Adán (1512)
La Basílica de San Pedro (1612). Peter’s Basilica (1626)
#1 Leonardo da Vinci
Vida: 15 de abril de 1452 – 2 de mayo de 1519
Nacionalidad: Italiana
Leonardo da Vinci fue el hombre ideal del Renacimiento, el mayor Genio Universal, que, entre otras cosas, fue pintor, matemático, ingeniero, arquitecto, botánico, escultor y anatomista. Sin embargo, durante los cuatro siglos posteriores a su muerte, su fama descansó principalmente en sus laureles como pintor. Su detallado conocimiento de la anatomía, la luz, la botánica y la geología le ayudó a crear algunas de las obras maestras más conocidas de la historia. Da Vinci es conocido por captar expresiones sutiles gracias a las cuales sus cuadros parecen más vivos que otros. Hizo numerosas contribuciones al campo del arte, entre ellas la de ser pionero en las técnicas conocidas como sfumato, la transición suave de la luz a la sombra, y el claroscuro, el uso de fuertes contrastes entre la luz y la oscuridad para lograr un efecto tridimensional. Da Vinci pintó la Mona Lisa, el cuadro más famoso del mundo. Otras obras de arte famosas suyas son La última cena, el cuadro religioso más reproducido, y El hombre de Vitruvio, una de las imágenes artísticas más reproducidas. Leonardo da Vinci es, sin duda, el artista más famoso del Renacimiento.
Obra maestra: Mona Lisa (1517)
Otras obras famosas:
La última cena (1498)
El hombre de Vitruvio (1490)