La composición es la clave para que tus fotos con el iPhone llamen la atención. Cualquiera puede apuntar una cámara y hacer una foto, pero se necesita un fotógrafo más hábil para componer una toma que sea visualmente atractiva y mantenga la atención del espectador. En este tutorial descubrirás 10 de las pautas de composición más importantes para ayudar a que tus fotos de iPhone destaquen.
La composición es sencillamente la forma en que dispones los elementos o sujetos clave de una escena. Con cada foto que tomes, debes hacerte las siguientes preguntas:
- ¿Cómo puedo atraer la atención hacia el sujeto principal?
- ¿Cómo puedo guiar el ojo del espectador hacia la imagen y alrededor de ella?
- ¿Cómo puedo eliminar las partes de la escena que distraen?
Con estas preguntas en mente, echemos un vistazo a diez importantes técnicas de composición que te ayudarán a mejorar tus fotos con el iPhone.
Incluye un punto focal
Una foto debe incluir un sujeto principal o punto de interés. Este punto focal da significado a tu foto y ofrece al espectador un lugar para que su ojo se detenga. Sin un punto focal es poco probable que tu imagen mantenga la atención del espectador durante mucho tiempo.
Cuando hagas fotos, pregúntate siempre «¿Cuál es el principal punto de interés de esta escena?» o «¿Cuál es mi tema principal?». Incluir un punto focal suele ser fácil, pero a veces hay que buscar un sujeto interesante para incluirlo en la escena.
Las ovejas de esta imagen proporcionan un punto focal. Sin ellas la foto sería un paisaje bastante aburrido y no mantendría tu atención por mucho tiempo. Las ovejas proporcionan un lugar para que tu ojo descanse una vez que hayas mirado alrededor de la imagen.
Una vez que hayas identificado un tema principal o un punto de interés, puedes construir tu composición alrededor de ese punto focal para atraer la atención hacia él. Las siguientes técnicas de composición te ayudarán a conseguirlo.
Sigue la regla de los tercios
La regla de los tercios se refiere a la posición de los elementos principales en una escena. La regla (que en realidad es sólo una pauta) sugiere que una imagen se verá más equilibrada y estéticamente agradable si colocas las partes importantes de la escena fuera del centro.
Activa las líneas de la cuadrícula en la aplicación de la cámara de tu iPhone para mostrar dos líneas horizontales y dos verticales. La regla de los tercios sugiere que las zonas más potentes de la imagen son los cuatro puntos en los que se cruzan las líneas, y que nuestros ojos se sienten naturalmente atraídos por estas zonas en primer lugar. Coloca tu sujeto principal en una de estas intersecciones para dar el mayor énfasis a tu sujeto.
La parte más importante de la foto anterior es la cara del niño. Siguiendo la regla de los tercios, la cara se colocó en la intersección superior derecha. Aunque lo mejor es aplicar la regla de los tercios cuando estás haciendo las fotos, también puedes hacerlo recortando la imagen después.
En esta foto, he colocado el punto focal principal (el árbol) donde estaría la intersección superior derecha. La regla de los tercios también sugiere que las líneas más importantes de una foto (tanto horizontales como verticales) deben colocarse a lo largo de las líneas de la cuadrícula. Así que he colocado el horizonte a lo largo de la línea de cuadrícula horizontal superior, y la «línea» que separa las áreas verdes y amarillas en la parte inferior de la foto se corresponde aproximadamente con la posición de la línea de cuadrícula horizontal inferior.
Equilibrar la imagen en diagonal
Usar la regla de los tercios para colocar el sujeto principal fuera del centro crea una composición más interesante y armoniosa, pero puede dejar un espacio vacío en la escena que resulta en una imagen desequilibrada. Puedes equilibrar el «peso» de tu sujeto incluyendo otro objeto para llenar el espacio.
Puedes utilizar el «principio diagonal» para ayudar a equilibrar varios sujetos en una foto. El principio de la diagonal establece que las partes más importantes de la imagen (los sujetos principales) deben colocarse a lo largo de la diagonal.
Si todas las áreas importantes de una imagen están situadas arriba o abajo, o a la izquierda o a la derecha, la imagen parecerá desequilibrada. Cuando hagas fotos, imagina una línea diagonal trazada desde una esquina de la imagen hasta la esquina opuesta, y luego coloca los sujetos principales a lo largo de esta línea.
En esta foto la taza está equilibrada por el círculo negro de la parte inferior derecha. Si no hubiera nada de interés en la parte inferior derecha, la foto se vería desequilibrada. Si los dos sujetos estuvieran en la parte superior o inferior de la imagen, o en un lado, también estaría desequilibrada. Al alinear las partes cruciales de la composición en diagonal, la imagen queda equilibrada tanto horizontal como verticalmente.
Dispara desde un ángulo más bajo
En lugar de tomar fotos desde el nivel de los ojos, a menudo me encontrarás agachado con mi iPhone o incluso tumbado en el suelo para poder disparar desde un ángulo realmente bajo. Esta técnica puede ayudar a simplificar la composición y también da un punto de vista único que la mayoría de la gente no suele ver.
Fotografiar estas flores en el jardín desde un ángulo bajo era una opción mucho mejor que fotografiar desde el nivel de los ojos. Eliminaba el fondo que distraía y además tenía la ventaja añadida de iluminar las flores a contraluz para que se pudieran ver los interesantes detalles de los pétalos.
Incluir el interés del primer plano
Incluir los objetos del primer plano es una forma estupenda de añadir interés a tus fotos del iPhone. También da a una imagen más profundidad, ayudando a conducir el ojo desde la parte delantera a la parte trasera de la foto. Disparar desde un ángulo más bajo suele facilitar la inclusión de objetos en el primer plano.
Para esta foto me agaché para que las líneas amarillas de la pista ocuparan un lugar destacado en el primer plano. Imagínate lo menos interesante que sería la foto si hubiera dado unos pasos hacia delante y sólo hubiera incluido las piedras oscuras en primer plano.
En esta foto, la espuma del primer plano añade interés y contraste a lo que de otro modo habría sido un primer plano muy oscuro. También le da profundidad a la foto, llevando el ojo desde el frente de la imagen hasta el agua que salpica.
Utiliza líneas de dirección
Incluir líneas en tu composición es una gran manera de dirigir el ojo hacia la imagen. Lo ideal es que las líneas se dirijan hacia el sujeto principal, y suelen funcionar mejor si van en diagonal en lugar de en horizontal o en vertical.
Las carreteras, los caminos, las vías de tren, los puentes y los ríos se utilizan habitualmente como líneas de dirección. Utilizadas correctamente, las líneas de dirección son una de las formas más poderosas de crear una imagen con un impacto visual realmente fuerte que hará que tus fotos para iPhone llamen la atención.
La foto de arriba tiene varias líneas de dirección que conducen a los caminantes en la distancia. Las líneas convergentes atraen la mirada directamente hacia las personas. Las líneas también dan profundidad a la imagen ya que el ojo las sigue desde el frente hasta el fondo de la foto.
En esta foto la línea de espuma conduce en diagonal desde el primer plano hacia el surfista en la distancia.
Rellena el encuadre
Tus fotos de iPhone carecerán de impacto si el sujeto principal no destaca con suficiente claridad sobre su entorno. Una sencilla técnica de composición consiste en llenar todo el encuadre con el sujeto. Esto significa acercarse al sujeto para eliminar todo el fondo circundante.
Llenar el encuadre da a tus fotos un impacto más íntimo y significativo. Recortar los detalles innecesarios del fondo garantiza que el sujeto reciba toda la atención del espectador. También capta más detalles y puede crear algunas imágenes realmente únicas y abstractas.
Cuando vi este montón de troncos en un campo, decidí llenar el encuadre sólo con los troncos para eliminar el campo y el cielo de la imagen. Esto creó una composición más potente y abstracta, y centra tu atención en los patrones de la escena.
Rellenar el encuadre funcionó realmente bien con esta hoja. Al disparar en primer plano se ha capturado el color y el detalle de la hoja, y se han eliminado los objetos de fondo que distraen y que la rodean. La composición en diagonal mantiene la imagen equilibrada.
Deja espacio para el movimiento
Cuando miras una foto que contiene un sujeto en movimiento, como una persona caminando o en bicicleta, tu ojo tiende naturalmente a mirar hacia delante y a seguir la dirección en la que se está moviendo.
Así que si estás fotografiando una escena en la que el sujeto se está moviendo, es mejor dejar suficiente espacio dentro del encuadre para que el ojo siga ese movimiento. Esto generalmente significa dejar más espacio delante que detrás de ellos.
Colocar al hombre a la derecha del encuadre proporciona espacio para que nuestro ojo lo siga en la dirección en la que se está moviendo – esencialmente le da espacio para moverse. Si se colocara a la izquierda del encuadre, daría la impresión de que está a punto de saltar fuera de la foto y el ojo se saldría rápidamente del encuadre.
Permitir que el sujeto tenga espacio para moverse crea una composición más natural y armoniosa. No dar a un sujeto en movimiento suficiente espacio tiende a crear una sensación de desequilibrio y malestar. También puedes utilizar este principio para los retratos: naturalmente, tu ojo tiende a seguir la mirada de la persona, así que deja más espacio delante que detrás de ella para darle espacio para mirar.
Enmarca a tu sujeto
El enmarcado implica utilizar objetos en el primer plano de una escena para crear un «marco» alrededor del sujeto principal. Los arcos, las puertas, las ventanas, las ramas de los árboles y los agujeros son marcos perfectos.
Colocar este tipo de objetos alrededor del borde de tu composición ayuda a aislar el sujeto principal, atrayendo tu mirada hacia él. Además de crear más interés visual, los marcos añaden significado a una imagen, ya que ponen al sujeto principal en contexto con su entorno.
Los setos oscuros silueteados y las ramas de los árboles que sobresalen crean un suave marco natural en esta foto. Este encuadre añade interés al cielo, que de otro modo sería liso, y dirige la mirada hacia el árbol y la gente en la distancia. El encuadre en la parte superior de la foto también ayuda a equilibrar la gran extensión de oscuridad en la parte inferior.
¡Rompe las reglas!
La fotografía es un arte, no una ciencia. No hay reglas estrictas sobre lo que puedes o no puedes hacer. Las pautas de composición anteriores son sólo eso… pautas.
Aunque a menudo resultan extremadamente útiles en muchas situaciones fotográficas, no debes dejar que restrinjan tu creatividad. Si no funcionan en tu escena, ignóralas y experimenta. Por ejemplo, la regla de los tercios no suele funcionar tan bien en las imágenes cuadradas y la foto puede tener más impacto si colocas el sujeto en el centro o cerca del borde del encuadre.
Pero para romper las reglas primero debes aprenderlas. Así que estudia las técnicas de composición que se han tratado anteriormente, utilízalas en tu fotografía hasta que se conviertan en una segunda naturaleza, y luego empieza a romper las reglas y verás lo que ocurre
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