Sobald der schmetternde Rhythmus Ihr Trommelfell trifft, wissen Sie, dass es Heart’s scharfzüngiger Song „Barracuda“ ist, der in Ihrer Stereoanlage liegt. Geschrieben nach einem unsensiblen Kommentar eines Promoters, der sich an die Schwestern der Band richtete, ist „Barracuda“ ein klangliches Sperrfeuer aus wütenden Fäusten als Antwort, das jede verbleibende Unangemessenheit zu Brei schlägt. Der Track, der erstmals auf dem zweiten Album der Band, Little Queen, erschien, wühlt das Publikum auf und ist einer der einprägsamsten Songs der Band. Wir sprachen mit Heart-Gitarristin Nancy Wilson über das kraftvolle Eröffnungsriff des Songs (und seine halbwegs umstrittenen Ursprünge), die Rache, die er den Songwriterinnen angeboten haben könnte, und mehr.
Stimmt es, dass „Barracuda“ in Anns Hotelzimmer nach einem beschissenen Kommentar eines Journalisten geschrieben wurde, der auf einen größeren beschissenen Kommentar einer Plattenfirma zurückging?
Es gab da diesen einen schmierigen Typen bei einer Plattenfirma oder einem Promoter – ich weiß nicht mal mehr, woher genau. Sie kennen diese Art; es gibt viele solcher Typen in diesem Geschäft. Und er meinte, wegen unseres Albumcovers, wo wir nackte Schultern hatten, die sich berührten … „Also, Ann, wie geht’s deinem Liebhaber?“ Und sie sagt: „Oh, ja, Mike ist toll!“ Und er sagt: „Nein, nein, ich meine deine Schwester, haha!“ Also, die Andeutung, dass wir ein Liebespaar waren, war natürlich nicht annähernd wahr und wirklich schäbig und unangebracht.
Wir waren gerade jung genug, gerade idealistisch genug, um das ziemlich übel zu nehmen und eine Menge Wut darüber zu haben, Beleidigung darüber. Also ging Ann hin und feuerte diese Worte ab und wir beendeten es vielleicht in dieser Nacht oder am nächsten Tag. (Gitarrist) Roger (Fisher) hatte ein Riff, das ein bisschen von einem Nazareth-Song abgekupfert war. Sie hatten einen Joni Mitchell-Song namens „This Flight Tonight“ gecovert. Und es war derselbe „dug-ug-a-dug“-Sound. Sie waren also ein bisschen sauer auf uns. Wir haben diese Stimmung aufgegriffen und mit unserem „Barracuda“-Song weitergeführt. Ich meine, das war, bevor man jemanden für so etwas verklagen konnte. (Lacht.) Und es war sowieso nicht dasselbe.
Haben Sie ihnen gesagt, dass Led Zeppelin viel von Ihnen gestohlen hat und dass sie einfach darüber hinwegkommen sollten? (Lacht.)
Sie haben viel geschimpft und wir sind ihnen irgendwie aus dem Weg gegangen. (Lacht.)
Der Song hat auch heute noch so viel Kraft und Schwung in sich. Wie hat es sich angefühlt, „Barracuda“ mit Ann zu schreiben und ihn dann zum ersten Mal zu spielen?
Es war wirklich kraftvoll. Es hat sich einfach so ergeben, wie es die guten Stücke normalerweise tun. Es ist wie ein galoppierendes Pferd. Es ist ein Monster von einem Song.
Als der Song bekannt wurde, fühlten Sie sich bestätigt oder war es so, als hätten Sie sich an diesem schmierigen Kerl gerächt?
Der Song begann als eine Art persönlicher Rache-Song, aber je länger er in der Welt war und je länger wir ihn spielten, desto universeller wurde er, denn es gibt so viele verdammte Barrakudas überall da draußen. Du könntest mit einer beliebigen Anzahl von Barrakudas sprechen, wenn du diesen Song auf der Bühne singst. Also, ich denke, die Leute wollen sich ein bisschen empört fühlen über die Leute, die Barrakudas da draußen in der Welt sind, und davon gibt es viele!
Wir haben über die Entstehung des Songs gesprochen, aber was liebst du musikalisch am meisten an „Barracuda“ und seinem pulsierenden, eisenbahnartigen Rhythmus?
Ich liebe es, diesen Song jedes Mal zu spielen. Er fühlt sich wirklich groß und muskulös und überlebensgroß an und es macht mich an, „Barracuda“ zu spielen, weil er so laut und groß ist und Spaß macht und schnell ist, weißt du? Die coolen kleinen Teile, wo es hier einen Beat überspringt und dort einen Beat überspringt. Es gibt ein paar ungerade Taktarten, die den Song etwas anspruchsvoller machen. Ein anspruchsvoller Song der Wut! Es ist also nicht so einfach zu spielen, wie es vielleicht klingt, wenn man es lernt. Aber wir haben immer solche ungeraden Takte in unsere Musik eingebaut, weil wir irgendwie angeberisch waren, wie: „Wenn wir diese ungeraden Takte hier einbauen, wird das niemand so leicht lernen können und wir werden wie richtig coole Musiker wirken!“ Wir waren also nur Angeber, wissen Sie? Junge Angeber in unseren 20ern. (Lacht.)
Photo Credit: Julie Bergman